正如《设计中的设计》作者是MUJI的创意总监原研哉的简单朴素，封面同样只有几个字而已。

设计到底是什么?科技、经济快步向前，人们却来不及形成新的审美意识。时代向前发展，并不一定就代表文明的进步。也许未来就在前面，但当我们转身，一样会看见悠久的历史为我们积累了雄厚的资源。只有能够在两者之间从容穿行，才能够真正具有创造力。所谓设计，就是通过创造与交流来认识我们生活在其中的世界。好的认识和发现，会让我们感到喜悦和骄傲。设计，归根结底就是我们对生活的发言。

设计的本质是解决社会上多数人共同面临的问题，在问题解决过程，也是设计过程中产生的那种人类能够共同感受到的价值观或精神，以及由此引发的感动，这就是设计最有魅力的地方。

“再设计”是原研哉邀请了32名来自日本各个领域的设计者，针对日常用品量身订制了32个“再设计”的命题，目的是通过每位优秀设计师全新的设计概念，和原本的设计参照比较，在差异中发现设计的意义。从无到有，当然是创造。但将已知的事物陌生化，更是一种创造。

以“纸管”建筑闻名世界的建筑家坂茂，他的主题是“卷筒纸”。坂茂的卷筒纸采用方形的内芯，取代了人们长久以来普遍使用的圆形内芯。他认为圆形的卷筒纸在拉扯时会造成巨大的浪费，而方形的卷筒会产生阻力，以达到节约能源的作用。另外，方形的卷筒纸在排列时更节省空间，有利于人们的搬运和收藏，但是方形卷筒纸最大的缺点是，它的生产成本大大超出了原本的圆形。由此可见，小小的卷筒纸背后也隐藏着巨大的思考价值。

另一参展设计师是资深广告导演佐藤雅彦，他的主题是“出入境章”。人们在签证时过安检敲章的过程总是显得格外生硬，就像被检验的牲口按下了合格的烙印。佐藤雅彦的出境章上是向左飞的飞机，入境章是向右飞的飞机，这样的设计不但一目了然而且显得非常人性化。原研哉称这个设计为“感动的萌芽”，相信好的设计会带给人们巨大的惊喜。

“无印良品”的理想，是它生产出来的商品一旦被消费者接触到，就能触发出一种新的生活意识，这种生活意识最终启发人们去追求更为完美的生活样式。

在极简主义审美意识的影响下，“无印良品”创始人田中光一的广告词“有品质而且便宜”，无印良品注重呈现产品的质地，包装力求简单朴素。“无印良品”是将过剩的设计加以彻底省略的经典。20多年的历史中，它已发展成一种新的视觉景观。极简恰恰是为了追求永恒的经典。

2003年，一组以“地平线”为概念的广告充分地表明了这一点。从地平线出发，可以看到天地间所有的景象。白色大地之上的蓝色天空是“无印良品”的首发广告，空无一物的广告形象传达着“虚无”这一核心概念;紧接着出现了一丝黎明的曙光，绿色的生机和含苞待放的景象预示着企业的萌发;白色的巨大盐湖象征着企业的沉淀和蓄力;慢慢地，山坡隆起、树木成长，企业开始成长壮大;随后的画面出现了岩石的分层，多层次代表着企业的内部整合;待调整完毕，农田果园、袅袅炊烟，家的形象和无印良品的产品便悄无声息地进入了大众的视野。

无印良品的广告上没有任何的广告语。无印良品的字标同时兼任了广告语和商标的功能。这4个字，经过时间的淘洗，讲述了一个个人们与之向往的生活故事。