今天看到微信中有讲画家赵无极的，觉得里面几句讲艺术的话很经典，就把故事和几句话复制了。学习了。

“艺术源于生活”，艺术家要有经历，爱情是萌发艺术的源泉，“一张画要可以呼吸。至于艺术家本人，最好可以斩去自己的舌头。”“我喜欢画面的空间，它给人以想象的余地，让人感到似乎看到了什么，又似乎什么也没看到。重要的是要有节奏和韵律。”“绘画是一生的事情，像做和尚一样。要不停地画，不停地画，不停地画，一天都不能停，绘画就是修行。”

一、探索期：东方意，西方情。

1921年生于北京的赵无极是宋朝皇族后裔，在杭州美专学画画的他，14岁即师从吴大羽、潘天寿。

吴大羽（1903-1988），油画家，中国抽象艺术的宗师。校长林风眠先生

赵无极和他的第一任妻子谢景兰，就是在学校里认识。谢景兰在音乐系学花腔女高音，嗓音甜美，面貌娇憨可人。赵无极对她一见钟情。婚后二人育有一子：赵嘉陵。

1948年，夫妻两人揣着赵父给的30000美金（当时可以买下北京城的一条商业街)留学巴黎。先他们一步来巴黎的吴冠中，给他们在毕加索家的旁边租了房子，两人就此在巴黎安顿下来。颜值高，才华出众，还有钱，融入巴黎艺术圈那是分分钟的事。毕加索、米罗等艺术界前辈均成为他的好友。由于是邻居，赵无极与毕加索的关系走得非常近，连包装他俩的画廊都是同一个。浓厚的抽象派艺术氛围里，赵无极夫妇遍访了欧洲大大小小的博物馆。阅经典无数的赵无极，受到抽象艺术家保罗·克利绘画中简化象形符号的启发，将中国符号性的古文字与西方抽象概念相结合，从1954年开始，创作“甲骨文系列”。妻子谢景兰则从中国书法中汲取灵感，独创出当时时尚又具东方韵律的舞步。浪漫的夫妻两人琴瑟相和，让赵无极创造出了一系列深受法国欢迎的东方神秘氛围画作。他这个时期的作品，笔触激烈跳动、富有节奏感，饱含力量和动感，浓烈的色彩上隐约嵌入着飘飘渺渺的甲骨文符号。“不再被中国文化所拘束，我又能够重新进入它了！”然而，对绘画如醉如痴的赵无极，此时却忽略了爱人谢景兰的感受。正在这个时候，在谢景兰学习现代舞和作曲的时候，认识了音乐天才马赛。他对谢景兰一见倾心。谢景兰为让这火热的爱情冷却，便随赵无极回国探亲。可马赛却在痛苦中自杀未遂，这让谢景兰意识到：马赛才是自己的真爱。11957年，谢景兰与赵无极离婚后，1958年嫁给马赛，改名拉兰，开始创作抽象绘画。失去了谢景兰的赵无极，备受打击，情绪低落到谷底。总是要等到失去后，才会感到曾经的身边人对自己是多么重要。这是人的通病，赵无极也没有脱离这个俗套。

二、丰盛期：饱含激情，成熟热烈。开始一段新的感情，是忘记前任的最好方法。1958年的秋天，赵无极在家人朋友的劝说下，去香港度假散心，冥冥之中遇到了他生命中。第二个心爱的女人——陈美琴。彼时，遇到才华横溢，同是感情失意的赵无极，陈美琴觉得自己又重新活过来一般。“我对她一见钟情，她那完美的脸庞上透着一种柔软而忧郁的气质。她不太起劲地做着电影演员，十分费力地抚养着两个孩子，我没费多少力气就说服她放弃工作和身边的一切，随我去巴黎。”浪漫美好的爱情弥漫在二人世界里，很快他们回到巴黎结了婚。两人生有一女，赵善美，新婚后的陈美琴开始学习雕塑，并将作品与赵无极的水墨画放到一起展出。甜如蜜的婚姻生活为赵无极带来了极大的创作热情。这个时期他的画，色彩热烈明亮，饱含着激情。1958年的作品“云”之后，赵无极的作品不再有标题，他仅在画布背面注明创作日期。就在赵无极沉浸于幸福中，以为这段感情就此可以走向终老时，陈美琴的精神疾病却再度爆发，并且越来越严重。常常有被人迫害的臆想，最终不堪自我折磨的她，于1972年春，用自杀来解脱。1973年，为了纪念妻子美琴，赵无极创作《还是我们俩》，现收藏于日本福冈美术馆。画中两棵根茎相连的大树倒卧在冰河里，隐约可见其深情相依，凄凉萧索。痛失爱侣的赵无极，为了排遣心中的痛楚，默默用画笔表达自己强烈的感情。这一时期的赵无极创作颇丰，笔触细腻、尖锐，略带神经质的纤维性线条，在画布上迅速掠过。

三、回归期：传统平淡，无欲解脱。赵无极52岁时，遇到了26岁的第三任妻子法国女人弗朗索瓦兹。当时，她刚考取巴黎市立美术馆馆员资格，对赵老崇拜有加。婚后，弗朗索瓦兹承担了赵无极的大小事务，包括其作品的参展拍卖等一切运作。久而久之，赵无极很依赖她，除了画画，其他一概不管：“问弗朗索瓦兹，我不懂。”

80年代后，赵无极的绘画语言重新倒向传统中国画。看透世事的赵无极这一时期的作品明亮、清淡，画幅越来越开阔。他会将颜料稀释，铺于画上，制造轻薄水墨式的笔触，晕染出宁静的意味。

2013年4月9日，患有老年痴呆症的赵无极因病医治无效去世。弗朗索瓦兹与赵嘉陵陷入长久的遗产争夺与画作所有权的法律纠纷，最后通过调解达成协议。

好友贝聿铭说：“他的画使我同时想起了克利绘画的神秘和倪瓒山水的简练，毫不夸张地说，赵无极是欧洲画坛当今最伟大的艺术家之一。”赵无极被称为“西方现代抒情抽象派的代表”，还是法兰西画廊终身画家、巴黎国立装饰艺术高等学校教授，获法国骑士勋章，在世界各地举办过160余次个人画展。但他本人却不喜欢与人谈论艺术，他说判断一幅画好坏的标准很简单：“一张画要可以呼吸。至于艺术家本人，最好可以斩去自己的舌头。”“我喜欢画面的空间，它给人以想象的余地，让人感到似乎看到了什么，又似乎什么也没看到。重要的是要有节奏和韵律。”“无极”乃无限之意，高远玄妙之宇宙意境，与赵无极后来画作无缝契合。或许冥冥之中，这是赵无极与祖父默契。“绘画是一生的事情，像做和尚一样。要不停地画，不停地画，不停地画，一天都不能停，绘画就是修行。”