这是一场探索中西文化交流的艺术活动。10月21日晚，“当莱茵河遇见西湖”——克里斯蒂安·帕赫、李梅中法艺术双人联展暨沙龙活动，在杭州西湖文化广场的西泠艺廊举行。由于是以水为主题，无论是作品的题材、品酒赏画环节和嘉宾谈话的内容，均能看到作为万物之源的“水”的影子。

画展开幕式和沙龙活动由杭州著名诗人舒羽主持，邀请杭州市政协主席叶明、浙江省文化厅副厅长田宇原、中国驻法国斯特拉斯堡总领馆总领事张国斌、中国美术学院书记钱晓芳、西泠印社集团总经理钱伯皓、浙江大学人文学院艺术系教授黄河清、浙江大学传媒与国际文化学院教授江弱水、杭州法艺文化艺术有限公司总经理王劲女士等嘉宾出席。

莱茵河和西子湖的滋养

当晚的整个画展布局以“水”为主要元素，传达“和而不同”、“各美其美，美美与共”的理念。两人的作品均有二三十幅。帕赫作品大都为油画，这位法国斯特拉斯堡土生土长的法国艺术家深受西欧传统文化艺术的熏陶。他的画作特色是把丙烯和油画颜料混合进行技法创新，和传统油画比起来，色彩透亮、光泽富于变幻。另外，他也爱使用重叠的笔触对画面分割润色，打破完整构造而重新组合分解，让画面产生变化交错的视觉效果。帕赫在谈及为什么使用这种材料时表示：“丙烯在表面上看起来是平的，但可以进行深层次的创作。”他的画总是能给人带来明快的感觉，无论是画斯特拉斯堡城市的《伊尔河畔》、描绘莱茵河风光的《古老莱茵河》《莱茵河畔的村庄》、表现欧洲城市风景的《威尼斯宫殿》《巴黎街区》《雪下拉丁区》等。

李梅作品包括油画、水彩、版画、国画、装置等，她也带来了自己最新出版的散文集《时间的底色》。李梅在杭州生活了二十多年，在这里求学、执教、安家。她的作品蕴含着诗性和女性特有的细腻感,西湖中的“荷”便是她画笔下最常见的母题。不过她表示，自己的画虽然以荷为主，却是借用荷花表达对自然的看法，“就像平时和钓友出去钓鱼，钓鱼却非鱼”。李梅说自己创作的原则就是“靠近生活，靠近自然。我的艺术工作室解决了教学和创作之间的问题，只有更好地介入生活，才能更好地创作”。

中西文化有共通

正如帕赫的中国经纪人王劲女士所言，这次画展是“论中西文化的不同，寻不同处的共识”。文化沙龙分别从“水”、“艺术理念”、“文化交融”等话题展开讨论。在中国人和欧洲人的眼中，如何看待这些东西方的自然人文，透过这些自然人文又如何反观各自的本土特质？嘉宾们也给出了自己的看法。

舒羽是诗人，最推崇的也是美术作品中的诗性。由于从小到大学习、工作、生活一直与水相邻相伴，她特别能找到这次“水系”画展的共同话题。有意思的是，浙江大学两位教授黄河清和江弱水的名字也是和水不可分割。黄河清是法国巴黎第一大学艺术史学博士，曾旅法十年。他对两位画家反映日常生活的画作很有感触，“看多了当代艺术的神神怪怪，帕赫和李梅的画让我感觉亲切、温馨。两位中西艺术家的相同之处是他们都热爱生活，热爱自然”。

在法国，品红酒、赏名画密不可分，沙龙也别出心裁地将酒文化结合在一起。当法国地道的干红和中国绍兴的女儿红碰撞在一起，大家能品出什么样的味道？帕赫详细地向大家介绍了法国人品红酒的方法，先把8毫升的酒倒在木塞上，让它充分挥发，然后把酒倒进杯中，摇晃杯子后用鼻子充分闻其味道，他笑着说：“所以为什么法国人通常有大鼻子？都是喝酒闻出来的。”

西泠艺廊引领画廊模式

承办本次中法艺术联展的西泠艺廊是西泠印社集团直属艺术机构，位于国内首个最具品质的艺术品商场化市场“西泠艺苑”内。这次西泠艺廊聚焦当代艺术，标志着西泠印社集团在巩固原有二级市场（拍卖业态）的同时，正全力构建以画廊业态为核心的一级市场体系，创新延伸艺术品产业链。

“国内艺术品市场与国外有很大差异，国外都是以画廊为主的模式，国内现阶段却是以拍卖行作为销售和定价的核心。”西泠艺廊经理何琦如此说。随着中国艺术品产业的不断完善，迫切需要构建规范的艺术品一级市场，即画廊业态，西泠艺廊在这方面走在了前头。另外，细心的观众还发现西泠艺廊将二维码新技术融入画展的信息和现场展示中，这也是全新亮相的西泠艺廊的亮点之一，标志着技术和艺术相结合将是未来中国艺术品市场发展的趋势。

“当莱茵河遇见西湖”——克里斯蒂安·帕赫、李梅中法艺术双人联展

时间：10月21日-31日 

地点：杭州西湖文化广场32号4楼A区西泠艺廊 B区西泠印社美术馆