国家再大，对你而言，莫过于两个地方：生你的地方，养你的地方；城市再大，对你而言，莫过于两个地方：生活的地方，工作的地方；房子再大，对你而言，莫过于两个地方：起床的地方，睡觉的地方；愿景再大，对你而言，莫过于两个地方：出发的地方，到达的地方——而世界再大，对于每个人而言，莫过于一个地方，心脏跳动的地方。

像疯子一样思想，像傻逼一样活着。

西方的神，只做一件事，那就是救赎人的精神；中国的神，活儿很多，但主要工作有两项，一是算命，二是看病。在神的面前，西方教徒是无私忏悔的，因而他们获得了灵魂的自由，而中国信众是自我索取的，因而他们难脱尘世功利。

一直以来有一个误区，认为导演应当出身于演员，就像主教练出身于球员一样。当然，导演懂表演，天经地义。但随着戏剧观念的现代化，演剧形式的多样化，剧目生产的产品化、工程化，对导演的综合从业素质提出了越来越高的要求。我们也看到了越来越多的成功的导演来自舞美、编剧、作曲、作家、摄影，甚至相关学术领域等。他们对戏剧构成有着更为宏观而又具体的认知和把控能力。而事实上，由于他们的加入，也大大提升了整个导演行业的品质。导演导演，首先是导，引导的导，主导的导，其次才是演，而这个演，也并非指狭义的表演，而是指演剧。好的导演，不一定是个好教练，而一定是个好导师；把演技还给演员，导演要管的事很多，其中包括挑选演员。

使用互联网，如果你不习惯，或者不擅长使用各种搜索引擎，便等于只利用了它不到百分之五十的价值。而电脑的每一次精准有效的搜索结果，实际上真实地反映了一个人大脑的思维和判断能力的状况。所以有个说法认为，常使用互联网搜索主动获取信息和知识的老人，患“老年痴呆”的概率极低。

声乐意义上的歌唱，应当有表情，但不宜过度表演。演唱是指一种饱满的精神状态，而不是指狭义的表演唱。在我看来，即便是在歌剧或音乐剧中带有强烈戏剧性的演唱，也不应该以损失声乐的美感为代价。没错，观众是来看戏的，但更是来欣赏音乐的，否则，他们为什么不选择戏剧性更强烈的话剧。所以，好的演唱是声情并茂，而不是唱不够，戏来凑。