一

　　田禾，本名吴灯旺，1964年出生于湖北省大冶乡村，1985年栖止于华中的大都市武汉，怀着对诗歌的热爱在都市里行走，最初可以说是流浪。那些无钱吃饭的日子，那些租住在民房里无法出门的日子，那些为赚一角、两角钱奔波一天的日子，那些浸透着汗水与泪水的日子，那些贫穷得听到风声也是很美好的日子，田禾对都市充满了看不见前途的迷惘与感伤。当初步入城市的激情早已破碎，剩下的是对市井风物的伤感，是对故土家园的思念，就在这样的背景下他写下了大量的乡土诗，他的身上流动着乡村的血液却呼吸着市井里的空气。尽管田禾这些年来在商场上奔波有所成就，但田禾走到我的面前始终如一地保持着一个诗人的良好形象，而且不是一个油滑的诗人，是一极其率真的诗人，他的善良、他的朴实无人能比。只要静下心来认真读读他的诗，就会发现他金子一般闪亮的诗句后面隐藏着一颗年青、灼热、坦荡的心。
　　田禾截至目前出版了8部诗集，收在这部诗集中的诗，绝大多数是乡土诗。乡土诗成了田禾“纯洁的恋字癖，青春的症结”（陈超语），诗人固守自己选择的题材，把自己的感情深深根植于田野上。

　　田禾对乡土诗如此钟爱，并非是他写不了城市诗，写不了所谓的先锋诗、实验诗等，而是一种朴实的感情使然。这与他多灾多难的童年有关，因家庭的贫困，他中学还没有读完就被迫缀学，18岁对于许多年轻人来说如诗如画的年龄，对于诗人田禾来说还是白纸一张，人生的一切还是刚刚起步，在乡村里就开始迷上了写诗，三年后也就是1985年，湖北省在全国颇有名气的乡土诗人刘益善、饶庆年等人筹建了湖北省青年诗歌学会，田禾来到武汉帮忙料理会务。在这两位名诗人的悉心指点下，田禾慢慢地学会了看着《黄昏星》（诗集）《温柔的倾诉》（诗集），行走《在阳光下》（诗集）进行《抒情与怀念》（诗集），站在《大风口》怀念那片《竹林中的家园》（诗集），终有了现在手头上这部厚实的由作家出版社出版的《田禾乡土诗选》（诗集）及最近由海风出版社出版的《白银书》里《田禾卷：叶赛宁的棉花》（2005年9月）。与此同时，为了谋生、为了活命，还学会了做生意。一不小心成了诗人，二不小心成了商人，而且是一个很有成就的的诗人，二十年来在国内外报刊杂志发表诗歌近千首，作品入选过几十本选集，还得过不少的奖；更重要的是一个很成功的商人，仅是为我们大冶老家就捐款高达几十万元，为村子修建自来水塔、修筑道路、支援家乡教育事业。他不只是在纸上写作乡土诗，还在身体力行地写作乡土诗。只不过田禾的乡土诗是黄牛背驮来的乡土诗，是郁闷、沉重的乡土诗。

　　二

　　湖北新时期诗歌创作是以刘益善、饶庆年等诗人的乡土诗叫板中国诗坛的，他们的乡土诗在中国诗坛上曾独树一帜，曾独领过一段风骚，湖北省青年诗歌学会又是他们来主持，自然地对乡土诗关注更多、培育更多，影响了以田禾为代表的一代青年诗人将自己的激情倾注在乡土诗上，特别是田禾二十年如一日，在乡土诗的原野上辛勤地劳作，终于引起了中国诗坛的关注。
　　读田禾的诗，让我想起了被勃洛克称为“天才农民诗人”的叶赛宁，一个倾其一生为俄罗斯农村歌唱的诗人，他的优美诗篇散发着稠李树气息，有着纯朴的浓郁的农村生活情趣，他的诗歌语言色彩绚丽、想象力奇特，充满了浓厚的抒情风味；我可以说田禾到目前为止，是一个为中国乡村而歌唱的诗人，说小一点，是一个为他老家大冶乡村而歌唱的诗人。在田禾的大部分乡土诗作里，一切有关乡土的精美意象，都可以在大冶的乡村里找到对应物，从他的诗中就可以看到大冶乡土的苦难与喜悦。田禾深爱着江南的乡村和大自然，深爱着那里的村民和纯朴的习俗，他是那样倾心于于乡土、倾心于自然，是那样强烈地爱恋、那样执著地痴情，使他的诗歌像家乡的小溪一样源源不断地流泻出来。
　　细心的读者，还可以从田禾的乡土诗里看到大冶方言的影响，朴实中透出一种“原始美”。大冶话素以直白著称，简洁、明快，透露出诗人爽直的个性，不过有时单刀直入，又让他的诗有点显得单薄了一点，如果能把他所有的诗通读几次，我们还是能感受其中的美妙的，那种大冶人特有的脉脉温情和淡淡乡愁，在诗篇中还是若隐若现。
　　诗人田禾并不对都市的文化氛围充满敌视和愤慨，相反还充满了感激，他的诗里没有流露出对对都市的厌恶和否定，只是对自己的故乡情有独钟，充满了依依深情。作为一个杰出的、奋发有为的农村青年，能够凭着对诗歌的执着追求从乡村狭窄的田埂走到都市宽阔的街道，面对林立的高楼大厦和诡秘的霓虹灯并不茫然，再加上在商海的浮沉与搏击，更加向往安逸而温暖的家园。
　　田禾的乡土诗，虽然取材于自己的家乡，实际上却浓缩了上个世纪中国农民的心曲。他那朴实、真切、形神兼备的笔墨，为中国农民、确切地说是大冶农民描绘了一幅气韵生动、须眉毕现的画像。
　　没有惊天动地的大事件，没有雄伟壮阔的大场面，却能使人看出农村的真切变化，这不能不说是田禾乡土诗的一个富于魅力的特点。

　　三

　　诗人田禾用他自己的青春与激情写作无韵的乡土诗，因为他身上有着浓浓的乡土情结，有着对乡土深深的热爱。对故乡风俗人情的熟悉与眷恋，对父老乡亲的爱戴与感激，对山水草木的观察与体验，构成了诗人田禾乡土诗的主要内容。
　　田禾对家园是无比眷恋的，他甚至于还出版过一本以《竹林中的家园》命名的诗集，透过竹林中的家园，倾听岁月的声音，贫穷困苦的乡村隔着时、空就变得富有诗意了。家园说得通俗一点，就是我们每个人与生俱来的生存环境，或者说文化氛围，而家园意识则是一种因现实种种不如意而寻求解脱苦难的精神现象。
　　在《二十四个节气》这组诗里，田禾把他自己构筑的家园推向了一个新的高度，这种带着疼爱的抚摸，触发了他对家园的追忆，也展现了他作为一个江南乡土诗人的才气，可以说是他到目前为止很得意的一组作品。
　　当诗歌成为真正的写作时，就不再是技巧，比如明喻、暗喻、拟人、排比或者夸张。技巧对于一个真正的诗人来说毫无意义，一个诗人获得一种诗意，仅仅在于沉思、追忆、或守望中的瞬间颤动的发现，写下每一行诗句都来不及左顾右盼。
　　田禾就是这样一个纯粹的诗人，他的诗你看不出有什么特别的技巧所在。大多数的诗似乎是信笔写下来。毫无疑问，田禾的诗，有着清丽的浪漫主义的余韵，有着浓烈的现代主义的情怀，有着斑烂的新古典主义的色彩，有着深沉的现实主义质地，有着太多的属于乡村的忧伤，他是中国乡土诗歌的王子！当然，田禾目前的乡土诗并不是尽善尽美，好在他意思到了自己的不足与欠缺，我真诚地期待着田禾的诗句也如叶赛宁一样“能发出青铜一样的声音”！毕竟他是中华青铜文化的发祥地湖北大冶走出来的。
　　现在，他已不再是诗歌田野里的禾苗了。他的乡土诗在中国诗坛上的影响越来越大，先后获得过华文青年诗人奖和各种期刊奖。田禾到目前为止已出版了八本诗集，还有许多作品被收入多种选集，部分作品还被译介到国外，参加过诗刊社组织的青春诗会和其他文学报刊组织的笔会。我们有理由相信，若干年后的田禾肯定会成为诗歌山野上的参天大树，关键就是要挺住！