代悲白头翁
　　　　　　　唐  刘希夷

洛阳城东桃李花，飞来飞去落谁家？
洛阳女儿惜颜色，坐见落花长叹息。
今年花落颜色改，明年花开复谁在？
已见松柏摧为薪，更闻桑田变成海。
古人无复洛城东，今人还对落花风。
年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。
寄言全盛红颜子，应怜关死白头翁。
此翁白头真可怜，伊昔红颜美少年。
公子王孙芳树下，清歌妙舞落花前。
光禄池台开锦绣，将军楼阁画神仙。
一朝卧病无相识，三春行乐在谁边？
宛转蛾眉能几时，须臾鹤发知如丝。
但看古来歌舞地，唯有黄昏鸟雀悲！ 



    这是一首拟古乐府，题又作《代白头吟》。《白头吟》是汉乐府相和歌楚调曲旧题，古辞写女子毅然与负心男子决裂。刘希夷这首诗则从女子写到老翁，咏叹青春易逝、富贵无常。构思独创，抒情宛转，语言优美，音韵和谐，艺术性较高，在初唐即受推崇，历来传为名篇。
　　诗的前半写洛阳女子感伤落花，抒发人生短促、红颜易老的感慨；后半写白头老翁遭遇沦落，抒发世事变迁、富贵无常的感慨，以“但看古来歌舞地，惟有黄昏鸟雀悲”总结全篇意旨。在前后的过渡，以“寄言全盛红颜子，应怜半死白头翁”二句，点出红颜女子的未来不免是白头老翁的今日，白头老翁的往昔实即是红颜女子的今日。诗人把红颜女子和白头老翁的具体命运加以典型化，表现出这是一大群处于封建社会下层的男女老少的共同命运，因而提出应该同病相怜，具有“醒世”的作用。
　　诗的前半首化自东汉宋子侯的乐府歌辞《董娇娆》，但经过刘希夷的再创作，更为概括典型。作为前半的结语，“年年岁岁”二句是精警的名句，它比喻精当，语言精粹，令人警省。“年年岁岁”“岁岁年年”的颠倒重复，不仅排沓回荡，音韵优美，更在于强调了时光流逝的无情事实和听天由命的无奈情绪，真实动情。“花相似”、“人不同”的形象比喻，突出了花卉盛衰有时而人生青春不再的对比，耐人寻味。结合后半写白头老翁的遭遇，可以体会到，诗人不用“女子”和“春花”对比，而用泛指名词“人”和“花”对比，不仅是由于七言诗字数的限制，更由于要包括所有不能掌握自己命运的可怜人，其中也包括了诗人自己。也许，因此产生了不少关于这诗的附会传说。如《大唐新语》、《本事诗》所云：诗人自己也觉得这两句诗是一种不祥的预兆，即所谓“诗谶”，一年后，诗人果然被害。这类无稽之谈的产生与流传，既反映人们爱惜诗人的才华，同情他的不幸，也表明这诗情调也过于伤感了。
　　此诗融会汉魏歌行、南朝近体及梁、陈宫体的艺术经验，而自成一种清丽婉转的风格。它还汲取乐府诗的叙事间发议论、古诗的以叙事方式抒情的手法，又能巧妙交织运用各种对比，发挥对偶、用典的长处，是这诗艺术上的突出成就。刘希夷生前似未成名，而在死后，孙季良编选《正声集》，“以刘希夷诗为集中之最，由是大为时人所称”（《大唐新语》）。可见他一生遭遇压抑，是他产生消极感伤情绪的思想根源。这诗浓厚的感伤情绪，反映了封建制度束缚戕害人才的事实。　




良辰美景奈何天
意致缠绵蕴深意
——晏殊《浣溪沙》赏析

　　一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？
　　无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。

　　词的大意是：填一曲新词听丽人演唱，倒一杯美酒仔细品尝，只觉得非常惬意而宠辱皆忘。时令气候依旧，亭台池榭依旧，都与去年没有什么两样。夕阳已经西下，什么时候才能回转再现光芒？

　　无可奈何啊，百花总是要凋零；那似曾相识的春燕，又归画檐。美丽的事物总是无法挽留，即使再现也与先前决非一样，只不过是似曾相识而已。想到这些怎不令人感伤，于是“我”独自在充满花香的幽径里徘徊彷徨，思量追忆。

　　这是晏殊一首脍炙人口的小令。抒写的是伤春、好景不常的愁怀，又暗寓相思离别之情。它的语言圆转流利，明白如话，意蕴却极宽广，能给人一种哲理性的启迪。

　　上片的起首，“一曲新词酒一杯”，以赋笔起，平平叙来，以淡墨点染，写对酒听歌的现境。次句“去年天气旧亭台”暗点题，“去年天气”、“旧”，时间概念；“亭台”，空间概念，一起合成物是人非的“怀旧”境界，情深似海，凄婉动人。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人在面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的心情，带着潇洒安闲的意态的。但边听边饮，这现境却又不期然地触发出对“去年”所经历的类似情形的回忆：也是和今年一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，在似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。于是词人不由得从心底涌出这样的感叹：“夕阳西下几时回”，以比兴之笔再渲染怀旧深悲。“夕阳无限好”，暗喻去年的赏心乐事；“西下”喻都成过去；“几时回”，作“何时可再回”解。从夕阳西下这眼前景起，词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的希冀。这是即景兴感，但所感的实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有理念活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，虽然是无限好，但毕竟是要消逝的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。整个上片，实际上和刘希夷《代悲白头翁》“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”的意蕴大体相同，不过表达方式要委婉含蓄得多。

　　下片转换境界，词人已从亭台到庭院。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，这是词人在小园徘徊时所见，触景生情的妙笔。这首词的出名，和这一联工巧而浑成、流利而含蓄的对句很有关系，在用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情。难怪杨慎在《词品》中说：“‘无可奈何’二语，天然奇偶”。但更值得咀嚼的倒是这一联所含的意蕴。花的凋零，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜留念也无济于事，所以说“无可奈何”。人生的好景不常也正如花开花落，所不同的是自然的变化是按规律循环，而人的生命却只有一次。这一句承上“夕阳西下”。然而在这暮春季节，所感受到的并不只是无可奈何的凋零消逝，还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就像是去年曾在此处安家的旧时相识吗？去年飞走的燕子，今年又回来了，而人生的聚散，却不能如候鸟那样去来有信。这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联，它们的内涵便变得非常广泛，带有象征美好事物的意味。在惋惜与欣慰的交织中，蕴涵着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但在消逝的同时仍然有美好的事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。因此，在有所欣慰的同时又不觉感到一丝惆怅。如果说，上片着重抒写了对不变表象下所包含的变化的感慨，那么下片这一联则进一步抒写了消逝中的重现、重现中的变化，以及词人对这种现象的感受与思索。“小园香径独徘徊”，“徘徊”，是动词，却还含有“时间”概念，不仅表现词人的行动，还寓有词人怀旧、低徊欲绝的悲凉心境。这一句是在惋惜、欣慰、怅惘之余独自的沉思：在小园落英缤纷的小径上，词人独自徘徊着、沉思着，好像是对所见所感所思来一番深沉的反省与思索，对上述现象的底蕴求得一个答案。这是上文的余波。

　　全词只写景，题旨是“怀旧”，然无一语及之，所谓善言情者不尽情。词人将怀旧之情，通过景物升华到哲理高度，对人生的执着，对时光的眷念，却蕴涵在字里行间，含蓄隽永，成为千古绝唱。此词可能是晏殊的晚笔，令词的造诣，已到炉火纯青的境地，对五代令词的创作方法，有新的开拓。

 

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