【曾鸣作词感言】正由广东省音乐家协会《岭南音乐》连载。如您有兴趣，还可登陆湖南省政府《红网》论坛：http://blog.rednet.cn/home.php?mod=space&uid=526375&do=thread&view=me&from=space 以及本人新浪博客《曾鸣作词感言》交流：http://blog.sina.com.cn/s/articlelist_1404232085_13_1.html

诗与声音从来在一起。后来，有些诗人尝试着让书写剥离声音，有些朗诵者尝试过让口语剥离诗意。但是，印刷术和音响术再发达，人们的心智不答应，人们的感官不答应，人们的审美不答应。今天，在互联网多媒体推动下，诗与声音，获得了更多呈现方式。通过声音，好诗将走进人们的口碑！诗与声音一直在一起。

老好人的普遍特征：阅读面与量不够，关注世界与所处社会不够，以自我生存场景为依据，缺乏担当精神，未形成稳定价值观，不具备辨识真理的能力。这是阻滞社会进步最大、最无形、最容易被利用的“负能量”。

人要讲友情，但不必为友情所绑架。人品与文品，率性才有品。

你也许可以一周写一部音乐剧，一小时写一首歌曲。但你决不可能10周写十部音乐剧，10个小时写十首歌曲。真正的创作，是一次对时间的高度浓缩，是一种对生命的集中榨取。而每一次成功的创作，都会由许多不确定因素促成。因此，创作的成果，可以议价，但决不应该被统一标价。且创作过程有无效时间，而创作成果不该有无效时间。

一个文人，没有必要有意去冒犯谁，伤害谁，更没有必要刻意去迎奉谁，忌讳谁。若是商业写作，大家谈个价钱，定个底线，拟个方案，有据可依。若是友情写作，何必纠结，爱咋咋地。与其一台塑料花，还不如一地鸡毛来得生机。

所有的事情，都是别人想过做过的，你只须再朝前走半步，所有的成功，便属于你。问题在于，你有没有这“半步”之力。

有一句说一句，做餐饮，不管中高档还是大排档，不管东西南北中，还数广东人普遍最地道，实诚。一分钱一分货，童叟无欺，街坊与过路客，一视同仁。这是长期以来充分竞争下的商业文明。

在我看来，小说不是抒情文体，小说是以揭示人与环境的关系，人性和现实的真实为主要价值取向的。阅读小说的过程，是一个哲学思辨与文学审美的复合过程。如果说，小说能够带给人以感动，那只是一篇小说的附加值。小说中的人物命运与故事情节，也只是通向“现实真实”的渠道。而这现实的真实，即一个读者所能获得的真实思想与生活的观照方式。

这是一个滥情的年代，情感之所以变得廉价，就是因为它缺乏思想的含金量。情感可以满足一时的冲动，却难以满足人生的受用。

现在舞剧名导、话剧名导都去导京剧了。这是对传统戏曲“名角挂头牌”、“演员主导制”的一种颠覆还是超越……

兄弟姐妹们，我有过一句话:作词，你必须用嘴构思。 写诗，特别是作词，当然要思与想，但不必苦思冥想，否则没法朗诵与歌唱。写不出时就玩去！

现在音乐似乎进入到一个“审怪”时代。一切浑沌无序的，无对标系的，无病或有病呻吟的，都会如一潭死水泛起微澜，又复于死寂。随想一下无非有二，一、互联网刺激了人类倒生长，将人类智商拉回到了叛逆期。二、社会早已无主流价值可依附。人们的个性化情绪，得不到普遍性反响，索性我行我素，爱咋咋地。

自觉我现在的身体和思想还没什么明显毛病，只是眼睛太累，不时隐隐生疼。但外界强烈的信息流，和内心不甘寂寞的表达冲动，加上工作与写作，除了睡觉，却让这个小小窗口无法宁静。俗曰：眼不见，心不烦。眼不见为净。好吧，闭目片刻，好在这个世界还有音乐。

与人相处，我有一硬伤:要么太近，要么太远。中间状态的不多。但我有个优点是，朋友之间，可近可远，一时近，一时远，镜头推拉切换，视心境和情境而定。