最近，为加州圣地亚哥摄影艺术博物馆所计划筹办的中国当代摄影艺术展，徵集了一些中国的当代摄影作品。使我看到了中国当代摄影艺术的发展和进步。在中国的绘画等艺术作品逐渐纳入国际艺术市场的大环境下，近年来，一些影像艺术作品也陆续出现在国际艺术市场上并且拍卖出了不错的成绩，为中国的摄影艺术开辟了先河。

    其实，早在20世纪50年代，摄影作品的收藏和拍卖就已在国外兴起。美国在1970年就开始了影像艺术品的拍卖。大约从1980年起，随着打印技术的进步，影像艺术开始蓬勃发展。由于国外影像市场的成熟发展，同时拥有一批摄影收藏家。因此，摄影作品自90年代中期在国外的拍卖会上开始走俏。进入21世纪，摄影作品更是炙手可热，成为藏家竞相追逐的焦点。作品的市场价位也在逐渐攀升。具（Art Market Trends 2004）统计，在2004年，有7,000 张摄影作品拍卖时成交。在美国大约百分之八十的摄影作品在拍卖时被卖出。从1994年和2004年平均每年上升为百分之7.6。当然强劲的销售额很大部分也来自一些著名的传统摄影家，比如像Ansel Adams。在2006年，美国摄影家爱德华·斯迭逡 (Edward Steichen，1879—1973年)1904年摄于长岛的《池塘月光》(ThePond-Moonlight )在纽约苏富比以292万8000美元的高价拍出。2007年2月7日，德国摄影师安德瑞斯·戈斯基(Andreas Gursky，1955)1999年的摄影作品《99美分Ⅱ》
（99 cent.1999）在伦敦“现代艺术”拍卖会上以334万456美元成交，成为目前摄影史上所拍出的价格最高的作品。   
      
  
     在21世纪之前，中国还没有专门经营摄影艺术作品的画廊，仅有零星的作品出现于拍卖会上。在2000年以后其影像艺术才开始逐渐形成，从此迅速地发展。但是由于在中国除了那么几家一流的画廊以外，许多画廊还处于艰难维持的局面。从整个经济制度的管理来看，画廊还处于弱势，画廊的经营者很难申请到银行的贷款，所以要想大规模发展的可能性很小。因此，很多画廊急功近利，没心思做艺术家培养，争相代理成熟的艺术家，以便能够快速赢得发展的资金。这样，很大程度上地影响了一些年轻艺术家的发展。另外，画廊的从业人员的素质、经验和发展国际市场的观念等也有待加强。
  
    中国艺术市场的发展也许需要借鉴国外的一些经验。从技术、人才、环境上同时着手。美国有各种各样的方法来推广和发展美国艺术。 例如，建立很多博物馆，打造一个又一个伟大的艺术家。在抽象表现主义的基础上，提出了各种流派。 最终成功地把西方的艺术中心从巴黎转移到了纽约。

    虽然，中国的影像艺术的发展还有很多的工作要做，但是，一些当代摄影艺术家们把传统文化符号与现代生活相结合，用幽默、调侃、反讽的语言表达他们对社会的变化和自身的生活体验，已经形成了一定的自我风格。随着中国艺术市场的国际化，中国当代摄影艺术也将会更加引起了国际上的关注。