过年期间在日本匆匆逗留了3天，忙里偷闲地不忘“找乐”。拿着地图很容易找到位于东京六本木新市镇，占地有八个东京巨蛋大Roppongi Hills的森大楼。而在它 (MORI Tower) 的五十二、五十三层，则是非常著名的森艺术博物馆（MORI ART MUSEUM）。

站在52层的森艺术博物馆，能看见一百公里之外的富士山。

    在东京最繁华的地方，搭乘一楼中庭每秒8米的高速电梯直达52层入口，上升到250公尺的高度，才知道这段时间正展出一个关于印度艺术的展览。在东京市中心，一不小心开始了一段前往印度的旅程。看一场全部由印度艺术家带来的艺术展览。电梯打开的瞬间，我以为空气中会有浓浓的咖喱味道。但实际证明，带着任何自以为是的概念去看展览都是不明智的。

站在艺术馆入口，身后是两幅Thukral&Tagra的作品海报

    森艺术博物馆素有“空中博物馆”之称，它没有永久馆藏，以流动性的方式定期展出当代艺术作品，如时装、绘画、装置。今年三月份这里还展出了一代装置艺术大师草间弥生的作品。而这次名为“Chalo !India”的当代印度艺术展则汇集了来自印度的27位艺术家及艺术工作室，超过100件作品。艺术馆内禁止拍照，我扫描了《A New Era Of Indian Art》一书的部分图片，在此和有兴趣的朋友一起分享。

    “Chalo !India” 在北印度语里意为“我们一起去印度”。印度一直被视为日本封闭的社会体系之外的地方，当提起印度的时候，人们首先想到的都是这个文明古国充满神秘色彩的恒河两岸，穿着莎丽的美丽女子，赤贫的人们充斥在杂乱的街道中。而从2006年印度又成了恐怖事件的多发地。如此接近恐怖毁灭，却又让人抱持着梦想的国度，充满对立、冲突矛盾的印度究竟有着什么样的文化与艺术?

    此次展览通过多媒体、绘画、雕塑、摄影、装置，展示了印度当代社会层面最迅猛的发展变化，流行的、多姿多彩的城市文化和当代印度人的生活方式。进入展览会场首先映入眼帘的，是一头倒在地面上的大象。这头代表智慧以及尊严的雌象身上正覆盖着无数的精子形状贴纸，这不但暗示了印度社会中女性的被动角色以及地位，更让人联想——印度经济的起飞被喻为觉醒的象，而这头倾斜的象到底是遭受打击不支倒地? 还是要重新振作站起？这件充满暗示的、谜一样的作品揭开了前往印度旅程的序幕。

    穿过这件大象的雕塑作品，便走进了一个由数面屏风所构成的通道，这是由希克(Gulammohammed Sheikh)所创作的绘画作品《Kaavad: Travelling Shrine: Home》。涉及中世纪宗教题材的画面有的繁复，有的艳丽，我是外行，只能欣赏个皮毛。

    但从有的年轻艺术家的作品里却很难找到任何关于印度的痕迹。如艺术家Krishnaraj Chonat的作品，无论是他使用的材质，还是作品所表现的内容，都完全是站在印度之外的一个高度来思考问题的。他2007年的作品《私人的天空》（Private Sky）给人非常奇妙的感觉，通体白色的玻璃钢是现代的材质，整幢别墅建筑在树上，似乎想要讽刺印度中产阶级人群的所谓“理想的生活状态”。又如《小舟》和《无题》生活用品被过度的装饰和堆砌，是对他们浅薄欲望的讽刺。