“渗透的色彩——CRUZ-DIEZ互动体验空间”是从公共教育的角度出发，特别选取了艺术家作品中的互动部分——“渗透的色彩”和“色彩介入下的环境”两件代表性作品，让公众在参与和互动中感受艺术家对于色彩的研究成果，引导观众改变在欣赏传统艺术时的被动服从，力图实现“艺术家”和“观众”之间的相通，并利用偶然性、短暂性和多变性得到全新的作品。
    法籍委内瑞拉艺术家卡洛斯·克鲁兹-迭斯（Carols Cruz-Diez）现年87岁，从50年代起开始创作具有运动感和闪烁效果的绘画，并通过自己的艺术实践探索视觉艺术与知觉心理之间的关系，并在雕塑、装置、建筑设计、多媒体等多个方面都有所成就，是欧普艺术的最具影响力的代表艺术家之一。
    《渗透的色彩》1965年设计于巴黎，当时题名为“创造性的迷宫”。这件作品使观众置身于一个独特的环境，帮助观众发现色彩在时间和空间中的变化过程，使观众在没有任何形态参照的情况下意识到色彩的实体存在性，从而改变对色彩的认知。

     《色彩介入下的环境》是一件表现色彩抽象化和模糊化运动的作品。由一些静态和动态的线性色光组成，形成一种静止和运动模棱两可的情境。当这些彩色线条投射到人和物体上时，这些色线就会改变被投射物的视觉形态。如果观众把目光集中在墙上的影子，就会产生移动方向与色线方向相反的错视感。观众在此空间中的活动将成为此作品得以完整的不可或缺的因素。

     在“色彩渗透”区中，由红色，绿色和蓝色组成了一个如梦如幻的深宫。人们置身其中，首先感受到了强烈的红、绿、蓝三种颜色，随后奇迹般地变成了白色，如若再多待一会就会置身在五彩斑斓的色彩世界中。对此，卡路斯解释到：不同的颜色之间会形成叠加，从而产生新的色彩。
　  在“色彩干涉”的屋子里，设置了四个投影仪和两个静止悬挂着的白球。在投影仪和色彩的干涉下，静止的白球仿佛在随风飘动，四周的色彩也在不断变化。卡路斯解释道，这是主要是表现色彩抽象化和模糊化运动。一些静态和动态的线性色光组成下，形成一种静止和运动模棱两可的情境。当这些彩色线条投射到人和物体上时，这些色线就会改变被投射物的视觉形态。
　　“二维展区”是最让观众称奇的展区。名为“黄色诱导”的图画初次出现欺骗了所有观众的眼睛。在远去看得清清楚楚的黄色，当走进仔细时，突然之间消失了。卡路斯解释，这是视觉让我们产生了错觉和幻觉。
     “从参与到互动”是组织者专门为观众设置的一个互动。展区中摆放着三台电脑，观众可以通过电脑操作自己体会色彩的变异，也可以自己设计图画，这一互动节目吸引了一众小朋友的参与。

最后这张是我们全家的剪影，SO COOL !