（编号：1501）
前人也曾讥馆阁，
而今高就成绝学；
出身本是庙堂器，
拭时依旧绽光泽。
【宝归何处】，近日竟得一幅：清代 歧桂 书法团扇面
九品。应为明晚期或清代早期作品，极品馆阁体，大象有形，风格秀润华美，正雅圆融。笔笔饱满有劲道，字字圆融如珠玑。把原本不算艺术的馆阁体写出了极具美感的艺术效果。庄重、严谨、整齐，落落大方，极具美感。有强烈的吸睛效果，今人再也写不出这样的字了...
这里说一下馆阁体，早称台阁体，是指因科举制度而形成考场通用字体，早在宋代即已出现，是一种方正、光洁、乌黑而大小齐平的官场用书体，以明清两代为盛。 明永乐时之翰林院侍讲学士沈度，其书法风格秀润华美，正雅圆融，深受成祖朱棣赏识，因而名重朝野，乃至片纸千金。上有好，下必甚焉。士子争相仿效，遂成标准书体。也成为宫内国家大事的官方文书行文、奏折等正规文諜“约定俗成”的都用馆阁体，也就是说，相当于现在的官文“印刷体”。实际上，印刷体也是由手写字体发展而来的。回溯历史，最早的印刷字体当属楷体。一方面，现代意义上的楷书到唐代时发展成熟，在唐代的官方文件以及民间广泛使用；另一方面，雕版印刷术发明于唐代。在印刷术发明前，书籍都是手抄而成，因而唐代雕版印刷术诞生的最初就是为了给当时的抄书者带来便捷。
至清康熙时，圣祖酷爱董其昌书法；至乾隆时，高宗又推崇赵孟頫书法，因此赵、董书体身价大增，主流书体尊奉赵、董为典范，而二人书法又皆以规整、圆融为特点，使馆阁体风格更趋圆润秀美。
清代科举考试，比明代更重馆阁体。一方面可体现出气象博大、笔势恢弘之美，而另一方面，亦难避千篇一律、陈陈相因之弊。当时士人，馆阁体仅为安身立命之入门功夫，书法则是毕生追求，故书法在馆阁体基础上不断融入自身特色，是传统士人之惯法通则。
馆阁体到后来也被人嫌弃，因为它讲究“千篇一律”，不利于书体个性的发挥，形式上显得比较死板。进入现代社会，毛笔书法已经失去实用价值，唯存观赏价值和艺术价值，馆阁体的美再次显示出了它的旺盛生命力…
学问之道在明明德。收藏之道在探索、研究、学习、交流、嘬取深意，乃至融会贯通，尽享物美意美之神趣，否则就是个仓库保管员，也是对资源和财富的极大浪费…
以下泥金扇面诗书相俱佳，可以与我无缘，甚憾...
(2023-02-10 09:26:23) 
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