慧闻名。普贤菩萨－释迦牟尼佛右胁侍，以大行闻名。 观音菩萨－既为阿弥陀佛左胁侍，又以大慈大悲闻名，在人间以千手千眼 不遗余力地救度苦难众生。 地藏菩萨－救度一切有情，直至地狱尽空，以大愿闻名。释迦佛灭度后 弥勒佛出世前娑婆众生之救世主。

2008年11月23日，一座集文化、艺术、旅游、会议等功能于一身的灵山梵宫正式开启大门。门上四个字为灵山梵宫。灵山梵宫的建筑形式突破传统，以石材等坚固耐久材料为主，大量运用高大的廊柱、大跨度的梁柱、高耸的穹顶、超大面积的厅堂等，既体现佛教的博大精深与崇高，又将传统文化元素与鲜明时代特征相融合。这六幅穹顶壁画称为《天象图》。采用唐代的风格，主色调为金黄褐色，继承发扬了敦煌壁画的特色，同时把它图形及颜色简约化，各图案既独立又有联系，彰显了东方佛教的艺术魅力。这是由敦煌美术馆馆长侯黎明主创，他和代表敦煌壁画创作最高水平的几十名画家，每天不间断地举着画笔仰头工作八小时以上，克服了各种艰辛，耗时四个多月，用心血和汗水，描绘了如此炫彩夺目的壁画，让我们才能鉴赏到这美丽崇高的传世艺术。中间圆心中的就是炽盛光佛，可以祈福消灾，外圈九瓣莲花中的是九曜星，再外是十二个圆圈，中间画的是十二宫，这三样主要元素分三个层次，排布在整个穹顶之中。四方是二十八星宿散布，以佛教中特有的飞天、莲花等图形有机结合，每个穹顶四角各有一飞天，守护四方。这天象图呈现四方天宇高朗明丽的情景，展现了曼陀罗意味的天象幻境。在穹顶两侧我们欣赏到的是扬州漆器作品《飞天乐舞》圆挂壁、刻漆彩绘《多宝塔会》和《灵山海会》。"见光不见灯"的奥秘在于建筑顶部的巨型凿井。这个凿井是一层一层不同木构件的组合，通过木雕构件，背后透上灯光，步入梵宫大厅，游客会感受到灯光带来的庄严和神秘，那就是照明设计师的匠心独运--"见光不见灯"梵宫廊厅这里大型系列油画将以时间为序列，以佛教的传播、交流和当代佛教发展为主题，勾画出一组鲜明而壮阔的佛教历史图景。灵山梵宫建筑气势磅礴，宏伟，布局庄严和谐，总建筑面积达7万余平方米，高三层的梵宫采用退台式建筑布局，以南北为轴线，东西呈对称分布，建筑面宽150米，进深180米，顶部为错落有致的五座华塔，后侧为曼陀罗形态的圣坛。上面镶嵌着“一大四小”五座金佛，上方一块木匾，题有赵朴初先生手书的“妙应无穷”四个金字。在佛教的经典中，“形神如琉璃”被视为佛家修养的最高境界。这座被称为“华藏世界”，面积达到100平方米，由160块琉璃组成的大型琉璃作品，因其表现内容的极为特殊和艺术价值的登峰造极，当之无愧地成为佛教艺术品的传世之作和灵山梵宫的“镇馆之宝”。抬头仰望，在顶部看到很多的飞天造型，廊厅顶部共有34个飞天，每一个长度都超过3米，一幅幅脚踏祥云、手捧香果、轻吹箫笛......精美飞天图腾是着名雕塑家张永保先生创作。廊厅顶部为方形套叠藻井，中央雕刻有立体莲花图案，各方形藻井整齐排列，布满整个拱顶，让人有一种举首高望空旷辽阔的感觉。藻井七种颜色有节奏地变换，映照着卷棚间高悬的4组仕女飞天，这些采用千年技法"生漆脱胎"造像工艺打造的飞天造型，容貌秀丽，体态丰盈、飞袖飘逸，或弹琵琶、或吹箫，或捧香花，栩栩如生似携彩云飞之欲出，让人如临仙境。飞天原是古印度神话中的娱乐神和歌舞神，后被佛教吸收为天歌神和天乐神，之后统称为“飞天”。上面的三女飞天即在本图中部。飞天的艺术造型盛于唐代，敦煌飞天以传统的壁画、浅浮雕、线刻最为着名，而灵山梵宫的飞天则是采用了圆雕的形式，这在国内乃至世界上都是首创。让八方信众可以多方位、多角度地欣赏三维立体飞天雕塑。这些飞天造型采用了“生漆脱胎”的造像工艺，这种工艺距今已有15XX年的历史了，每一个飞天的成品制作时间都在半年左右，整个制作过程全部由手工操作，取材和用料十分讲究，它经久不蛀、光泽度好、不开裂、不变形，而且轻巧坚固。镇馆之宝——琉璃巨制《华藏世界》。以七彩琉璃打造的“华藏世界”华美异常，中国佛教中，琉璃的地位也非常特殊。追根溯源，作为佛家七宝之冠，它吸纳华彩却又纯净透明，美艳惊世却又来去无踪，化身万象却又亘古宁静，琉璃澄明的特质契合佛教的“明心见性”，几乎在所有经典中，“形神如琉璃”都被视为佛家修养的最高境界，表达了佛家净土的光明、智慧与圆融，既呈现出琉璃的绚丽多彩，又表现出七珍八宝带来的震撼，可谓文化与工艺珠联璧合的极品之作。华藏世界，又称为莲花藏世界。是从莲花里出生的清静和谐的世界。画面佛、菩萨的形象庄严，栩栩如生，火焰、佛殿、植物、祥云、莲花、动物、海洋等各种图案围绕佛、菩萨组成大大小小的世界，营造出了一个充满和谐欢乐、庄严慈悲的境界。主佛肌肤全部用真金打造，整个作品共用了15公斤黄金，500公斤白银，镶嵌有猫眼、翡翠、玛瑙、珊瑚等2万余件珠宝。整个琉璃作品用了近三个月的时间把将近100平方米的巨幅琉璃壁画，分割成160块琉璃一一烧制而成的。华丽的穹顶。十二幅名为"世界佛教传法图"的巨幅油画，每幅高达12米，以时间为序列，以佛教的传播、交流和当代佛教发展为主题，生动展示了佛教传播、交流的历史图景以及佛教文化的丰富内涵，构成了一组视觉盛宴的立体文化长廊。一幅幅气势磅礴、庄严明朗的巨幅油画，清晰生动地展现了中国乃至世界佛教文化交流发展的历史进程和壮阔场景，具有强烈的视觉冲击力和心灵震撼力。这组大型油画组图，它由众多着名文化研究专家、着名画家联合组成的创作团队历经两年的艰辛付出后完成。画布宽3米、高6.82米，分为四大板块，每个板块由3幅作品组成，每幅作品独立成篇。第一幅初转xx图，第二幅阿育王传播佛教图，第三幅印度大乘佛教图，第四幅佛教东传图，第五幅西行求法图，　第六幅八宗祖师图······。大型油画的框架，采用了东阳木雕工艺，由中国工艺美术大师陆光正召集了10余位国家级和省级木雕大师共同参与设计，以平面浮雕为主，层次丰富、立体感强，有很浓郁的中国味。东阳木雕作品以不加彩绘、多用透明清漆涂罩，给人感觉色泽清淡，保留了原木天然纹理，格调高雅。木雕题材内容很丰富，人物、山水、花鸟等很注重创意和“绘画性”。廊厅的每根梁柱都雕上吉祥花纹和佛教故事图案。本人来去匆匆，所以无暇细看，也分不清每幅画的具体名称。如自由行，时间充足，可以从容浏览，细细品味。四周墙面饰有四幅巨型木雕作品，分别以"净、信、孝、和"命名，形象地展示佛教信仰的精神内涵。每幅木雕作品高7.39米、宽4.3米，既通俗易懂，又极具震撼力和感染力，集中展现了佛教与中华文明相互融合、共同发展的史卷，是灵山梵宫中最具艺术文化双重价值，且能集中反映当代佛教艺术成就的精品。此图为和。梵宫里的木雕元素无疑翘楚地位，难怪大师陆光正召集千余巧匠历时一年多不舍昼夜，为之挥汗入雨，换来的不是23火车皮木头，而是15000多平米另人叹为观止充满生命感的东阳木雕。此图为净。此图为孝。浮凸恢弘 珍木重生，梵宫室内木雕群以贵重的金丝楠木为主材，通过精湛的东阳木雕手法和花卉、云纹、四灵、回型等元素，充分体现了中国传统文化中、祥瑞、祈福诉求，与建筑和佛教文化进行和偕对接。此图为信。从二楼俯视。