“开花调皇后”再唱“开花调”

刘改鱼民歌CD悄然面世

田青为专辑取名《桃红杏白杨柳青》

刘红庆

    继2008年底中国唱片总公司推出《中国原生态民歌演唱家系列之四·山西左权“羊倌歌王”石占明》、2009年初北京音像公司推出《亲圪蛋——刘红权唱的“开花调”》之后，近日，又一张由北京出版单位发行的“左权开花调”专辑：《桃红杏白杨柳青——刘改鱼左权民歌专辑》悄然面世了！今年年底，刘改鱼将迎来自己的七十岁生日，中国唱片总公司能推出这样一张专辑，也是她最好的生日礼物了。

    数年前，“左权开花调”也出版过几个专辑，但是都是以地方政府为出版主体，强调的是民歌的地方特性。那时为了所谓艺术，原生的民歌邀请外籍演员演唱，反而丧失了不少地方色彩，从而造成了一个时间段人们对民歌的审美疲惫。而今，“开花调歌手”石占明、刘红权、刘改鱼，他们生长于同一块土地，演绎同一个歌种，却各自出版了自己的专辑。这时候，他们更多地突出和强化了个人风格，从而在一个歌种里又分出不同的演唱流派。

    石占明，“羊倌”出身的二炮文工团演员，嗓音高亢嘹亮，是自然山川的滋养炼就了他的歌喉。他能在高低音区自由舒展地畅游、飘荡。他的“开花调”是最舒展、最奔放、最绚丽的“牡丹花”，夺人眼目。

刘红权，太行山里的盲艺人，嗓音深沉浑厚，是艰难岁月的锤炼，让他的歌悲凉而感人至深。他的“开花调”是最底层的倾诉，是对一切美丽看不见的渴望，是遥远处让人永远心痛的迷幻般的梦想。他的“开花调”是傲雪的“梅花”，冰霜下的“雪莲”，让人感慨。

    刘改鱼，山西省歌舞剧院一级演员，无愧“开花调皇后”的名字。我认为，没有她的出现，很可能就没有今天“左权开花调”在全国的影响力。这是因为，“左权开花调”的几乎所有主要作品，都是由刘改鱼于上个世纪五六十年代唱红全国的。《桃花红 杏花白》《有了心事慢慢来》《亲圪蛋下河洗衣裳》《咱心里有伢伢没有咱》《会哥哥》《不想走了返回来》《苦相思》《太行民兵》《土地还家》等，都是刘改鱼的代表作。她的“开花调”是艳丽的“桃花”“杏花”，满山烂漫，装点山河！

    刘改鱼是“桃杏花”，是结果实的花，早春装点大地，春后孕育桃杏，这也象征了她对于“开花调”的贡献；石占明是盛夏的“牡丹”，没有果实，但无比眩目，在自己的季节里占尽百花之艳；刘红权是“梅花”“雪莲”，孤独而沉静地独自开放，不争不抢，却别有风致和无名的感动。石占明的“热辣”，刘红权的“酸楚”，刘改鱼的“醇美”，虽然曲调都是“开花调”，语言都是太行山土话，但是歌声却各领风骚，共同展示了最瑰丽的左权民歌画卷。

    听“开花调”而不听刘改鱼，那是遗憾的事情。虽然刘改鱼成名较早，但是早年的录音版权都不在刘改鱼手里。所以从艺半个多世纪，到2009年已经七十岁的刘改鱼居然没有一张个人演唱专辑。2006年“左权开花调”进入国家首批非物质文化遗产保护名录，2009年刘改鱼成为国家级非物质文化遗产传承人，并被评选为“山西省十大杰出非物质文化遗产传承人”之一，山西省文化厅、山西省歌舞剧院高度重视刘改鱼专辑的出版，并为此划拨了经费。

    著名歌唱家王昆听说刘改鱼出版CD，写信祝贺。她说：“刘改鱼同志是山西左权县的一位女民歌手，1956年至1957年间曾被中央音乐学院声乐系请到北京教民歌课，当时在校学‘美声’的一些同学颇得到学民歌的好处，因此听她们唱起来就觉得顺耳得多。可惜这种请艺人和民歌手到学校的做法没有坚持下去，改鱼也只教了不到两学期，就又回家乡唱她的民歌去了。改鱼一直在坚持民族声乐的研究和民歌发声方法，她已快70岁了，仍保持了嗓音的新鲜和味道的纯真，弥足珍贵！”

    著名音乐学家田青为CD写了贺诗：“古调新声俱可听，民歌质朴更真情，凭君一唱名天下，桃红杏白杨柳青”。正是这最后一句，把刘改鱼第一次到北京演出的两大经典《桃花红  杏花白》《土地还家》（第一句是“一铺滩滩杨柳树，一片一片青”），糅合成四种植物三种色彩表达了出来。最后，这句话被用作了专辑的标题。《桃红杏白杨柳青》收录了二十首左权民歌、两首太谷秧歌。在二十首左权民歌中，传统开花调占了八首。最优秀的开花调，最甜美的演绎，就被记录在了这张CD里，是所有民歌爱好者，不能不拥有的珍藏。

    比较三张“左权开花调”专辑，收取的左权民歌，刘改鱼是20首，石占明是24首，刘红权是14首。三人都唱的有四首：《亲圪蛋下河洗衣裳》《会哥哥》《土地还家》《逃难》。

    刘改鱼、石占明两人都唱而红权没唱的有七首，它们是：《桃花红  杏花白》《有了心事慢慢来》（改鱼叫《樱桃好吃树难栽》）《单相思》（改鱼叫《咱心里有伢伢没啦咱》）《苦相思》《不想走了返回来》《推小车》《摘花椒》。

    刘改鱼、刘红权两人都唱而占明没唱的，有两首。它们是：《红都炮台》《左权将军》。

    调同而唱词差异大的，有六首。改鱼的《建立民兵队》，占明叫《太行山》，红权改为《缸神曲》；改鱼红权演唱的《左权将军》，占明唱的是《骑了一匹白马》；改鱼占明的《桃花红  杏花白》，红权唱成三首《谁说桃花红  谁说杏花白》《花红花白》《一把黄土把娘埋》；改鱼占明都有的《有了心事慢慢来》，红权唱成两首《走惯山路蹚惯水》《男人一去千万里》。红权还把大家都有的《会哥哥》唱成了《老瞎们开花闹哄哄》，把大家都有的《土地还家》唱成了《一铺滩滩过眼云》。

    占明多出来的歌有十二首，它们是：开花调《泪点儿滴在鞋尖尖上》《想情妹》，山歌《道秧歌》《钉缸》，小花戏歌曲《卖菜》《摘豆角》《打秋千》《放风筝》，以及《旦哥相亲》《两相爱》《看觅汉》《回婆家》。

    改鱼多出来的歌有四首：开花调《玻璃开花》，大腔《奇怪》，革命歌曲《三月桃杏花儿开》《歌唱太行山》。

    刘红权与改鱼占明不一样的歌有三首：《光棍苦》《大实话》《冯魁卖妻》。这几个作品本源不在左权县，但是因为他的长年演绎，也为山民所热爱。

    大量相同的曲目，谁的演绎最好呢？

    唱开花调，还是要听刘改鱼的，她肯定是一个无法超越的高度。情歌要甜美，她是女歌手，更容易做到。占明把开花调唱的流于哀婉，而哀婉并不是占明所长，所以未必是最值得珍惜的版本。而小花戏歌曲是用于舞蹈的，把小花戏歌曲唱自由了，反而丧失了它自己的特色，而单独作为歌曲欣赏，这些舞蹈音乐未必承受得起。这也是占明专辑的问题。占明唱《道秧歌》《钉缸》《旦哥相亲》，真的才合适他，无人可以取代。而演唱开花调和小花戏歌曲，大抵改鱼更有优势。

    虽然这样，改鱼的专辑也不是没有问题。她现在的演唱，没有当年淳朴。年龄大了，却似乎有了点讨好听众的想法，在处理上明显感觉到她在用技巧和力气。而编配上的问题则更加突出，过分的炫耀技巧，而这些技巧比起电子音乐所可以展示的魅力来，又相去甚远。所以，既然是山西最优秀的非物质文化遗产传承人，何不在配器上更朴素一些？有些配器喧宾夺主了。配器不是根据民歌的需要，而是为了技巧而技巧，营造了与民歌内容不一致的演唱氛围。尤其是大量地使用了大提琴、低音提琴，民歌的纯净没有了，整个演唱一直有一个嗡嗡声，实在对刘改鱼的发挥是个干扰。我很怀念中国唱片总公司早年录制的刘改鱼演唱的《桃花红  杏花白》和《土地还家》。那时候，刘改鱼年轻自信，丝毫不嗲，配器干净明了。

    刘红权的专辑，就他一个人的声音，歌是嗓音发出的，伴奏是手中的乐器发出的。感人足够感人了，不过，“痛说革命家史”，一生一次可以，或者说偶尔说说可以，天天痛说，怎么受得了？正像电视中可以天天播笑话和小品，如果天天控诉“文革”或播“五一二”场面，生活未免太压抑了。刘红权在乡下给山民演唱的多是晋剧。这就对了。但是录制专辑，他没有选择晋剧，而是把最动人的歌进行了呈现。特色，同时也是局限。迎合观众，同时也是毛病。这，谁都无法避免。

    由此说来，如果你问我：谁好？我回答说：谁都好。你问：谁最值得听？我说：谁都值得听。你问：谁有缺点？我说：谁都有缺点。但是，也正是他们，唱成了我们太行山永远不老的岁月，给我们展示出生命不同季节的美丽。刘改鱼给我们春的明媚，石占明给我们夏的奔放，秋的高远，刘红权给我们冬的沉思。这就是永不凋谢的“开花调”，这就是民歌，这就是土地……

二〇〇九年十一月二十一日星期六1:52:27

二〇〇九年十一月二十一日星期六13:00:59