叙事诗集《凌汛》自序：唱出完整的故事

只有叙事和意象在诗歌中的运用，能迅速让读者跟作者之间同步。

叙事的优点在于形象表达。因为叙事通常是现实世界中活灵活现的真实复述，即使叙事有时是作者臆想的和编排的，但读者的头脑中，往往也仍然会闪现真实的形象和场景，并且随着叙事状态而自发的关注和跟随。就如同我们如果提笔写对自己的母亲情感，头脑中一定不是关于母亲的资料或者抽象的词语，而是母亲对我们关爱的点点滴滴的场景和过往。叙事同样如此，一旦我们开始叙事，读者就从文字的抽象逻辑里跳出来，跟作者同步，在头脑中产生连续而生动的画面。叙事只是形象表达的手法之一，其优势在于把形象串联起来，产生连续关注的情节。举个例子：如果是一部风光片，那么每个镜头都很美，但这些镜头之间并没有逻辑的关联；但故事片就不一样了，人物一旦出现，我们就会从头到尾关注人物的命运，始终怀着好奇心期待最后的结局。某种意义上来说，叙事是动态的形象表达，是形象表达的一个高级形式。

意象则在形象表达的基础上，用物象表达文义。举个曹植“七步诗”的例子来说：煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急。这里，作者把同胞兄弟之间的互相残杀，用燃烧豆秧来煮豆子来物化成了形象，而这个形象并非仅仅是要简单的让读者头脑产生直观的形象，而是要借助形象本身，巧妙的表达抽象的文义。意象本身，实际上是一种形象表达的更高形式，让物本身说明文义的存在。这样，在一个形象的体系中，读者和作者始终同步地面对一个物象的系统，只需稍加提点，文义就自然呈现。我们都知道，逻辑推论必须有前提存在，而论述本身又不可能象写数学题一样，一步步推导，所以在这个过程中，要省略很多前提，于是经过几步逻辑前行后，作者和读者就会分别步入歧路，其结论往往是不一样的。在这个线性的过程中，彼此很容易就走失。而借助意象则巧妙的把线性的逻辑，变成了立体的系统，只要意象选取足够贴切，那么读者和作者的前提就是共同的，即选取的物象，物象在人的头脑中永远是雷同的客观存在，此时作者仅仅需要简单指出这个物象的一个侧面或观察角度，就把自己的文义系统地表达出来了。所以意象是形象表达的另一种高级形式。

叙事和意象有时会交汇起来，共同来说明背后的深意。比如很多成语，最后就成了这种结合的最终结果，比如刻舟求剑、掩耳盗铃等等。

正因为如此，在多年的诗歌创作后，我把自己的纯粹叙事诗歌汇编成集，其一是把这部叙事诗集当作一面镜子，来照看自己在叙事上的本来面目；其二则是想尽力探讨叙事诗本身，它作为诗歌的重要形式，在即将形成的现代文诗歌传统中，应该处于一种什么地位；其三是想讨论，现代文叙事诗，究竟应该包含哪些要素，才能与其他文体更有效的区别。

或许我不需要在这里给出明确的答案，因为我并不希望自己在现代文诗歌传统形成之初，就给它画一个自己的牢笼，成为又一个后世的桎梏。

对于专门的叙事诗，国内探讨的人并不多。大多数人可能都不自觉的在诗歌作品中运用一些简单的叙事手法。但很多人在叙事运用中，往往是片段性的，甚至是晦涩的。本来叙事是要让表达更为充分，实现作者和读者之间的更好同步，但往往他们南辕北辙，本身诗歌内容就已经相当艰深，再加上让人摸不着头脑的片段叙事，就更加含混不清。还有另外一种情况，就是作者作品里的叙事部分过于个人化，因此造成叙事本身没有独立性，过于粘连，这也很容易让读者如坠云雾，纠缠不清，最终也容易适得其反。

我或许也曾经陷入到过这两种境地，于是才想到用完整的方式来专门叙事，后来便一发不可收拾，竟然在几年间，写了很多单纯的叙事诗，现在挑拣出来一些自己较为满意的作品成集，和读者分享。

如果一定要概述一下叙事诗的简单特征，我想类比小说而言，以下几点比较重要：

其一：叙事诗的立足视角往往要求稳定。即始终集中在某个主要人物身上，通过这单一的视角来叙事。这与小说不同，小说则可能用多个视角进行描述，受限度要小很多。

其二：叙事诗注重叙事框架的完整和显然，以更好说明作者的意图和情怀。这往往需要省略其间的诸多细节，而让自己表达的主要方向更为明朗。而小说则可以把细节无限的放大，更自由一些。举个例子，小说更如电视剧一样，抻拉出无数的枝节，而叙事诗更如电影，需要浓缩的把故事结构最精要的展现出来。

其三：叙事诗的表达态度较为庄重，往往不允许其间夹带太多的戏谀和调笑。而小说则更自由一些，插科打诨都是其中必要的渲染手法。

其四：叙事诗既然是诗，因此叙事的布局都有明确的用意，最终还是要配合最后的诗意的生成和抒发。没有这个方向和内容，最终叙事诗就会沦为剧本梗概。而小说则更显得铺张一些，未必需要如此矜持。

其五：叙事诗主要力图成功的刻画一个主观上的实存的世界，在此基础上，让作者和读者更充分的达到境界的合一，从而让所要表达的思索和判断自在自发的得到共鸣和认同。而小说则出发点在于努力讲一个精彩的故事，这个故事最好能塑造一个主观的世界，但往往又不局限在此，可能讲故事本身更首当其冲。

其六：韵体的运用，应该是叙事诗的必要形式。有了韵体，就能在形式上保留诗歌的基本态度，明显的与小说区分，就可以专心把叙事讲好。如果叙事诗没有韵脚，那么即使分行，也很难与故事梗概区别，这大概是最硬性的标尺了。

如此等等，不一而足。

这部叙事诗集的出版，我希望用这样一种方式，来让自己以后的其他作品，包括抒情、哲理、论评等类型的诗歌作品中如果出现叙事框架作为支撑时，能更为清晰而简明。我以为只有专门写过诸多的完整的叙事诗后，当叙事退居背后，仅仅作为其他内容的背景和整合手段时，才能更为游刃有余。当然，我并不反对后世的现代文诗歌，应该有专门的叙事诗作为传统之一，倘若如此，那么我便做一个先锋的探索者吧。

除此之外，我想解释的是这部诗集之所以命名《凌汛》，就是希望叙事作为诗歌的手法，当其处在在生涩、冰封的阶段，因此断流之时，希望自己能让它解冻。而这会形成黄河上的凌汛现象，一时还会阻塞河道的畅流，但毕竟离重新奔腾浩荡已然为期不远，毕竟这是初春解化的开始，再也不会因此而冰阻许久。而我在现代文叙事诗歌的探索上，难免还有些生涩，也如凌汛一般，遇到一些障碍和迷惘，但我会努力前行，以使文脉奔腾不息。

白话文取代文言文作为书面语言之后，大约百年的时间。现代文的诗歌传统，往往就是我们这个时代的人所主要奠定的，我的理想在于用诗歌作品为这种书面语言奠定它的艺术价值体系，从而弥合两种语言体系之间断然的鸿沟。这是我毕生的理想，定当矢志不渝。

最后要感谢读者们，能和我一起，在这些作品中漂流一段美好的时光，或许还有凌汛的滞涩，但我相信，我们终会奔淌过黄沙的大地，又汇海入洋，滤去尘沙，重新会蔚蓝而深邃，又清澈而浩荡。

错河

2017年1月7日