大约一年以前，有次我和一位朋友聊天时惊讶地发现，这个我认为幽默有趣，对表演艺术很有欣赏能力的朋友，居然认为相声是个无聊的东西，完全不能算艺术。我当场表现了痛心疾首，一问之下才知道，她只看过春晚的相声。诸如马三立侯宝林，她只听过几个小段。

我赶紧报出几个经典相声名段让她听，并放豪言壮语说：我就不信，你听了这些还能说相声不是艺术。朋友只听一两个，就对相声大为改观，承认自己以前无知无畏，对相声的评价有失偏颇。这几个段子清单如下：

武段子：马志明版本的《大保镖》。如有视频更佳，马志明的武活儿是真功夫。

文段子：赵振铎版本的《文章会》。

贯口：马三立版本的《开粥厂》。

群口：侯宝林，刘宝瑞，高凤山版本的《秦琼卖马》。

柳活儿：侯宝林版本的《卖布头》。

单口：刘宝瑞版本的《化蜡扦》。

相声大师曾经到达的高度，现如今再也无人能够企及。侯宝林天生一副好嗓子，唱和学两科登峰造极。侯宝林的京剧水平之高，让人不禁可惜他怎么没入梨园行。而学更是侯宝林的绝技，我推荐的秦琼卖马里，有侯宝林学外国人的一句英文，像模像样，十分传神。侯宝林曾特意去社科院语言专家讨教方言口音——那时已是解放后，他早就功成名就，仍然如此好学不倦，真是大师。

侯宝林之子侯耀文，基本功不错，且有创新能力。只可惜天生公鸭嗓，不能传承其父的优势。而且不知道为什么，虽然侯耀文现场功力不错，但却没有太拿的出手的名段。

而马三立在“说”和“逗”上可谓无出其右。马三立嗓音沙哑，学和唱非其所长，但他的贯口是我听过的最能做到“举重若轻”四个字的。贯口是很长一段话，需要一气呵成，口齿伶俐，节奏清晰。演员们说这种功夫活儿时，常或中气十足，或汗流浃背，或咬牙切齿，让听者替他捏一把汗。总之就是俩字：费劲。而马三立的贯口娓娓道来又密不透风，让人听了只觉行云流水，珠玉满盘，而毫无紧张之感。而逗也是马三立天生的能力，他后期的新相声过于颂圣，难免不够有趣，还是传统相声更能体现他的抖包袱功力。马三立还是高中生，是旧社会艺人里罕见的高学历。据说最初报菜名中诸多汉人菜，马三立有次演出被人说他回民却提了禁忌之语。次日演出，马三立将报菜名菜单重新修改，全篇再无一个回民禁忌的字，真是大师。

其子马志明，水平不逊于其父，而嗓音条件却比父亲好得多。马志明自己编写的相声也颇有水准。但不知道是他淡泊名利，还是传统相声受众日渐稀少，马志明的名气只在相声迷心中很大，不及他父亲远矣。但我相信在相声界中，对马志明的水平一定有极高评价。

我对传统相声非常喜爱，相声是一门杂学，所以其中涉及的知识面很广。民俗历史，俱有涉猎。我最初开始对京剧感兴趣，就是听了相声名家模仿的几个唱段。从那些传统贯口中，如开粥厂，报菜名，白事会，可以了解到丰富的民间习俗：如何过节，如何办白事，等等。

新相声也有值得一听的，如冯巩牛群的《小偷公司》。姜昆的《虎口脱险》。马季的《打电话》。李金斗陈涌泉的《武松打虎》。针砭时弊，妙语连珠。然而，自从《小偷公司》《领导冒号》基本处于被封杀状态之后，中国相声就彻底的衰落了。十几年内，一个像样的相声演员都没有出来过。较为优秀者如奇志大兵，也是近乎滑稽戏和小品，离艺术二字差得远。周立波名为清口相声，其实更像是脱口秀。以逗为主，基本不涉及“说，学，唱”这三门才艺。相声已经沦为无聊之极的末技，只在晚会上串场。让我不能理解的是那些文工团演员们，段子老土无聊也就算了。一说我给您唱个流行歌曲，就是毛阿敏的《思念》。让人怀疑这些人和我们到底是不是生活于同一时代。

在众多相声迷都担心相声要彻底完蛋的时候，一个痞气十足也才华十足的郭德纲出现了。此人自从出道起就毁誉参半，对其人品我不做具体评价。但功底才华可谓是同辈中绝对的第一。

除了深厚的功底之外，郭德纲在“逗”这门功课上，称得上是顶尖高手。他表演能力强，同样的话他一说就有包袱。加上于谦这么一位难得的好捧哏，真是不温不火，恰到好处。两人的合作堪称天作之合，也难怪能以口口相传的方式成就今日的名气。

郭德纲不但能将老相声中的包袱加入新元素，还能将时下新的搞笑方式灵活运用，如无厘头，如网络语言。而这恰是相声的灵魂。对于我这样的已经听了十几年老相声的相声迷来说，郭德纲出现简直是久旱逢甘霖——相声终于跟我们的生活同步了，再也不会一说流行歌曲就唱思念了。相声终于又能让我们笑了，郭德纲的妙语被网络疯狂转载，而不是从网上抄几个笑话到电视上拿着稿子念。德云社相声里，把LV读为驴牌，Q7称为QQ第七代，黑社会贴纹身误贴了蜡笔小新，都是与时俱进的新包袱——而我还真没听出来这怎么就三俗了。

我不是“钢丝”。从我一个资深相声迷来看，郭德纲的功底虽然扎实，但还未到达一流境界。他的“说”：过于强调气口，每个字都说的过重，反而缺乏韵律感。而他“学”和“唱”都有同样的毛病：唱什么都一个调，唱腔高亢有余灵动不足。仗着他天生的好嗓音倒也能技惊四座。这有点像鸠摩智用小无相功运转少林七十二绝学的意思，似是而非，不禁推敲。

技巧可以提高，郭德纲真正的问题是做人，觉得他虽然已经功成名就，却还心怀苦大仇深。说相声时经常会咬牙切齿地说出一句狠话，眼冒凶光，虽然解恨，也破坏气氛。他在台上用力过猛，汗流浃背，台下睚眦必报，态度强硬。我看过他和他师傅的恩怨过往，应该说，他师傅对他所做是人之常情，不过是犯了错误后将他开除。但在郭德纲这样一个从小拜师学艺，初二就辍学的江湖人士心中，自己犯了天大的错误，师傅也还是该护着自己。他大概觉得自己不过是占了些公家便宜，又没拿师傅家里的钱，师傅却对自己恩断义绝，扫地出门。郭德纲对师傅怨毒颇深，甚至成名后撰文讽刺，其中很多内容，我看了都觉得应该是虚构。

逐出师门后，郭德纲背水一战到北京卖艺，完全走上了旧社会艺人跑码头的道路。吃苦受累都经历过，人情冷暖都品尝过，郭德纲终于成了角儿。他多次说过：什么叫角儿？就是能让养活整个班子的人吃上饭！

郭德纲是如此的江湖心态，把德云社弄得像一个旧社会的戏班子。这也就可以理解，为什么李鹤彪因他打人，他态度强硬力挺爱徒。也可以理解，为什么他红了之后不愿意再忍气吞声，声称做人要保持狼性。可社会不是他的江湖码头，对手也比普通流氓难对付得多。几天之内，心爱弟子退社，三大创始人之一退社，剧场遭遇停业整改，节目全部暂停播出，音像制品在各大书店下架。德云社重创，这出戏还不知道如何收场。

遥想几年前的冬天，我和老公想去德云社听相声，可惜一票难求，未能如愿。后来有次去前门，在广德楼看到门口贴着德云社演出的水牌，进去听了一场。那时候何云伟还远没有今天的名气，和李菁俩人攒底说《大保镖》。词儿错了几次，身段也不行，让我听得连连摇头：这样的水平也攒底，可见德云社还就只郭德纲一个人能看。现在何云伟的水平较之那时可谓突飞猛进，果然是一个说相声的好苗子，也果然为大众喜闻乐见，也果然就无需依靠老郭这棵大树了。关键时刻何云伟跟郭德纲划清界限，真是此一时，彼一时。

但居然周六的星夜故事秀还是没了何李二人的踪迹，不知道北京台是不是嫌他们划清界限的动作还不够快。

郭德纲有大师的潜力，但没有大师的心态。虽然郭德纲并不能振兴相声，但至少他让大家看了点希望。郭德纲总讽刺相声界，好像他受了多大的委屈。现在不知道他是不是觉得相声界其实对他还不错？他讽刺姜昆，姜昆不置可否，批评也未点名。他毁谤师傅，师傅愤怒之余，还是肯定他人聪明有才华。侯耀文更是不顾舆论，收他为徒。说到底，相声前辈们，还是怕相声完了。

郭德纲最让相声迷感动的一句话是：我爱相声，我怕它完了。可既然如此，老郭你又何必生那些闲气。说是养活班子，可角儿一时意气，被打倒斗臭，班子又如何养活？说是爱相声，但假如全面被封杀，以后演出都得不到批文，又怎能将相声发扬光大？

事已至此，希望老郭变不利为有利。前阵子他买卖太多，四下开花，相声已经显得精力不足。正好借此机会，在家闭门修炼，好好沉淀一下。一边努力创作新段子，一边四下走动关系，努力让这阵子封杀早点过去。说到底郭德纲也没犯法，天天说他三俗，人家在电视上也没说荤段子。以后吸取教训，退一步海阔天空，至少，相声迷们还是愿意买你的票——可怕就怕，连票都不让买了。

我爱相声，所以这次我挺老郭。也期待老郭痛定思痛，从此做人方式有所改变，真正给相声带来希望。