对信淘汰我一直耿耿于怀。

当然很多人会说，这是舞台这是比赛，那么多人来了又去，谁还没个闪失，观众有权力选择最爱。说得都没错，可是针对这期的我是歌手，信是一剂良方，可以给舞台增添很多亮色。

比到现在，李克勤状态有回升，黄致列确实实力不凡，张信哲平淡里就是他本真，其他几位老战士都显出疲态。能留下来无非是观众情缘未了。

但信不一样。他不一样的地方就是他不一样。走深情催眼泪他本也可以，没怎么用。要搞点古怪，歌剧版的歌曲一来，和前面的改编高下立判。实际上他保留在台上的，和赵传一样，是一个摇滚人的初心。

摇滚的当初，不就是模仿前辈，学习技术，然后才开始找自己吗？谁知道自己以后肯定能变成什么样，但是走着走着，路就宽了，因为你见得多做得多想得多。早期玩乐队，糙的一面也有，这个比赛性质的舞台，信真的成熟了，也有很多自己的东西呈现出来了。

周华健唱《花心》，基本也把这首歌唱到极致，我们从声线从风格早就认定他的版本。有春的气息，有花带来的愉悦，还有花开花落轮回的坦然。正当其他人无非是把热闹变更热闹，深情走向更深情时，信版《花心》一下又和以前作品一样颠覆了人们眼中经典。

不破就不立。破先从内容入手，周华健轻盈的演唱与歌词搭配，信却偷偷减掉几句，然后加入一大段rap，明显有着台湾说唱范儿，把花心重新理解为女人多情花心，一个失恋男子分手后气愤的形象跃然而出。可以说已经和原版不是一首歌。接着曲风大做调整，主歌在英式氛围的吉他引导里展开，拉长每一句尾音处理，留下回味余地。由于休整时间足够，他高音里漂亮部分也很好得到呈现。到最激动人心的说唱部分，整个配器火热起来，音色和编排又靠向美式新金属。一前一后张力十足，相比原版略带弹性的演绎，我想观众都忘记它们两者间联系了吧。

结束后信说他没有得失心，就把它当做一次毕业典礼。心态依然平和。作品里摇滚风是火，而对待比赛的心是水。比起有些感觉太“拼”的同行，他的态度更让我欣赏。歌与文一样本无第一，关键就是你打动哪部分人的心。于是互投他再次拿到冠军，最后输在大众评审手里。事实再一次证明，大众把摇滚仍看成是把戏，图个热闹，却没有体会音乐中的趣味。对那些刚开始惊艳后面烂俗的艺人和歌手疯狂叫好，对真心用心而且的确在音乐上值得称道的人频频选择忽略。

但就像他们自己说的，回来就是光荣，能多唱就是快乐。名次本也是浮云，作品才是流传的根本。止步也好，晋级也罢，唱到自己快乐并没有丢失当年的心，够了。