今天的主题是#建筑摄影# 。我会介绍一下作为建筑师的我是怎么表达建筑之美的，也会给大家分享几个我自己总结的建筑摄影技巧。

我喜欢拍风光，喜欢拍建筑,这其中很大一部分原因是因我是职业的建筑师，设计与记录下身边的美丽是我每天的工作。作为建筑摄影来说这是一种以建筑为拍摄对象、用摄影语言来表现建筑的专题摄影，在拍摄选题、器材选用、构图用光、捕捉瞬间等方面都有一定的专业要求。一幅优秀的、能被摄影界和建筑界所共同认可的作品不仅仅可被用作观赏，而且在新闻、商业上有着广泛的利用价值、特别是在建筑学术领域更有着很高的参考价值。

建筑摄影分为写实与写意两类。写意类建筑摄影属于艺术摄影范畴，更多地是表现摄影师对建筑的主观感受。当然这样的摄影相对上一种会更加的自由。而这篇中我主要想分享的就是这一块的内容。

技巧一：合理的选题 标志性的场景

红与蓝 建筑师摄影大赛优胜/2010我的城市我的家获奖/中国建筑学会1949-2009经典建筑摄影获奖）

  这是一张依靠对比来表达建筑的片子（Canon5DII EF 70-200 f:2.8L USM）这一张片子的确不是一张特别难拍的片子，但拍摄时却充分利用了长焦镜头压缩场景感的特点，将奥运会两个标志性建筑最鲜明的特色，充分的表达了出来，一刚一柔，一红一兰，建筑设计者的意图就这样淋漓尽致的表现了出来。

当建筑师爱上了摄影身边的一切居然都是如此的绚丽。

  合理的选题就是摄影成功的一半。尤其是各类主题类的摄影比赛。标志性的场景选择就是成功的一半，这张片子就是最好的一个典型。建筑的形体、线条、尺度比例、质感和色彩是建筑摄影中视觉要素的主要成分。在大多数情况下，上述要素并不是以相同的地位在画面上同时出现，特别是当摄影师需要突出表现建筑的某一特征时更是如此。在画面中需要重点突出那些视觉要素取决于照片的用途，也取决于摄影师的创作意图和创作风格。标志性建筑或是设计的独特点都是建筑摄影最好的表现点。 

　此外对建筑照片的用途有所了解会有助于提高照片的拍摄质量。对于不同用途的照片，选择的拍摄主题、运用的摄影语言、使用的拍摄器材、乃至胶片的幅面要求都会有所不同。

 

技巧二：视觉校正

  挪威森林 （2010我的城市我的家 世博巨献 特别大奖）

  这是一张非常宁静的片子（Canon5DII TS-E24mm f:3.5L II），50的ISO选择创造了更长的曝光时间，同时也争取到了更为细腻的画面效果。片子利用了24口径的移轴镜头进行视觉纠正。入夜时分的朦胧夜色加以长曝光的人影点缀，表达了挪威馆缘于森林以及与自然共生的设计意图。 

   建筑摄影是建筑的表达艺术。在接受以建筑为拍摄对象的照片时，除对于那类刻意用倾斜线来表达视觉的冲击或追求戏剧性构图的作品外，在大多数情况下人们还是习惯接受绘画中一点或二点透视的效果，即建筑在照片中仍保持垂直，因为这是常人看待建筑、看待世界最常用的视角。

建筑专业使用的照片，其构图十分讲究，特别是摄影中的“透视失真”都应予以避免或用器材校正，以便真实地把建筑的三维空间传递给读者。4×5英寸的散页片型相机和120片幅的透视调整相机是拍摄这类照片的首选器材，而我们在使用35mm（单反相机）相机拍摄则应配置透视调整镜头(比如佳能的TS-E移轴系列，个人推荐其中的17和24两个焦段)以保证所摄影像透视失真。　　

  保持摄影透视真实的另一个简单手段就是保持相机水平。但随着城市高楼大厦越建越高，楼宇的相对间距也越来越窄，建筑的外部环境又不甚理想，仅仅使用普通相机保持水平在地面拍摄高层建筑，在技术上就会有相当大的难度。为此可换上一支视角更广的镜头。在印放的过程中可以把多余的地面部分裁剪掉，使建筑在画面中的位置得到重新安排。这种裁剪画面的代价是损失了底片的有效面积却赢得了透视的稳定感。当然也可以采取超广角拍摄，然后期校正的方式也是一种非常常见的方式（最为方便可控也是我最常用的一种纠正透视的方法）。

拍摄时为了取得理想的效果，升高视点来拍摄的做法也是一种常见的手段，它以尽量避免主体建筑因拍摄视点太仰或太俯而出现的变形，通常情况下，高视点更便于全面展示现代建筑四周地面或水面的环境，让画面内的视野显得更开阔。拍摄还要注意选择柔和的前侧光光线，用以减少浅色建筑楼房与深色环境之间的反差，这样拍出来的片子才会和谐完美。

 

技巧三：宽广的魅力 超广角&鱼眼镜头

  解密鲁班锁 中国科技馆室内

  我是一个超级喜欢超广角的人(EOS 16-35mm f: 2.8 USM II 是我最喜欢的镜头之一 ) ，尤其对拍摄建筑这件事情来说，这枚超广角已成为了我最常用的挂机镜头。超广镜头使用方便也更可以表达建筑的空间感。上面一张是我超广角拍摄后的之后的一张全景大片。 在建筑摄影的表达中超广角的镜头可以将场景中全部的细节同时体现在同一张图片中，而这又非常好的体现了场景的空间感

  建筑摄影虽然是以建筑为拍摄对象的摄影，但就创作而言，摄影师既可用纪实的手法真实地记录建筑；也可在光影构图上标新立意、抽象地表现建筑；或通过暗房技术对建筑进行再加工，探索一种纯几何图形的表现手法；当然我们还可以选择超广角镜头的透视变形来追求视觉的冲击，强调画面的戏剧性效果而完全不顾原有建筑的空间比例，以达到通过拍摄建筑来传达摄影者自身的某种信息。这种创作风格多元化的作品特别适合参加影赛和影展。风格之间不存在谁高谁低的比试问题，只存在是否适合为我所用、是否有利于表现创作意图相吻合的问题。

 

技巧四： 对称与透视线

渐近线 首都机场T3航站楼（中国建筑学会1949-2009经典建筑摄影获奖）

  当今的城市建筑，通常是引人注目的。摄影者实际拍摄时，不要墨守成规，要有意识打破常规，采用灵活多样富有创新精神的方法来处理画面。特别是在画面构图上，一定要反复推敲，精心构思。对于建筑摄影来说，对称与透视线是表现的永恒主题...这一张获奖作品当然也不例外！（Canon5DII EF16-35mm f:2.8L II USM）

  当然我们在创作一张优秀的建筑摄影作品的时候，还可以尝试更多的方式——拍摄时可以尝试将完整建筑结构的一部分从与之相连的其他部分中分离出来，以制造出一种抽象的、简洁的画面。另外，拍摄时摄影者还要灵活采用机智新颖的因素，将城市建筑体四击可以利用的花草、树木、建筑物框架等做为新奇的前景全理运用，这些都可以给原本平淡的题材注入新活力，拍出令人耳目一新的好照片。

 

技巧五：想象与故事性  关于照片的活力 

吴哥_迷失的千年 

这是来自Canon 600D的一张作品（Canon EOS 600D EF17-55mm f:2.8L USM），精心的场景选择，让画面有了更多的故事性，照片变得更加打动人。很多人认为建筑摄影就一定要以建筑作为绝对的主题，这我觉的并不竟然，摄影是一门想象的艺术，一个具有故事性的照片往往会给人留下更为深刻的印象...

故事性的营造可以通过很多的方式，特别的构图，奇幻的光影关系，闪光灯的应用，利用倒影都是非常常见的表现手法。

技巧六：色彩构成与感光度

 

夜色中的中国馆

这是一张主旋律的大片也获得了很多的摄影比赛的优胜（Canon5DII EF16-35mm f:2.8L II USM）构图色彩搭配上都有很多很不错的地方，同样也是50的低感光度，片子细腻而富有装饰性，这也是我非常喜欢的一张片子。

拍摄城市建筑，无论拍摄单个建筑或群体建筑，为了寻找最佳的摄影视点，摄影者一定要事先全方位考虑一下所拍建筑周围所有可能的视点，并锁定一、二个具有代表特色的能使所拍城市建筑产生魅力和个性的视点来进行重点拍摄。

把握当今建筑特征的最好方法就是运用特定季节或气候条件的光线和色彩来造成一种相应的情调，日光的变化能迅速改变建筑物的外貌和色彩气氛，因此，认真选择不同季节，不同时间段的日光照射就可以使拍出的画面创造出一种特殊的气氛来。另外，在拍摄蓝天白云衬托下的建筑物时，拍摄为了突出蓝天白云下的建筑物雄姿，可加用偏振镜，并选择夏季较强烈的前测光光线，这样拍出的片子，主体画面在蓝色基调衬托下将显得层次更清晰，质感更强烈，才能更好达到更好的效果。

 

技巧七：线条与抽象图形

幻象时空（国家大剧院首届摄影大赛优胜作品）

  这是一张非常浪漫而又有视觉冲击力的片子（Canon5DII EF16-35mm f:2.8L II USM）用了推焦的方式进一步强化了片子的冲击力。

  形体是建筑摄影的关键 它能让人感觉出建筑空间的深度，感受到三维空间的真实世界。当用平面形式的照片来表现三维空间的建筑时，其表现的力度在很大程度上将有赖于运用视觉透视和利用阴影来提高建筑的空间感。

　　轮廓 建筑是三维空间的形体，但在人的视觉中又常常会以二维空间的形状出现，其最典型、最单纯的形状就是轮廓剪影。当建筑处在背光面时，光线从建筑的背面射来，在强光的烘托下，轮廓剪影成了建筑的主要视觉要素，而空间、质感、色彩等等其它要素统统都被隐没在阴影之中。拍摄时要善于运用各种视角、光影，把富有表现力的建筑轮廓加以利用和强调，使其能简洁、清晰、鲜明地表现出建筑的视觉形象。

　　线条 线条在建筑的视觉要素中同样占有重要的地位。在建筑摄影中，线条的概念常常不是在被摄体上直接以“线条”的形式出现，更多的是以构件的外形特征在画面上显示出来，如建筑的柱子、墙体、屋顶、楼梯、栏杆等等构件在照片上都可能会以各种线条的形式出现。

 

技巧八：建筑中的人....

夜色三里屯（魅力朝阳摄影大赛优胜作品）

建筑是为人而设计出的空间，建筑中的人是建筑作品中不可缺少的一部分，因此在拍摄建筑中一定不要忘记了人这个在建筑环境中最具活力的一部分。（Canon EOS 5DII EF24-105mm f:4L IS USM）

技巧九：尝试黑白摄影

中国花窗——苏州拙政园 （Canon EOS 5D Mark II EF24-105mm f:4L IS USM）

随着技术手段的发展，人们似乎已经感觉摄影中的黑白世界已经离我们越来越远了....但事实上除去了色彩世界的干扰，黑白世界中的建筑觉有一种特别的美感，更加的宁静，也有了更多的空间层次...在这其中人们似乎可以读到更多....

目前绝大多数的数码相机基本上都会拥有黑白色的拍摄模式，建议拍摄RAW各式的照片 这样既可以拍出非常具有艺术感的黑白色调片子，更可以在需要时再度开启片子的色彩...

技巧十：修养与练习

伊朗卡尚民居的超级大穹顶

很喜欢拍片，而且也还拍了不少不错的片子，我想这一切应该很大的归功于我的职业，和几十年来对建筑的不断理解，当你真正了解一个设计的精妙所在，真正体会到它的美时，我想你的建筑摄影一定会到达一个更高的程度...

最后稍许说一下器材的选择：

  其实在这之前已经说了很多，镜头方面，超广角，移轴镜头都是建筑摄影中最常见的身影，在某些特别的艺术表现或远处大场景中 长焦镜头也是非常有利的武器。

  此外由于建筑物的表达中，玻璃是一个非常重要的表达内容，因此一个性能优越的偏振镜可以说是建筑摄影中的表准配置。

  在机身的选着方面，由于拍摄主体的相对稳定性，我们可以选着以高画质见长的风光机系列，Canon5DII 以及旗舰级的 Canon1DS III 都是非常棒的选择。而看消息未来即将推出的5DIII或许也会是一个非常不错的选择。

　此外更专业及的相机还可以参考120型透视调整相机 散页片型相机等，但这些大都价格昂贵，操作不便，基本用于商业摄影。

  还有一个我认为建筑摄影 非常重要的配件就是GPS轨迹纪录仪,应为建筑摄影具有非常强的资料性，说以拍摄的地点成为，记录中不可缺少的一部分，目前支持GPS纪录的相机还不多，因此选着一个可靠的GPS轨迹纪录仪就变得更加的重要了。 

最后，我还是想说，所有技巧终归只是技巧，只有在你热爱摄影的前期下，更多的拍摄，我想好片子一定会出现的！

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