比起梦游娃娃，奈良美智更广为人知的是诞生于他笔下的各种生着大大脑袋的卡通女孩。她们的眼尾上吊，带着对现实的戒心，不怀好意地看着与她们眼神相对的观众，冰冷的双眸背后透着孤独的气息，引人心生无限怜爱。

为什么会画这些怪眼小孩，奈良美智自己也不清楚，他说：“如果我有意识地作画，画出的人物就漂亮多了。由于不带意识，所以这些人物很真实。”

同样作为艺术家，比起死后方才成为不朽的梵高，奈良美智活着就要得到一些肯定，但结果大大超出自己的期望，虽说可以死而无憾了，可成名来得太过突然，况且奈良美智并不觉已经用尽全力，他仍处在有所保留的创作状态中，还未达到巅峰又怎会走下坡路呢？永远抱着初学者心态的奈良美智，正如他信手涂鸦的背负着十字架的人，在艺术漫漫长路中上下而求索，由此催生了“A to Z”艺术巡回展。

所谓“A to Z”，意即从开始到结束，是奈良美智艺术生涯的阶段性作结。一向不喜抛头露面的奈良美智，却邀请导演坂部康二纪录旅行。在镜头面前，奈良美智说着磕磕绊绊的英文，即便是母语日语，同样也是支支吾吾，语无伦次。向来访者为自己的不善言辞再三抱歉，奈良的内心思考多过语言叙述，自己的感觉只能用绘画和写作表达出来。

纪录片《跟着奈良美智去旅行》，完整地记录了奈良美智的绘画过程，比起有创作团队的村上隆，奈良美智则习惯独自作画。他说小时候什么灵感都没有，长大之后对童年的灵感却源源不断，面对白纸凝视片刻，随着激烈的摇滚音乐节奏，用线条勾勒灵感，为画作注入孤独的灵魂。

日本著名女作家吉本芭娜娜形容奈良美智的作品是个“因沉痛与孤独而异常冰冷的世界，但内心绝不是恶的。”当奈良美智前往韩国办展，身陷一群狂热的女粉丝包围中，被夸奖很帅或是被问及何时结婚都会一时语塞的他，会后直言真心看自己作品的唯有一个小女孩。奈良和她虽然语言不通，但是心灵相通，女孩母亲给奈良致信旁白念起，配以女孩生活的画面以及空灵的音乐，成为整部纪录片最打动人心的部分。

奈良美智将他所有手稿都放置在一间房间中，那房间像极了学生时代的环境，甚至连画钉在墙上的方式都一如既往，奈良意识到自己一直都想回到最熟悉的地方，因此在“A to Z”计划中，他在全世界盖着不同的房子成为容纳其作品的装置。大学毕业后远赴德国求学，8年中只见过导师4次，只想追求独处的奈良美智，这回不是一个人，而需要一个团队来帮他完成创作。

当艺术家走出自己的小世界，面对大千世界的时候，难免会感到些许自我迷失，如今有一群人在自己身旁，奈良开始把别人看得比自己重要，“我想我能自私一点，不是‘能’，而是‘该’”他说。但与人合作最大的改变，是他不再画愤世嫉俗的小孩，虽然不知道对创作是否有利，转变总比一成不变要好。