《票房！票房！》

——票房不是检验影片唯一标准

文=李名

《南京！南京！》上映十天，票房达到1亿人民币，陆川成为继张艺谋、陈凯歌、冯小刚、宁浩之后，第五位进入亿元俱乐部的内地导演。

票房是骄人的，放映是热闹的。然而票房不是检验影片唯一标准。

用挑剔的眼光来看，《南京！南京！》的拍摄、制作水准很一般，从作者、艺术的角度来说还达不到陆川的前两部作品《寻枪》和《可可西里》。在前两部电影中，我们还能强烈感受到陆川带给我们视觉震撼和精神振动，有浓郁的作者气息。

然而，在《南京！南京！》这样一个宏大的叙事当中，作者的影子消失殆尽。当然，作为一部商业电影的制作，我们不能苛求导演太多，因为目前中国的电影市场，票房几乎成了检验影片的唯一标准，各大媒体铺天盖地的宣传也都是吃票房“势力”的软饭，冲击奥斯卡不成，就先晋身亿元俱乐部。光环效果还是很羡煞其他导演的。

《南京！南京！》影片失败有三：

其一，没有一个好故事。诚然用黑白片的效果来制作无非是想尽最大的可能去还原那段历史，但明显陆川还是想通过故事来带出历史。

故事支离破碎，主线单薄，没有商业片最吸引人的讲故事手段和手法，没有曲折，没有悬念、没有高潮。

在影片中我们看到更多的是小矫情、小煽情。通过“中国不会亡”这样的口号确实也能小震动一下，但离震撼还远着去了。

影片的结尾，不小的篇幅描绘日军占领南京的祭城仪式仿佛真有一些亲日的倾向，角川的自杀也丝毫不显得有多么重要，倒是小豆子和那个男人，尽显好死不如赖活着的老调子。

其二，没有一个好人物。影片主角大小七八个，每一个都像是领衔主演，每一个也都像是最佳配角。

如果说主角是影片的灵魂的话，那《南京！南京！》就没有灵魂，空有一个巨大的躯壳。商业电影无非就是看故事，看人物，再加上看场面。《泰坦尼克号》把这三样发挥得淋漓尽致，《南京！南京！》还属于探索阶段。

其三，没有一个好角度。影片大部分视角是从日军、角川等呈现的，这一点会让很多中国人难以接受。陆川的意思是想换一个角度看南京大屠杀，想随着日本人的目光进城，他觉得可能会更触目惊心。

从日本人的目光来看这段历史也好，也是一个新颖的角度。但新颖不意味着成功。也许是陆川不够彻底，如果纯粹从日军角度顺延，那这段历史在银幕上将要放大一百倍。南京大屠杀这个题材目前还有很多禁区，敏感程度高，操作起来左顾右盼的很容易走失……

话说回来，《票房！票房！》才是《南京！南京！》的真正目的，但票房不是检验影片唯一标准。