李晓曼，鞍山诗赋协会会员，钟灵毓秀，文学功底极其深厚，日常喜欢用心用笔去写意生活的点点滴滴。一张张素笺上，一行行小字里，情之深深意之浓浓，曼入妙与暖，正如她的网名诗晓语，淡笔轻描，诗意人生，是个有故事的俏佳人。下面，细雨就选其两首小令，与大家一起感受她诗词作品中的缱绻情愫吧。
卜算子·千结
曲径小溪幽，丝竹云山静，轻羽飞花入墨池，月透梧桐影。
别绪寸寸生，情起何时省，万里相思君可知，半句诗笺冷。
“心似双丝网，中有千千结。”晓曼的这首《卜算子·千结》，题立得巧，词牌选得妙。卜算子，此调可绘景、可咏物、可抒怀、可议论，宜婉曲、宜哀怨、宜激切。最是适合“千结”此题的倾诉。
上片五字宽对“曲径小溪幽，丝竹云山静”，起笔绘景卷入一重境，宽对的同时偏正词语自对，曲径对小溪，丝竹对云山，立见词者的功力。接下来的七字句“轻羽飞花入墨池”顺上顾下绘景再入一重境，轻羽，此处私以为是蝉翼，夜晚哪能看得见蝉翼呢？当然是听喽，树蝉声声诉说之时，有飞花飘落墨池，词者如此描绘眼前景致，由静到动，用蝉声和花落墨池的动衬托出夜晚的静，令画面瞬间灵动起来，似乎能嗅到花香与墨香，然香有了，光还会远吗？当然不会，词者顺势带出歇拍“月透梧桐影”，如此一来，形、声、香、光、影，远近高低的景致通过层层渲染的手法，便都立体呈现在读者眼前了，可见词者深谙词法，用表意之象起兴，善于造境，炼字炼意，铺展画面。
下片五字句“别绪寸寸生，情起何时省”，起笔抒怀入得一境，再美好的景致也抵不过离愁别绪，词者填词手法的高就在于此，她以月夜的静美烘托出自己内心相思之苦痛。情不知所起，相思入骨的人儿不知何时能省悟？遂有了这一问“万里相思君可知”，表象看似问远方，实则是问己心。万般千种涌上心头，相思君知否？无限之伤心溢于言表，悲伤不已，唯有“半句诗笺冷”陪伴慰藉孤独的一颗心罢了。词者停笔于此，依然将寸寸生的相思之情表述得淋漓尽致，言虽尽，思无穷。
整首词作，上片绘景，下片抒情，彼此衬映，用花飞月透两个画面来渲染氛围，花落令人生怜，望月令人生愁，外窥于物，内观于心，情象自然融合，上下自然衔接，破题扣题，完美。
踏莎行·尺素
月落轩窗，星移帘幕，愁丝如雪何曾住。灞桥折柳杳无音，如何留得情如故。
雁寄流云，风捎尺素，铺笺不尽相思语。眉间心事与谁知，几行小字青词赋。
晓曼的《踏莎行·尺素》是一首解读典故之词作。何为尺素，书信尔，时传尺素，以寄相思。所以，这首词作上片开篇就以最适合相思的场景——“月落轩窗，星移帘幕”来开篇展卷解读典故。词者如此开篇，不经意间便将读者带入她的画卷空间，轩窗和帘幕，不禁令人想起苏轼的“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。”，及张先的“重重帘幕密遮灯”，原来笔未落而相思早已生，故而有了这“愁丝如雪何曾住。”月下窗前苦相思的人儿愁丝漫染如雪，这是怎样的思念如雪彻骨寒那。词者如此叙事，明线绘景抒怀，暗线在读者心头画下一个大大的问号，是什么原因令其黯然神伤，令其愁丝如雪般绵绵皑皑无穷尽呢？接下来词者给出答案：“灞桥折柳杳无音，”原来只因分离，此处词者直接引用了“灞桥折柳”的典故，灞桥折柳赠别，舍不得，留不下，寄托了多少离愁和思念呀，自此别后了无信音，此处点明题旨，远方的尺素书信何时能收到？远方的人何时能归来？歇拍顺势便又设下一问“如何留得情如故。”忐忑的心理活动被词者描写的细致入微，一个盼望远方来信的小女子形象跃然纸上，饱满而形象。绘景、叙事、抒情步步深入，环环相扣，以问作结，不仅读起来意味深长，同时也为下片对典故“尺素”的进一步解读做好铺垫，若想情如故，应当如之何……
关于上片歇拍的这一问，词者在下片起笔便给出答案：“雁寄流云，风捎尺素，铺笺不尽相思语。”一纸相思语，诉不尽的相思情，词者将满怀的相思托与鸿雁托与风，愿鸿雁传书给远方的那个他，愿风儿将远方他的音信送给自己，寄我相思意，解我相思苦。接下来典故“尺素”的解读继续，“眉间心事与谁知，几行小字青词赋。”了无信音的日子里，悲伤着自己的悲伤，心事无人懂，入骨相思你知不知，小字疗伤慰寂寥，如此黯然作结，情境浑一，几许无奈，几度惆怅，字里行间心心念念的皆相思，回扣主题，何为尺素，书信尔，时传尺素，以寄相思。
整首词作，词风婉约，文笔细腻，布局谋篇，典故解读精准，遣词炼字，懂情更动情。
纵观晓曼的这一组词作，“落花”“情牵”“聚散随缘”，“情长纸短”“心如许”，“思念”“囚城”，“悄问春何处”；“琴、月、书”，“梅花”“飞雪”，“晓风题画壁”，“见字如面”（李晓曼词作摘题）……这词场岁月中，思如许，念如是，叙事写心表意，言精意美，尤其是对氛围的渲染，自然融洽，温婉如斯，浪漫如斯，遂有这：悠悠诗晓语、娓娓诉衷情。
加载中…
(2022-09-27 10:22:41)