昨晚应约参加了“中法文化交流之春”系列新展开幕，阴雨后的798尤伦斯当代艺术中心人声鼎沸，艺术家画商相聚一堂，一点看不出传说了一年的经济寒潮下的艺术市场缩水迹象。

    不过来这里，抽空看看最新的艺术作品和见见老朋友才是最重要的。 

    这次艺术展的新展主题是“伊莎贝尔.于佩尔：肖像中的女人”，这个展览主人伊莎贝尔.于佩尔是享誉国际的法国女影星，出演过90多部电影，并通过《钢琴教师》等著名影片两度戛纳封后，这次她的作品更是带着全新的角度冲击着大家的视野。

    艺术大厅的整整两面墙，全是由数十位欧洲顶级摄影师拍摄她的照片，每一位摄影师就是一双严格的眼睛，他们象打造自己的作品一样拍摄出了自己眼中的伊莎贝尔，让我们看到同一对象的数十种呈现，哪种是真实的，事物有多少个面？伊莎贝尔也脱离仅仅是一位演员的角色，她本人就是艺术家，充满创造性的和多维艺术进行合作，对人，对视角等多个问题展现了自己的思辨。是个冷静的艺术家。

每一张照片下都有摄影师的名字，这次有三位中国艺术家为她拍摄的照片也一并展出。

    这是两个视频，用两台摄像机同时拍摄伊莎贝尔的两侧，她就这样冷静的站在摄像机前，以细微的动作向两边“观察”着观众。我们作为观赏者，反过来有了一种被观赏的感觉，突然感觉到被审视的力量。

    比人声更鼎沸的是一个巨大的装置艺术，占据了最大的一个展厅，34根巨大的金属旗杆从空中倒置，巨大的风洞发出巨响，将描绘了34个病童和孤儿形象的黑白旗帜吹得呼呼作响，现场效果十分震撼。这个装置艺术是知名艺术家严培明的个展《童年的风景》，也是艺术家首次脱离画布尝试的装置艺术作品。他的作品让我想起了这几年一直在关注的儿童公益事业，社会上每一个人，包括艺术家，都在用自己的角度唤起对孩子的关注，我想这是我们对自己现存世界的担心，也是一个艺术家责任的表现。

作者的笔触非常狂放，让人感觉到了里面的张力

    沈远是一位女艺术家，所以她采用的艺术元素全是和女性生活休戚相关的，大家看看这是什么？

沈远个展《急促的话语》

电吹风，梳子，这两样大家每天必用的东西，变成了艺术家的灵感。

    悬挂于屋顶的吹风由无数的电路板控制着，每隔几秒便有一个轰然吹响，她之前的作品《白费口舌，1994》是一件更复杂的作品，由几根巨大的、血红的冰舌插在展厅柱子上，它们慢慢地溶化着，逐渐展露出深藏在冰舌里的一把锋利厨刀，这件作品表露了舌头被授予一种功能后，它的暴力性往往会大大超过拳头。

    这个巨大的梳子上放着来自五大洲各个地方的发型，每一种发型都象征着区别，形式上的，思维上的，但它们使用的又是同一工具——梳子，就像我们不同的人、文化，生活的却是同一个地球一样。它象征着世界多维性和一体性结合体。

作品《甜》

    这件超大的展品是非洲艺术家梅斯查•伽巴的作品，全部用糖筑成的人类未来乌托邦，糖象征着人类基本的欲望，用它筑成的城市象征着人类的理想，但其结构却是脆弱和不堪的。

和装置艺术家彭禹（左）、中艺博董事长王一涵（中）聊天，孙原与彭禹是中国非常有名的年轻装置艺术家，已经几次在各种艺术展上看到他们的身影，中国近几年艺术的飞速发展绝对是因为年轻的力量，象他们这样年轻的艺术家，绝对是未来中国艺术达到一个顶峰的中流砥柱。

年轻艺术家闫冰的个展《温度》

    这个展览是由好友刘晓东策划的，作品观点非常新锐，把我们已经成定式的很多定义统统打破，模糊了所有现有模式的形式，新式的被子，蜂窝出现在衣橱和煤炉上，我们的思考容易让世界变得有形，也容易使它无趣。闫冰的有意打破让一切都有了重新组合的可能，让人觉得甚是有趣。而这些自然材料的使用，似乎也暗示了我们人类社会在构筑自己生活的同时，给自然的平衡带来的倾覆。

     我和刘晓东（右二）、张晓刚（右一）几位朋友在一起，这几位都是中国当代第一线的艺术家，一流的观念加上数十年对艺术执着的积极探索，让他们成为中国当代艺术的TOP10，也是他们，让中国艺术第一次集体赢得世界性的关注和重视。

人声鼎沸的尤伦斯艺术中心

尤伦斯首席策展人郭晓燕女士在向我介绍伊莎贝尔的作品

    中国艺术市场经过05至07几年的热潮之后，今年也被很多一直在观望的人士在正面、负面的评论着。

    我总是觉得，做事总是比评述要来得被动，同时也更容易有趣。

    被动是因为你画只能画一种风格，总有一个角度来找到你的所谓不足；即使你风格有了，成就也有了，还有个有市无市的评论，即用作品卖价的高低来评价艺术家的成就；还有市场是否殷实还是泡沫的评论；所以做事的人总有一面是会被评论界揪住辫子的，相对被动。

    至于有趣，我想每一个真正画画的人，他都是最热爱这项事业的，他热在其中，乐在其中。艺术市场好的时候，他们享受着更多的交流和关注，市场不好时，甚至象之前没有市场这一说时，大家勒紧裤腰带，住在郊区，也要啤酒颜料的洒脱一生，这才是艺术。有热情，有率真，不利益，求真我。这才是我喜欢看艺术作品，喜欢和艺术家交朋友的原因，他们的创意永远领先时代，我喜欢这种自由状态思考出来的东西，生猛而带有此个时代最新鲜的血液和思考力量。

    至于经济评论和艺术市场预测，我觉得外部有变化是正常的，因为经济也好，世界万物也好，都有自己的发展曲线，这条曲线绝对是循环的抛物线，有至高点就必定有下滑的时候，当看到全局的整体向前，局部的下滑也就不那么恐惧了。这是正常规律。很多人是被经济金字塔坍塌真正伤着的，有些则是被雷声给吓着的，面对无尽而又充满机遇的未来，我想我们应该用艺术家一般的热情，加上冷静客观的思辨，展开我们精彩一生的画卷。

未来一切都可能是“中国制造”，到时候，这四个字将成为“创新、无限、希望”的代言词，

 看了这么多的作品，哪一件是吸引你回去再看一遍的呢？