平仄诵读  还原古诗本真风采

­                   ——我的古诗教学方法

                            

一直以来，对古诗教学比较感兴趣，也做了一些探索和大胆的尝试，下面就把我在古诗教学中的一些具体做法与大家交流。

概括地说，我的古诗教学就十六个字：

一、充分地“读”

古诗词是最精妙的语言艺术，是用最少的字词，最简练的结构，最优美的音韵来表达诗人的思想感情。有着鲜明的艺术形象和深远的艺术意境，需要反复诵读，深刻体会。自古就有“七分诗三分读”的说法。因此，在古诗词教学中，我教学生以读为主，积极引导他们探寻诗词的意蕴，达到反复诵读入佳境的目的。

 “读”有四个层次：

第一、文通字顺。

就是在初步教学古诗时，就指导孩子们大声地朗读，力求把古诗读准确、读清晰，让他们自主地扫清生字词的障碍，把诗词读得通畅。

第二、读出韵味。

   小学语文教材中近体诗最多，近体诗有严格的格律，十分讲究同韵相押、平仄抑扬和节奏音律，如果仅仅用我们现代人的读法去读诗，那么古诗的美感就没有了。所以，我把平仄规律引进古诗教学之中，而且给这种吟诗的方法起了个名字，叫平仄式诵读法。

对于这种说法，孩子们第一次接触，感觉很陌生。相信在座的各位如果不是教语文的恐怕也不会有太多的了解。

什么是平仄呢？古人将汉字分为平、上、去、入四种声调，仄声包括上去入三调。古之入声字读音在普通话中已基本消失。现在，平声又分阴平和阳平。与上声、去声构成现在的“四声”，前两为平，后两为仄。入声字的发音都较短促，对于诗词的朗诵也有其特定的效果，不可当他完全不存在。如“竹、木、绿、月、药、一、叶、七、学、雪、绝”等字，在古汉语中都是入声。

由于现代汉语中许多字音已不同于古音，如果过于拘泥古诗的格律，对于小学生来说，学习起来难度太大。我就在借鉴古法的基础上，让学生以汉语拼音的四声为准，一声二声是平声，三声四声是仄声。从学生的实际出发，将平仄音律简化，遇到古今声调不同的情况再具体说明，这样更利于学生接受和掌握。

接下来，我再教给学生平仄的读法。概括地说，就是平长仄短。平声拖长音节，仄声声停气不停，缩短发音。为了区分容易，我还用“—”表示平声，用“︱”表示仄声。学生看到标注，就能由字音读来出的高低长短、缓急升降了。

在诵读时我还教给学生一个规律：一三五不论，二四六分明。

七言诗句第1、3、5个字不用管它是平是仄，正常读就可以。第2、4、6句和末尾字，读的就要分明。尤其是最末字，如果是平声，读时拖长音节；如果是仄声，读时要短促，声停气不停。五言诗句看第2、4句和末尾字。

    教学时，我还用手势辅助教学。刚开始，学生可能不太好意思，对长短没有具体的概念，不知道应该读多长，怎样才能读长，我就进行示范，夸张地读。

以《凉州词》为例：

先读“黄河”，孩子读得不够，我就用手势，我的手不停，你的气就不要停。想象，黄河长不长，读出长来。孩子觉得有趣，就敢读、会读了。

　 —  |  ——

黄河远上白云间，

  |　—   |—

一片孤城万仞山。

—  —  — |
羌笛何须怨杨柳，

　—   |  ——

春风不度玉门关。　　　

这样一来，孩子就能读准调值、读出节奏和长短变化，古诗内在的音律美得到充分的体现。

第三、吟出感情。

引导孩子们积极想象，把自己置身于古诗的意境中，和诗人情脉相通，探索古诗的意境美。做到如见其人，如闻其声。这一层次的读需要在学生深切体会诗人所抒发的真情实感，并与之产生共鸣的基础上进行，是学生对古诗的“再创造”。。

第四、熟读成诵。

在“悟情”的基础上有感情地吟诵， 在“诗味浓浓”“书声朗朗”的课堂上以达到熟读成诵的境地。

此外，教师若能发挥自己的声音特点，根据自己对诗词的理解，融进自己的思想感情，进行配乐朗读，那么学生会更易受感染，效果会更佳。

二、大概地“解”

让学生借助注释，用自己的话说一说诗的大体内容。只要学生翻译的文章不扭曲作者的愿意，只要把大体意思说明就可以，且莫在文字及表达方式上吹毛求疵，要求过严。

教学中可通过让学生口述的方法将诗意、想象和语言进行有机联系，有利于激发学生学习的兴趣，又避免了就词解句、就句诠文这种单一的教学模式的出现，产生较好的效果。

三、细致地“品”

学习古诗，要欣赏诗的意境才能得其精华。引导学生体会古诗词的意境，这既是古诗词教学的重点，也是难点。

在诗歌的意境中，形象是基础。所以我们要创设各种各样的情境，让学生全身心地投入其中，才能有所感悟，有所意会。这里要强调一下“意会”。意会就是让学生在阅读中通过直觉理解古诗的意思，并不一定要把诗意全部解释出来，这种理解含有一定的模糊性，但这种模糊性并非是摸不着头脑，而是理解过程的一个阶段，这种“雾里看花”的方式可能要比那一览无余地说白更能达到理想的理解境地。

在品诗意、悟诗情这一环节，我尝试过以下几种方法：

1．介绍背景。

古典诗词的创作与作者所处时代、生活经历、文化底蕴密切相关，作为当代学生，理解起来有一定的障碍。要使孩子们走进诗人的情感世界，然后再走出来，做到“自化其身”，古诗时代背景的提供是必不可少的。

例如，唐代柳宗元的《江雪》一诗，用烘托渲染的方法，极力描绘了渔翁垂钓时的气候和景物。教学时，适当介绍一下这是诗人被贬永州后所写的，诗中描写渔翁“独钓寒江雪”，表面上是在写我行我素、身处孤寒之界的渔翁，实际上是反映了柳宗元被贬永州后不甘屈从而又倍感孤独的心理状态。对作者的经历有所了解，再读全篇，相信孩子们一种豁然开朗的感觉会油然而生。

再如：教学《独坐敬亭山》，适时补充：这首诗是诗人53岁那年秋天，孤身一人游敬亭山时写下的。那时诗人被贬离开长安整整十年了，长期的漂泊，受尽了别人的歧视和冷眼，饱尝了人间的辛酸，世态的炎凉。当学生进入了作者的心境，体会了作者的心情，一个孤独的李白便呈现在读者面前。

《夜书所见》中作者为什么说自己是“客”理解起来有一定难道。补充介绍叶绍翁的身世：叶绍翁原是福建人，他本姓李，他的爷爷是朝中的一位官员，因朝廷政变，整个家族遭到迫害，变得凄惨不堪。他的父母无奈之下把他送给了浙江一个姓叶的人家，从此改姓叶，开始了漂泊异乡的生活。这样的介绍，对学生理解“客”会有很大的帮助。

2．抓住“诗眼”。

诗歌的语言凝练，其传神之处就是诗眼。如果我们能引导学生抓住“诗（词）眼”，就能由点及面地、循序渐进地走进作者心中那丰富的意境。

如《渔歌子》中的“斜风细雨不须归”的“不须归”一词，《枫桥夜泊》中的“江枫渔火对愁眠”的“愁”字，杜甫《春夜喜雨》题目中的“喜”字，《清平乐 村居》中的“醉”和“卧”字，《独坐敬亭山》的“独”字……如果细细品味，就会发现其中大有嚼头。

在教学《忆江南》时，我就抓住了词眼“忆”和“好”字来进行教学：

（1）“忆”是什么意思？

（2）词人因何而忆？

（3）“江南好”好在哪里？
　以上三个问题层层推进，“好”和“忆”二字在词中相得益彰，只有深刻理解“好”的内涵，方能引导学生一步步地走进诗人的心境，体会诗人思念的深切，升华对文本情感的理解和感悟。

3．启发想象。

“想象就是深度。”因为诗歌的语言是高度凝练的，它用极有限的字数表达极其深刻的内涵，不展开想象，就无法深入作品内部，就无法走进诗人创设的意境，无法体会诗人要表达的思想内涵。

教学中，我总是会问学生 “你仿佛看到了怎样的画面？”“你看到了什么？”“你还听到了什么？”“如果你就是作者，你会想些什么，做些什么？”引导学生进入角色，大胆想象，描绘诗词中的景物，填补诗词中的空白，把短短的二十几个字变成一幅有声有色、有血有肉的鲜活的画面。

教学《乞巧》时，我这样引导孩子们进入角色：

让我们一起来到这场景中，姑娘，你好！你姓——   

姑娘，你在月下干什么呢？ 

（音乐）就让咱们一起加入到乞巧的人群中去，眼望浩瀚的银河和皎洁的明月，许下美好的心愿吧！
    姑娘，七夕之夜，你要乞的是——

男孩，在这美好的七夕之夜，你也来乞点什么——

学生把自己当成古诗中的一个人物，理解古诗自然也就不是难事了。

 4．音乐渲染。

通过音乐创设情境，渲染气氛，是我在教学中经常用到的方法。合适的曲子对学生理解和表现古诗会起到推波助澜的作用。为一首古诗选择一个适合的曲子，我常常为此而煞费苦心。

5．语言描绘。

教师准确把握诗词的感情基调，运用相应的语调、语气、语态，绘声绘色地描述画面，可以把学生的心绪牵进教师构建的情境中，从而悟其境、会其意。

教学《江畔独步寻花》时孩子描述诗词画面时比较局限，我这样引导：“孩子们，你们看，桃花开了，在枝头绽开了粉红的笑脸；杏花开了，远远看去，就象天边粉红的彩霞；梨花开了，仿佛枝头坠落了满树的白雪。你还看到了什么？”这样的描述对学生进入意境会有很大的帮助。

前面几种情境创设的方法，无论哪一种都必须依靠教学语言来实现，如果离开了教学语言，就不能创设教学情境，即使有了某种情境，也不能发挥教学作用，实现情境的价值，所以说教学语言是创设教学情境的基础。

四、适度地“扩”

教学时，我们要在深入研读文本，挖掘其意境、情感及语言的基础上，精选有关诗句、诗篇，有机地融合在学习过程中，相互印证，相得益彰。

拓展可以分别安排在不同的阶段：

1．教学过程中的。

教学《江畔独步寻花》时，为了让学生更好地理解作者“寻花”的心情，我将杜甫人生的四个时期用他的诗句进行概括：

裘马清狂，漫游吴越，曾期许——会当凌绝顶，一览众山小。 

仕途失意，忧国忧民，曾悲愤——朱门酒肉臭，路有冻死骨

战乱被俘，历尽艰苦，曾伤悲——感时花溅泪，恨别鸟惊心。 

辞官赴蜀，辗转流亡，现如今——无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 

这样的串联，学生自然就会将作者的心境与他的经历联系起来，对诗人有了了解。

2．教学过程后的。

在学习了《送元二使安西》之后，可以让学生再诵读关于送别的诗句。教杜甫的《闻官军收河南河北》时，带动学生学习另一篇诗作《春望》。学完《四时田园杂兴》，再出示范成大另外一首描写田园生活的诗《村居即事》，能使学生更加了解作者，体会诗文所表达的情感。《独坐敬亭山》——拓展阅读李白的《月下独酌》，感受诗人与月亮举杯对饮，同歌共舞，再识诗人。以诗带诗，一篇带多篇，达到了拓展诗词量的效果。！

 最后，送给大家一句话，是我一直努力的方向，与大家共勉：

让诗歌教学成为一首诗 !