(感谢 赵川 发来电邮)

    王墨林先生在解严前夕所出版的这篇文章，是为了第一支来台演出的日本舞踏团体「白虎社」而写。它出现在《雄狮美术》1986年6月份的「日本舞踏与美术」专号当中，是台湾本土最早的几篇舞踏专文之一，具有相当程度的指标性与历史意义。感谢王墨林先生慷慨授权重新刊载本文。

[出版] 美国康乃尔大学，东亚研究中心 The Cornell East Asia Series, Number 49.East Asia Program, Cornell University, 1989. 

[书名] 日本暗黑舞踏：前现代与后现代对闇暗舞蹈的影响 （Ankoku Butoh：The Premodern and Postmodern Influences on the Dance of Utter Darkness）

[简介] 学者苏姗．克莱（Susan B. Klein）的这本着作是英语系国家引介日本舞踏的先锋，1980年代末期由美国康乃尔大学（Cornell University）的东亚研究中心出版。本书深入浅出地介绍了舞踏所代表的前卫舞蹈运动、它的创始者土方巽与大野一雄、舞踏的历史、美学、以及技巧。舞踏团体诸如「山海塾」（Sankai Juku）与「大骆驼舰」（Dai Rakuda–kan）等，是经由呈现出怪诞的身体形象与语汇，以及用酒神式的狂欢态度来庆祝人性的黑暗面，而受到世界各国艺文界的赞扬，在战后，日本舞踏也成为了当代的舞蹈世界中，最具影响力的新浪潮之一。这本专书首先从1950年代末期，日本国内残破的社会与文化背景谈起，以追溯舞踏从诞生那天起的发展历程。在考掘日本传统表演艺术对舞踏技巧的影响之前，作者也从各个不同的脉络切入，处理了日本舞踏做为一种后现代艺术现象的美学问题。在最后一个章节当中，则是以细腻的手法，分析了由舞踏团体「雾笛舍」 （Muteki–sha）所演出的优秀作品《庭园》 （Niwa/The Garden），并且藉此说明舞踏的技巧是如何具体地被运用。最后，在全书的附录部份也收录了四篇日本国内的精采舞踏评论。

[作者] 苏姗．克兰（Susan B. Klein）美国康乃尔大学博士，加州大学尔湾分校（University of California, Irvine）东亚语言与文学系日本文学副教授。除了日本的前卫剧场与舞蹈之外，她也专攻女性主义文学批评理论、宗教研究、以及日本前现代与后现代文学。在2003年，她的最新著作《Allegories of Desire：Esoteric Literary Commentaries of Medieval Japan》是由美国的哈佛大学出版社发行。她目前的研究计划，为日本能剧在师徒制上的神秘私授体系及其影响。而她的下一个写作计划，将以女性主义的文学批评观点出发，来探索日本前现代时期的阴性鬼魂与超自然意象，在政治、宗教、文学、剧场、以及视觉艺术上的再现。贯穿她历年研究的主要关怀，则是爬梳出日本文学以及剧场艺术，究竟是如何试图以一种象征式的柔性展演手段，来化解特定历史背景下的文化挣扎以及社会斗争。

[摄影] 许斌– 资深纪实/新闻摄影师 

[校阅] 林于并–日本广岛大学博士，国立台北艺术大学戏剧系助理教授 

[导读] 1. 王墨林–资深剧场工作者，身体气象馆创办人，牯岭街剧场创意总监     2. 林于并 

[协力] 李欣洁– 加州大学尔湾分校东亚语言文学系博士候选人。专长与兴趣：明清诗学，性别研究

[设计] Claire– 纽约Pratt Institute平面设计硕士

[译者] 陈志宇–目前与六岁大的雌性美国短毛猫旅居纽约布鲁克林，仍然待业与闲晃中。

[目录]

         >>作者序
         >>译者序
         >>导读1
         >>导读2
         >>
         >>导言
         >>
         >>第一章：暗黑舞踏的起源与历史脉络
         >> 1.1 西方剧场与舞蹈在日本的历史脉络
         >> 1.2 日本传统剧场的历史脉络
         >> 1.3 一九六〇年代
         >> 1.4 舞踏做为一种后现代的舞蹈形式
         >>
         >>第二章：舞踏的美学及其技巧的选择
         >> 2.1 舞踏美学
         >> 2.2 舞踏舍弃的技巧及其怪诞的运用
         >> 2.3 反个人主义以及暴力的运用
         >> 2.4 边缘性的挪用
         >> 2.5 「变形」的训练
         >> 2.6 时间的轮回模式
         >> 2.7 白妆
         >> 2.8 癋见型
         >> 2.9 蟹形脚
         >> 第三章：作品《庭园》的分析
         >>
         >>附录
         >> （一）：〈关于舞踏的序言〉市川雅
         >> （二）：〈舞踏的典范〉岩渊启介
         >> （三）：〈论暗黑舞踏〉合田成男
         >> （四）：〈我对北方舞踏派的观点〉江口修
         >>
         >>引用书目

--   相关网摘继续  --

原址：http://review.microtheatre.idv.tw/modules/news/article.php?storyid=164

作者：薛西  2007/7/3   

    这本书据称是英语世界第一本舞踏研究专著，写于日本舞踏在西方大放异彩的1980年代后期，即使是当时的日本，也尚未出现一本舞踏专著。虽然过了近20年才引进台湾，但仍可缝补自1986年白虎社登台演出，一直到2005年《黄蝶南天舞踏团》在台湾成立以来的「舞踏在台湾」的艺术印象。

    首要肯定的，是发行人(其实也就是译者本人)还找来了既有的台湾与日本的几篇评论，让这本书更添丰富，同时把原本作者的「西方－日本舞踏」视野扩展东方的台湾以及日本本土的观看关系，而不仅仅是篇幅上的加厚，这一点的编辑相当用心。

    自己首次观看舞踏，回想起来要溯至2005年黄蝶南天舞踏团的创团作《瞬间之王》，第一次见识到秦Kanoko的爆发力，现在回想起来仍觉震撼。后来她们积极参与乐生院的抗争运动，以及樱井大造主导的「台湾海笔子」组织，持续为弱势族群发声。

    那时候我隐约感觉舞踏似乎是一种「动物化」的演出形式，而且还不是可爱的小狗小猫之类的动物，而是一些更狰狞更恶心的动物，以及昆虫之类的。后来阅读了一些相关文章，也从朋友那里陆续听了一些，才知道「物化」是舞踏里面很重要的一个练习，透过对于这样的他者的观察与模拟，重新找寻自由的可能性。

    日本的舞踏(Butoh)即同西方的舞蹈(Dance)，它正式出现的1959年，彼时日本境内正对于「美日共同防御条约」下一个十年的续订争议不休；一方面舞踏也在挑战一股以西方舞蹈为范典(似乎又以马莎兰姆的现代舞团为主)的舞蹈主流。土方巽与大野一雄就在这样的时代探出了头，共同创造了一个新的艺术语汇。

    回过头来，当我们随同作者一齐探问舞踏还会如何继续下去的时候；我们同时也可以期待，舞踏之后，又会有什么？

注：台湾购书网站上有售： http://www.booksyou.com.tw/prodshow.asp?ProdId=9789868308015