“张化之老师已处于重度昏迷状态，我现在无法回去。请您代表我和书院尽快前去医院探望。”这是我昨天上午接到房丽老师“不知道张老师这一次能不能醒过来”的消息后，即刻发给我太太阿苇的两句话。阿苇马上联系了离我们家比较近的曹桂莲与陈泳汐两位老师，一起前去医院探望张老师。探望结束，阿苇给我发来的信息说“张老师是昨天被送到医院来的，情况很不好，不能睁眼了，一直在打盐水和吸氧。”

今早做完拳操舞一回到房间，便接到阿苇的来电，告知张老师已于昨晚驾鹤西归。这个清晨本来阳光灿烂、清风送爽，我却因为收到张化之老师仙逝的消息，而觉得世界一下子黯淡了下来。吃惊、悲痛、遗憾、祝福……各种复杂的情绪骤然而至，一时无法释怀。呆呆的站了十几分钟，我来到书桌前，燃一支香，放一杯水，让缕缕烟雾带去我的问候，让清清碧水沉淀我的哀思。恍惚之间，张老师的音容笑貌非常清晰的呈现在我的眼前。

时光回溯到2007年初夏，书院初创的那段日子。也是这样的天光、这样的季节，张老师笑呵呵的走进位于状元街6号的书院。我们一见如故，自此成为忘年之交，自此双剑合璧，在书院创始的那一段岁月里于三尺讲台上演绎剑胆琴心、铁肩道义、家国情怀！那时候，张老师从学校退休没有多久，他把积累了大半生的渊博学识、教学经验、学术素养、人文情怀等，都毫无保留的奉献给了书院的弟子们和爱好国学的市民百姓。

忘不了张老师的古代汉语课，这是他的专业特长，也是他的智慧绽放点。对于很多人来说，本来枯燥无味的古汉语课程，在张老师那里却变成了灵动的体验与风趣的对话。张老师的每次课，我都亲自为他做主持，并坐在第一排认认真真的聆听他的讲学。这样做的目的有二：第一，从他那里汲取古汉语智慧；第二，为前来听课的人做“尊师重教”的示范。将近十八年过去了，很多场景历历在目。张老师曾说：“汉字具有神性，仓颉造字，汉字诞生，天雨粟，鬼夜哭。上个世纪五六十年代，为了解决繁体字难学难写的问题，进行了汉字简化。汉字简化后，确实推动了扫盲和信息化发展，在历史上起到了应有的作用。但也有些遗憾至今未能弥补，比如親不见，愛无心，產不生，厰空空，麺无麦，運无车，導无道，兒无首，飛单翼，有雲无雨，開関无門门，鄉里无郎……”这些话现在听来仍然闪烁着非凡的智慧。

忘不了张老师的宋词欣赏课，这是他的偏爱，也是他借此抒发人生哲思的重要形式。他对文学界把宋词分为“豪放派”与“婉约派”的二分法表示不满，认为最豪放的苏轼词里无处不见婉约，比如“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。”“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！”“既相逢，却匆匆。携手佳人，和泪折残红”等等；而最婉约的李清照词中也时常流淌着豪放，比如“生当为人杰，死亦作鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”“九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。”“天上星河转，人间帘幕垂”等等。记忆最深的是张老师阐释南宋词人蒋捷的《虞美人·听雨》。“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情， 一任阶前，点滴到天明。”他说，这场雨在宋词中下得淅淅沥沥，下得凄凄惨惨，一下就是700多年，让人闻之心伤，读之断肠。

忘不了张老师的书法、对联与古诗词，这是他的拿手好戏。每一次书院有重要活动，他都会演绎一番，要么撰联一副，要么赋诗一首，很多时候还会写成书法作品，给活动增光添彩。他给书院写的第一副对联是：“斯文今殆矣人思古道；吾辈试图之此建义学”；他给书院写的第一首诗词是：“世风日下，人心不古，传统文明，捐弃近无，有二三子，痛如切肤，不自量力，起而鼓呼，倾囊劳身，肇建私塾，誓为方舟，众生普渡，余虽衰年，岂能无睹，赢粮景从，充马前卒。”房丽老师曾在《听张化之先生“对联中的社稷苍生”有感》一文中写道：“对联是中华民族的文化瑰宝，方寸间，喜怒笑骂，春秋山川，天地悲欢，人世沧桑，尽在极尽简练的文字里。张老师出语即联：称自己为老气横秋的悲观主义，而汉风先生则是朝气蓬勃的乐观主义。崇高的使命和义不容辞担当的情怀，令张老师和汉风先生为书院倾尽了心力。”是的，在状元街的那些时光张老师确实为书院的发展竭尽全力，至今回忆起来仍盈暖于怀。张老师的书法自成一体，悬挂在状元街的匾额就出自他的手笔。

最忘不了的是张老师的音乐课，他不仅能作词，而且能作曲。来到书院不久，他就为书院创作了院歌。歌曰：“自古彭城，人文荟萃，楚韵汉风。彭城书院，薪火传承，华夏文明。传道诵经，品茗吟诗，琴韵书声。嗟我多士，上下求索，民族振兴。自古彭城，历史悠久，地处要冲。北连洙泗，南接亳蒙，儒道辉映。孝悌忠信，礼义廉耻，祖先所重。嗟我多士，奔走呼号，国人觉醒。”2023年春天，书院在汉文化景区举行清明诗会，张老师亲自为《大风歌》谱曲，并在舞台上进行领唱。国四班弟子郑乐在感悟文章中说：“在年届七旬的张化之老师身上，似乎仍流淌着年轻人的血。他仍旧有着奋斗的激情与动力。” 自2010年至2014年，张老师创办并担纲主讲的“每周一歌”活动连续举办了四年多时光，成为书院那段时期最有影响力的品牌活动之一。“每周一歌”活动的目的是弘扬经典音乐，阻击歌坛浮躁，移风易俗，进行音乐教化。

很多书院弟子念念不忘的是张老师的每周一歌课。书院第八期国学班弟子嵇雪娇《在隆冬时光写给书院的文字》中，深情描述了张老师每周一歌课程对她的影响。她说：“五音不全的我，虽然无法跟着张老师唱出好听的歌，但是我仍然忠爱他的课堂。他于音乐之外传授给我的知识与能量，比会唱一首歌要有价值的多。一日为师，终身为父。张老师对弟子的教诲是父亲对儿女的期望。回到书院，便是回家。这种回家的感觉让我感动，这种感动，让我不再对红尘俗世感到寒凉……如果有来生，我还要和你们相遇在书院， 与这戏马高台一道，汇集成中华文化的一个印记、一道履痕。”

张化之老师在书院早期国学班弟子的眼里是“很可敬、可爱而又很有童趣的一个老先生。”国五班弟子胡云在《忆书院2011年书院国学夏令营》中写道：“每个星期的周三、周五晚上，张化之老师都会来给孩子们上音乐课。张老师上课很有激情，带着孩子们一起扭胳膊扭腿的，不仅教会了孩子们很多好听的歌，还带孩子们做了不少运动。孩子们都很喜欢上他的音乐课，都爱亲切的叫他‘张化之爷爷’。初为人师的我很佩服很喜欢这个‘老顽童’。记得第一次来上课时，他带来了两盒巧克力，放在讲台上，当时我还想他要干嘛呢，后来才知道，原来三个月前，他给孩子们上音乐课答应他们，只要表现好下次来就给他们带糖吃。孩子们都早已忘到九宵云外的事，他却一直牢记着，并且践行了自己的诺言。有着这样的老师做我的老师，我怎能不好好向前呢？就是这样一位富有童心，对孩子充满爱与热情的花甲老人，坚持了一个月，每个星期来夏令营上两节课，风雨无阻，不辞辛苦，以身作则地教育着我们这些弟子。”

张化之老师何止是可敬、可爱而又很有童趣呢？他还才华横溢，热血深情，铁肩担道义，妙手著文章。他的家国情怀不知感化了多少人的心、澎湃乐多少人的情！他常说：“位卑未敢忘忧国”，即使我们身份低微，处境艰难，依然要心系国家安危与民族兴亡。房丽老师在《壮士悲歌民族魂》中写道：“这也许是张化之老师教学生涯里寻常的一课，而坐在书院里，却令人仿佛感觉在饕餮一场音乐盛宴。张老师胸腔里的激情，将三尺讲台演作一场浩大的音乐会。古今中外遥思驰骋，音乐理论生动形象诠释，惟妙惟肖模仿，慷慨激昂壮歌，台下掌声时时由衷不不绝响起，泪水也一回回浸满我的眼眶。”“一把黄土塑成千万个你我，动脉是长城静脉是黄河，五千年的文化是生生不息的脉搏，提醒你提醒我我们拥有个名字叫中国。再大的风雨我们都见过，再苦的逆境我们同熬过，就是民族的气节，就是泱泱的气节，从来没变过。手牵手，什么也别说，哪怕沉默都是歌，因为我们拥有一个名字叫中国。” 张老师时而紧握起拳头，时而两臂伸展，激情澎湃，唱出对祖国的真挚情怀，胸中溢满着对祖国的赤子之情，从眼里到心底，撼动着在场的每个人。这泱泱的气节，这顶天立地的民族魂，让我泪雨倾流。

从2007到2015年，张化之老师在书院的讲坛上耕耘了八年之久，对书院早期的发展和壮大做出了巨大贡献。我与张老师之间也结下了终生难忘的忘年情谊。后来，书院居无定所，不停辗转，而张老师年龄渐高，很多时候出行不便，他像邓星雨、翟庆平、黄新铭、张铎、李世明、萧庆元等书院第一代的元老级教授一样，出席书院活动的几率就越来越少了。邓星雨和翟庆平两位老师已经驾鹤西归，如今张化之老师又溘然长逝。但是，无论这些老先生们离开我们多久，书院都会始终铭记他们的恩德，书院人都会一直感恩他们的无私奉献！

唐代诗人李忱在《吊白居易》的诗中说：“文章已满行人耳，一度思卿一怆然。”这两句话直接表达了作者对白居易的敬重、难以割舍和对白居易去世的无比悲怆之情。“文章已满行人耳”，是说白居易的诗如风一般流行，只要出行在外，就能听到吟诵之声。而作者听到就会牵动起思念白居易的感情，内心充满无比悲伤与哀痛。此时此刻，我与作者心有戚戚。

欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处? 如今，斯人已逝，音容犹在。记忆犹新，情何以堪！今天傍晚，我特地来到一颗花树前，面对故乡的方向，孑然独立，为张老师默默送去祝福。八十载风雨兼程，历尽沧桑君已去；千百次思念萦怀，慈颜善目永铭心。

张化之老师千古！

  汉 风 2025年5月4日子夜 于归朴居

【张化之老师作词作曲的彭城书院院歌。】

   【2009年秋季，张化之老师书院国学启蒙班开学典礼上教唱书院院歌。】

【2010年9月，张化之老师在书院开办每周一歌，对学子进行音乐修养教育。】

  【2011年冬季，张化之老师在书院国学讲坛主讲《对联中的社稷苍生》。】

【2012年清明节期间，张化之老师在书院清明诗会上，领唱他作曲的《大风歌》。】