文/达达先生

此苏乞儿非彼苏乞儿，不是那部有周杰伦的怪胎电影，而是拍摄于1993年，由甄子丹等人主演的一部较为纯粹的港式武打片。虽然师出同门，导演都是袁和平先生，但实际上93版本的更为耐看，尽管视觉效果和特技上肯定是09版的更加出彩。

袁和平的长处在武打动作设计上，这在两部电影里都有很好的体现。尤其甄子丹版本的动作，体现了一种原初的粗犷美。当然，说此版《苏乞儿》更加好看并不仅仅是因为动作上的潇洒自如，林林总总的诸多因素夹杂才让这部影片有了比较好的看头。

首 先在于它纯正的香港血统。1993年，香港仍未回归，大陆的电影市场也远没有强大到可以吸引港人改变姿态和拍摄电影的理念。而且，1993年的时候香港电 影仍值高峰期，有很多可以借鉴的良好素材可以直接使用。所以这部《苏乞儿》是以我们非常熟知的港产武侠片的姿态出现的。众所周知的是，像《黄飞鸿》系列的 武侠片，香港导演总是乐于在其中穿插进入一些插科打诨的东西，这种出于商业考虑的手法，让那个年代的武侠电影免去了一种单调感，间或流露出的搞笑或者说幽 默其实很让观众受用，起码在我看来如此。当然，港人的幽默有时候会显得非常低俗，有些笑料也用的比较泛滥，其实很多此类影片中都走了一条相似的路线，尝的 多了必然会有点乏味。不过好在欣赏这部电影是在特技化的今天，相反显得颇为清纯。

其次，这部《苏乞儿》中对人物的塑造也值得一提。苏灿这 个角色，被赋予了很多成长上的要件和性格上的多面。从最开始一个狂妄自大的武功高手，到后来逐渐成了一个瘾君子，再到最后被感化进而成功的成长为一个英 雄。可以看到，这部电影里对苏乞儿整个的成长过程有一个较为细致的刻画，虽然说袁和平并不善于文戏，但起码在这部《苏乞儿》中，苏灿这个角色有了立体的形 象。当然，这种立体形象相对来说，还是很形式的。比如苏灿对鸦片的极度不屑然后再到染上毒瘾中所表现的情绪很单一很戏剧。但想想十几年前的电影，其实有些 瑕疵也是可以体谅的。

除了苏灿这个角色，黄飞鸿继续被设置成了一个正气凛然的大英雄。而且某种程度上，他在电影中还充当了苏灿人生导师的 角色。在片中饰演黄飞鸿的是王钰，与李连杰塑造的经典黄飞鸿不同，这版电影里的黄飞鸿应该算作是中年发福版，慈眉善目中又英气十足，很有一番大将的风度。 虽然电影的名字叫做《苏乞儿》，但实际上片中黄飞鸿的戏份也比较多，有些时候甚至比苏灿的角色吃重很多，想来这也和甄子丹那时候事业并不是多么红火有关 吧。

电影中的一个女性角色，则充当了一个非常好的调味剂。袁洁莹扮演的这个女记者加上女公主的角色，在电影里并没有成为一个供人赏玩的女 性符号，相反，她起到了帮助苏灿、柔化苏灿的作用。苏灿毕竟只是一介武夫，莽撞在所难免。正因为有了这样女性角色的存在，她才能够通过一些行动将苏灿逐渐 改变。同时，她充当的一个更加的重要角色有点诸葛亮的意思，电影中她勇敢的与 邪教直面，同时还敢于探究鸦片交易的背后秘密，谓之狗头军师也算恰切。

最 后要说的，是导演的一种巧妙设置。他将苏灿和黄飞鸿给硬性的凑在了一起，让电影有了一种英雄惜英雄的情感基调，但这只是基础，高层次的东西在于导演将一个 民族的东西融入了进来。林则徐禁烟的大义凛然，搭配上武林侠士为国献身的精神头，《苏乞儿》就有了既能上又能下的能力。其实这种将个人的成长融汇到一个国 家或者民族的宏观层面上去的手法，在香港电影里亦是长期存在的东西，远的不说，近的《叶问》也是代表。《苏乞儿》这部电影里的这种融合，也是将民族气节， 一种国人情绪与侠肝义胆放在了一起，只是与《叶问2》中的煽动力相比，前者要差了一些。

总之无论怎样，袁和平这部十三年前的作品，要比他一年前的同名作品耐看很多，这其中既有演员的原因，更多的是导演拍摄电影时所遇到的不同环境使然罢了。