他的诗具有含蓄蕴籍的抒情方式，重“藏”，诗在诗外，笔有藏锋；他的诗运用素朴精炼的言说方式，精炼，而又大巧若朴；他的诗追求谐和悦耳的音乐方式，“敲声音”，是臧克家炼字的标准之一，他寻觅着音节和谐，铿锵动人，增加读者听觉上的美感。在新诗发展史上，像臧克家这样深刻的具有中国风格的现实主义诗人实在很少。

       今天，再此学习和赏析臧克家的三首新诗，以表对臧克家老前辈的深深的怀念和崇敬之情。

                      咬紧牙关 忍受困苦的磨难

        这首诗刻划一匹不堪重压、命运悲惨的老马的形象，充溢着湿润对老马的深厚同情。诗中没有激愤的控诉，也没有热烈的呼唤，而是通过凝练、含蓄的语言，启发人们去深思。透过老马的形象，读者自然联想到旧中国广大农民的苦痛和挣扎。

 

　　诗人曾说过：“我曾写下《烙印》，《生活》，《希望》和《老马》表现我的人生观和生活态度”。诗人写他所看到的生活：“这可不是混着好玩儿，这是生活，／一万支暗箭埋伏在你的周边，／伺候你一千回小心里一回的不检点。”他又指着“希望”说：“你老是发着美丽的大言，／从来不知道什么叫红脸。／人类追着你的背影乞怜，／你不曾给他们一次圆满。”在诗人看来，不但不可对生活空抱幻想，还必须处处的、时时，小心翼翼。于是，诗人觉得生命“像粒砂，风挟你飞扬，／你自己也不知道要去的地方”，写出了无法掌握自己命运的悲苦境况。面对险恶的生活，诗人提出了“个人的坚忍主义”，即不灰心，不颓丧，要能咬紧牙关，忍受困苦的磨难。《老马》就是对这样的生活态度的注释。

 

　　诗作的第一节出现在读者面前的，是一幅悲惨的画面：一匹衰老的瘦马，已经筋疲力竭，不堪驱使了，但在主人的淫威下，他被迫驮上难以承受的重荷，默默忍受着，没有发出任何怨言和抗议，即使“背上的压力往肉里扣”，也只是“把头沉重的垂下”。这样的描写，形象地展示了老马苦不堪言的悲惨处境，揭示了他坚忍的性格特质和渺茫的希望。诗人说：“纵不能有敏锐的眼指示着未来，也应当把眼前的惨状反映在你的诗里，不然那真愧煞是一个诗人了”。（臧克家《论新诗》）实际上诗人通过老马的境遇写自己所看到的人生，那背负超重的生活重压，低头忍耐的形象，就是“坚忍主义”的表现。

 

    显然，诗人受到了农民性格的感染，所创造的形象，是地地道道的农民。这就难怪有人将此诗看作一首写农民生活的诗。其实，这就局限了诗作的内涵，应该说，诗人表现的这种人生，这种生活态度，在我们这样的国度里是具有普遍意义的。诗人本着“不肯粉饰现实，也不肯逃避现实”的清醒的现实主义精神，对民族精神做作了一种深刻的审视，从而使其诗作“没有一首不具有极顶真的生活意义”。（闻一多《＜烙印＞序》）

 

《老马》的艺术特色表现在如下三个方面：

 

  一、短小精粹，凝炼深邃。

 

《老马》一诗只有八句，马头的一俯一仰，即鲜明地表现了一种人生观。体现了“深刻到家，深刻到浅显的程度”的艺术境界。

 

  二．认真推敲，平易朴实。

 

《老马》一诗，极微为平易，流溢着朴素的质美，从而形成了自己的风格和特色。象诗中“总得”、“横竖”、“背上的压力往肉里扣”、“有泪只往心里在咽”，简直就像农民倾诉自己的亲身感受，分不出是农民的语言，还是诗人的语言了。

 

   三．重视节奏，强调韵脚。

 

    臧克家反对诗歌创作形式上追求整齐，又反对完全散文化，它的诗在自然的基础上讲究节奏感，把诗的韵脚，看作“是感情的站口，节奏回归的强有力的记号”。他的诗反映了格律诗走向自然的趋向。这在《老马》诗中有很好的体现。《老马》每段四句，一、三句押韵，二、四句也押韵，极其工整，读来朗朗上口，节奏感强。但诗句每行的字数并不相同，也没有闻一多诗歌那种每句皆相同的“字尺”，根据感情的变化不断调整诗句的结构和字数，突破了诗作拘泥于形式的板滞感，使格律诗走向自然。

附：原诗

老马（1）

总得叫大车装个够，

它横竖不说一句话，

背上的压力往肉里扣，

它把头沉重的垂下！

 

这刻不知道下刻的命，

它有泪只往心里咽，

眼里飘来一道鞭影，

它提爱起头望望前面。

                    1932年4月

  注释：

     （1）选自《烙印》（开明书店1934年3月版）