曾经看过一些周星驰的电影，看时哈哈大笑，但看后的评价---却并不高。个人觉得，他的电影，不过是用肢体搞笑，就像相声以语言逗乐——仅此而已。就是被奉为经典的《大活西游》，也属此类。

　　看过《西游·降魔记》，我知道，岁月不单给周星驰添了白发、皱纹，也添了其智慧；他对人生的的体悟，非以往电影可比。

　虽然影片定性为“喜剧”，但那些纯粹想去找笑料的观众，可能要失望。文章的一段女性媚惑舞，舒琪与黄勃在山洞中的舞蹈，罗志祥“空虚”与“肾虚”的绕口令，以及他身边四位又丑又狠的老太随从，确实“笑果”十足，但这显然不是电影的主旨。

　影象够惊悚：无论是舒琪把猪八戒的“变身”打扁了脑袋，扯碎了肉身，还是孙悟空把几位“驱魔人”打成了“血沫”、沙僧的前身“水妖”吸食小孩的画画，十足血腥，十足暴力，十足抓眼球！但它亦并非一部惊悚片。

　如果说它影射现实，并非全不靠谱。沙僧的前身水妖的前世，本是一贤良。救小孩却被当作绑架小孩的人贩子被杀——怨气逼它回来复仇——吃人。这样的恶性循环，使我们想到现实中，那些乐于助人者变成了敲诈对象，救人者反被巫成肇事者，如此，现实的逻辑演绎成：乐于助人＝傻瓜，勇于担当成了天真，不谙世事。再演绎下去，就成了世态炎凉，人情冷漠。八戒的前身本是一文艺痴情男，遭背叛才成了一只长了大獠牙的猪。怒气才使它大开杀戒——现实中这样的痴男怨女，何曾断绝。我们看到这怒气的杀伤力，谴责它伤及无辜，却不追究那些“感情肇事者”——那些薄情寡义者，那些水性杨花者，那些始乱终弃者。孙悟空被压了五百年，不见天日，他才戾气冲天。现实生活中，有这样一句话仿佛是孙悟空命运的象征：说你行，不行也行；说你不行，行也不行。任你有捅天的本领，也逃不出如来的手掌。中国封建社会之所以到清末，从强国变为任人宰割的对象，就因为我们这个有五千年文明的古国，一直在消灭强者，所有让强权感到威胁的力量，统统消灭！　

　　如果说《西游·降魔记》是一部企图诠释人性真髓的片子，可能有人要说我过度诠释——不过我仍坚持它是。

　　中外哲学历来都认为人性中包含着神性与兽性。《西游·降魔记》以我们耳熟能详的题材，诠释了魔性、人性、佛性的统一。“魔”都是“心魔”，魔有魔的情由、冤曲，它是人性的一部分；人有人的执着，痛苦；　而佛——正如片中台词：曾经痛苦，才知道痛苦；曾经执着，才能放下执着；曾经牵挂，才能了无牵挂。陈玄奘法身庄严的时刻，正是他放下执着——从拒斥男女情爱到说出“我爱你”“一万年”，却眼看着自己的爱人被打成血沫——确实，当现实的一切灰飞烟灭，当我们牵挂的孩子、爱人一一离去，我们了无牵挂，我们会变得强大。只是，这样的佛性（神性），对于俗世的红男绿女，是否太沉重？是否太无奈？有人说此片透着周星驰的寂寞，此言不谬。

　　几部《西游记》电视剧，虽然在武打方面不断花样翻新，却在师徒四人的“人性、魔性、佛性”方面，即他们的心灵进化史，却较少涉及。一部搞笑的《西游·降魔记》，在某种程度上，弥补了这一不足。