北京当代艺术馆艺术总监吴震寰为歌子在宋庄艺术节期间策划的“水墨社会”展览的画册撰文

其它为“水墨社会”展览的画册前言撰文的还有清华大学美术学院教授、绘画系主任、博士生导师杜大恺先生。著名学者，艺术家，评论家，北京大学教授朱青生先生

当代艺术创作语境下“水墨社会”的可能及其他

中国水墨传统，一直是文人墨客“养性情，见情操”的唯一追求向度，到得现当代，林风眠这一代画人因为时代的变化，人心的变化，爱慕西方文艺，到了国外求 学，受了西方文艺的影响，以西画面貌精神入画，国画面貌为之一变，虽是并不曾得着与纯正的中国传统精神比肩的高妙，作品却也是颇见精彩的。又有黄宾虹诸 人，虽不曾出国留学，却能在纯粹的传统功夫基础上，结合印象派画法，一样是别具面目，见得高标。而因为这些画人的努力和影响，中国水墨传统从始生分出一枝 当代水墨画来，人心既动，日风又盛，各样面目的水墨探索便象了雨后春笋。

从当下角度看中国当代水墨革命，其一是以秉持深厚的民族品质和学识，既有革命的努力，又有创造品质的林风眠、关良诸先生，可称为纯粹的中西结合旧派；其二 是既不重西学精神，又不重国学精神，以一己模棱两不得之思之得，高调发难的新派，则以台湾的刘国松为首；另一新派人物可以寄身美国的谷文达为首，更加偏重 了西方风尚，行为、装置诸般手段，无所不用。此外，集各样样式，众多人物，在大陆大行其道，被冠名“实验水墨”的运动，更是面目百家，声势浩大。这各样的 躁动，各样真诚不真诚的努力，因为太过浮躁，流于表面，我自己并不喜欢。但另一方面，知旧不是守旧，求新求变又根本不失，正是大道，我想各样的主张，各样 的实验或者并没有太高品质，但实验本身还是值得肯定的，是有益的。上上国际美术馆推出“水墨社会”的学术主张，强调的是扩大水墨创作的水墨创作的领域，尤 其强调水墨对社会的参预。便是这样类似的主张。

水墨创作理念，创作方式，欣赏方式，尤其是水墨不受旧有创作态势形式的影响，精神的扩大，我是十分赞成的，但“水墨社会”的意义，我想主要不在对社会的参预，而应偏重在“社会”两字，即最高可能的承载和最低可能的承担，是一种“生态”的概念。

所谓社会生态，一指每个人心里的，一指借助美术馆这个平台，包容各个层次（学术的，社会影响力的，经济的），各种主张，各路人马的广度和短处，深度和浅 处。水墨画的创作，一方面是有历史至高品格，伟大的高度和成就的传统一面，也有鱼龙混杂，群龙无首混乱的现状，“社会”式“无所不有，无所不可，存在就是 合理”的包容。这种“生态”一方面是保证了各种可能的存在，并在这各种的可能里自然的生发出好的状态来，自然的成就出好的艺术家来。

我之侧重“社会”性，“生态”性，主要从我个人对中国文艺的个人理解和对“水墨社会”这一学术主张本身上考虑的，却并不否定倡导者突出社会参预的可能。中 国水墨虽则是以出世的精神高标高脱，超然物外，逍然自大自在为最高，但天下无绝对的道理，水墨的各样的可能也是可能的。有史可鉴的例子也有一个，明末清初 的八大山人，便横空出世，呈现了水墨的社会干预的可能。

前面说过，中国水墨画是以“养性情，见情操”的理想为依归的，我们不难发现，中国水墨是出世的，画的人、山、水、花草树木鱼鸟无一不是以心象为依归，这种 出世（或说超人世）的追求在中国水墨史很早（如隋展子虔的《游春图》）成形了一种至高的品质和成熟的面貌，也成形了一个浩荡苍茫无法超越的伟大国度。西方 绘画一样在很早就成形了自己“浩荡苍茫无法超越的伟大国度”，但西方相对中国绘画追求的“虚”，却显得“实”的要求和努力向度来，譬如西画画人，画境，一 草一木，更多是画的这人境草木的本来面目。便是后来风行的表现主义，装置艺术等等，一方面是创作与面对方式，形式，材料一类的更新，一样是不重在精神的高 脱，更多是入世的，重在对个人的，人世的生活，社会生活的干预。而中国当代水墨的创作，更多是借鉴的西方模式，西画的入世本质，或者也是可能的一方领域。

中国的水墨史基本是一开始就有了至高点，水墨的发展不是向前，而只是对过去某中可能的补充、张扬和完善，更多是以个人独立的纯粹，品质和高度成就自我，这 是最小。而这最小，因为这成就者个人的高度和品质，在时间的缝隙，便成了最大，成了历史的高度和楷模。真正的革命，最有效的革命总是发自内部，我想这类独 立的个人的纯粹，品质和高度将永远是水墨发展的不变玉律金科。这是不变之变，自然而然，理所当然，成其伟大。而另一方面，有鉴于当下世界融合的大，艺术本 身也一样呈现出的世界融合的大，水墨发展的另一可能，或可借鉴于西方向前的方式。西方艺术的创作，绝大程度是向前的，线索清晰分明，以法国一时间段为例， 区别于过去为宗教服务，为皇宫贵族的学院风格完善古典优雅的安格尔；为民众服务粗俗写实力量的库尔贝；或朴质，或优雅，沈心于乡村人物和景色的巴比松画 派；画风更趋粗造的印象派。暨而后印象，立体主义，野兽，抽象以及后来在世界几大国声势浩大，风起云涌的观念艺术，装置艺术，行为艺术，大地艺术，激浪艺 术艺术等等，呈现的是观念的改变，审美的改变，科技发展人心改变下艺术的改变，材料应用对艺术创作的影响等等，呈现出一种勇往直前的趋势。这种异于中国 “不变”的创作模式或者也是中国当代水墨发展可依借的可能，但必须是真正的、纯粹的且有真正的高度的变革，而不应是当下骑墙肤浅的沾沾自喜，自以为是。

言说之时，总觉不得万一，想天下大道，在变，亦在不变。在同，亦在不同；不变之变，变之不变；同之不同，不同之同，妙理天然。只须真诚体味，高处大处着怀，或得成就。浮生碌碌，落实到现实的人世，一切或都是可能，一切或只是可能罢。

杜大恺：

朱青生：