人的感情都在“废话”里面。“我爱你”就是最大的废话，而且说的和听的都不厌其烦。所以我开玩笑说，一首歌词中，“啊”这个字是最值钱的，因为它饱含了作者的感情。情不到位，“啊”不出来。情不到位而“啊”者，不是虚情假意，就是语言贫乏者。所以，为了把废话写到位，你先得说好大实话。

一位阅历丰厚的写作者，才能写出简单纯粹的文字。一首好诗，不在于写出了多少诗人想说的话，而在于引发了多少读者想说的话。

一个诗人和词人为何缺乏想象力，一是知识和生活的储备不给力，二是艺术创作的自信心不足。知识与生活的积累可以恶补，甚至可以临时抱佛脚。但自信心的建立，必须有相对完善的艺术观作根基。而艺术观，则是由普遍的艺术规律凝聚。想象力，其实就是一种触类旁通的能力。

创作与创意，是促成一部作品成功的两翼与合力。如果说，创作是对作品的宏观考量与具体书写，那创意就是对作品精彩呈现和价值发掘。好的创作，一定包含了丰富的创意资源，好的创意，一定会使创作大放异彩。舞台剧《战马》就是以非凡的市场业绩，证明了其创意的胜利，也证明了“比真实更真实”的艺术的力量。

事实上，画外音、旁白、解说词、主持词、串联词、广告语，就是随着视听技术与传播渠道的日新月异，而发展壮大起来的一些尚无明确学术身份、也无行业协会，更无所属部门负责的“灰色文学”地带，但它的年产量和产值，以及所能影响到的人群，却毫无疑义地已经远远高于其他文学正规军。

音诗画的关系就是情与景，视与听的关系。就是音乐与诗画交融的境界。诗书画一体，是中国艺术的核心特色。马致远的“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”这就是画写的诗。

大师的举重若轻不是谁都可以“闹着玩儿”的。丰子恺题画有云：田翁烂醉身如舞，两个儿童策上船。一个“舞”字，一个“策”字，神情毕现，中国书画，彰显的就是这份文气，字画呼应，乃珠联璧合。