夏绣作为夏布之乡的一种民间女红，21世纪之前，从未列入中国刺绣的正史。张小红中年从艺，将夏绣从民间家绣引入工艺刺绣，开创了继“苏粤湘蜀”四大名绣之后的又一新绣种，为中国的刺绣艺术增添了新的活力。

《丽人行》

规格：30cm×120cm

特点：此幅作品将诗、画、绣多种艺术融为一体，具有丰沛的艺术魅力。作品以夏布为面料，利用平针、小交叉针、套针等多种针法，展示了早春烟雾迷蒙的景色和三十七位人物富丽华美的服饰。在表现人物面部表情上，采用了一绒、半绒、劈丝的层叠绣技法，将人物的情态表现得细腻生动。

《二湘图》

规格：30×50cm

特点：以平绣为主，采用一针多丝多色的方法，使色泽明暗自然和谐。湘君和湘夫人飘逸的气质跃然夏布上。

《盛世八骏》

规格：40×150cm

特点：《盛世八骏》画作是当代画家王立芳的经典之作，绣作以夏布为面料，采用平、套、接、施等多种针法，自然生动地表现出八匹骏马的动态与神情，逼真地还原了画作的神韵。

《江山如此多娇》

规格：80×160cm

特点：作品采用了层叠绣的技法，针脚排列匀称，疏密有致，色彩变化自然和谐，不重不露，连绵起伏的山川隽永畅达，旭日东升的光影层次分明，线条的粗细、明暗处理得恰到好处。

《玄武湖》

规格：30×50cm

特点：作品配色疏淡、针法细腻，注重水墨形态的表现，给人意雅境远之感。

                                  夏绣先行者

                                                    文/《中华手工》记者 谢晓飞

苏绣之乡学艺

   张小红走上刺绣之路，缘于一次古文化街之旅，一幅“国色天香”的苏绣作品触动了她几十年的刺绣情缘。自幼受姨娘们的熏陶，学得一手好女红，但她一直做的是家绣，而那幅牡丹绣品令张小红看到了刺绣的更高境界，令她燃起了攀登刺绣艺术高峰的激情，她当即决定前往苏绣之乡镇湖学艺。

    在镇湖，多位苏绣师傅授艺于她。学艺归来的她带着一群下岗姐妹开始以刺绣创业，并在新余市成立了“渝州绣坊”。带徒弟，办绣坊，终日辛劳的张小红不忘提升刺绣水平，她一方面求学于苏绣研究所，又常与书画名家探讨，刺绣技艺不断提升。每有刺绣展览，她都前去参加，一是宣传自己的夏绣，再是可以与同行交流技艺。苏绣大师姚建萍、蜀绣大师郝淑平……都结识于展会。与大师们交流之后，张小红意识到自己要在刺绣之路上走得更远，必须要形成自己的独特风格。

在夏布上刺绣

    张小红想到了夏布，新余是驰名中外的夏布之乡，传统手织夏布具有古朴自然的色调、粗犷挺括的质感，如能在夏布上刺绣，别具一番古雅韵味。何不试试在夏布上刺绣？

    将夏布置上绷架，备好彩线，飞针走线，却感到异常艰涩，绣线被质地硬朗的夏布挂起了毛，手指也被扎得生疼。看来，要在夏布上刺绣，并不容易。然而夏布独特的质感和古朴的韵味，令她着迷。她在夏布上实验，反复刺绣寻摸一种能对夏布进行软化的方法。但再细腻柔和的夏布与丝绸相比，都显得粗硬，如何既能利用夏布挺括的特点进行创作，又规避夏布太过坚硬而带来的缺陷？

    反复实验让张小红明白，布料是不可能有大的改变的，能变的就只有自己的针法和工艺！为减少绣线挂毛，她想到了缩短绣线的长度，可绣线短，线头就多，作品的效果自然会受影响。经过长时间的尝试，她终于以压线锁针的方法解决了这一难题。

    针对夏布的粗犷肌理，她揣摩出一绒两色或多色绣草、树干等物，绣出来的效果逼真自然，而且节约时间。为了在夏布上绣出苏绣一样细腻的效果，她研究出层叠绣的技法。一绒铺底，半绒出色，劈丝描细节。层叠绣技法被张小红用于表现人物面部表情，细腻的五官、生动的表情，在夏布上展现得淋漓尽致。在夏绣创作过程中，张小红不断尝试，摸索着前进，形成了灵活变通的技法。

    在表现题材上，她深耕新余名人国画大师傅抱石的名作，在粗犷古朴的夏布上表现傅大师的新派山水画，相得益彰、韵味无穷。

    张小红的夏布绣以独步超然的疏朗气质、古拙的韵味，在各刺绣博览会上脱颖而出。在第九届中国民间文艺山花奖终评展览期间，张小红的夏绣作品《清明上河图》备受好评，荣获“山花奖”。

张小红，女，生于1958年，江西新余九江人，中国优秀民间艺人、江西省工艺美术大师，省级非物质文化遗产项目代表性传承人。其作品《高士图》、《李太白像》、《丽人行》等被中国刺绣艺术馆珍藏，《清明上河图》（全卷）获第九届中国民间文艺“山花奖”。

（文稿来源：《中华手工》2010年2月刊）