娇英翠羽赋新篇 (2008-05-13 23:15:01) 名家评论

                                                                            竹林双雉图

                                        娇英翠羽赋新篇

——记津门花鸟画家耿天宅

   我认识耿天宅先生还是前几年在段无染弟子们举办的画展上，那时只知道他是段无染先生的弟子、职业花鸟画家。他虽不善交往和言谈，但其小写意花鸟画以清秀、明丽的画风给我留下较深的印象。此后他多次与一些书画名家或同门师兄弟联合举办画展。另外，天津市古文化街文化小城二楼有一家画店（五福堂画廊）专门展销其作品。由此我对他有了更深的了解和认识。

（一）

   耿天宅的小写意花鸟画，以准确生动的造型、潇洒脱俗的笔墨、绚丽典雅的色彩、娴熟多变的技法、深厚丰富的文化底蕴，表现出了较为鲜明的艺术个性。取得了较高的艺术成就。

   他笔下的《岁朝图》、《岁朝清韵》，一盆充满勃勃生机的水仙，一丛娇艳的杜鹃花，一枝墨叶的、如粒粒丹砂的南天竹，一块磊落的奇石，一簇簇新鲜的蔬果，一、二只长须长腿的黛绿色蝈蝈，碧绿、乳白、黛黑，将颜色搭配得和谐自然，艳丽而不俗气，追求一种清秀、泼辣、明丽的画风。他的《娇色清音》，画面的枝头上，两朵盛开的火红艳丽的山茶花上，一只碧绿的大肚蝈蝈蹬着后腿攀上高枝，雪地上两只蟋蟀挥动两对长须在对视中跃跃欲试，一场格斗和鏖战即将开始，充满了较深意境和颇多的情趣。画上还题有苏轼的诗句：“山茶相对阿谁栽，细雨无人我自来，说似与君君不会，爛红如火雪中开”。

   他的《玫瑰吟》图，在带刺玫瑰枝头的墨绿色枝叶上，盛开着一鹅黄一玫红的两朵玫瑰花，两只蝈蝈一只嬉戏在花瓣上，另一只从枝叶爬上枝头，以叶的墨绿衬托花的娇艳，红、黄、黑、绿的组合，给人以多姿多彩之感。他作于盛夏的《秋艳》，在粗枝老藤的墨叶黄叶上，一簇簇晶莹圆润的玫瑰红葡萄挂在枝头垂于树上，展翅飞舞的蜜蜂，缓慢爬行的天牛，画面上色彩丰富层次感较强。他的画于生机勃勃的花枝翠叶中多以蜂蝶、草虫做点缀，这种点缀起着一种画龙点睛的作用，使画面色彩更加丰富，造型更为生动，画面更加生机盎然而富有灵性，也更富有情趣。他画的蝈蝈、蟋蟀、鹦鹉等花鸟、草虫，极为生动，富有神韵，为他的花鸟画大为增色，并起到了锦上添花的作用。

   他的水墨画很有特色，也很见功力。如《荷塘清趣》，画面上一片层次分明的巨大墨色荷叶舒展开来占去了大半个画面，右侧一朵洁白的荷花露出金黄的花蕊和翠绿的花苞，一只豆绿的蜻蜓振翅飞翔于荷叶上方。画面构思巧妙，色彩素雅而内涵丰富，层次感很强，荷叶为没骨技法运用恰到好处，显示了深厚的艺术功力。

（二）

    耿天宅的艺术成就，来源于他的兴趣爱好和对艺术的不断追求。

    耿天宅名耿月，号天宅。他童年时代就对工笔花鸟画产生了浓厚的兴趣，喜欢上了中国画。先后学习了于非闇、陈之佛的花鸟画。以后，拜师学艺，发奋努力，“文革”时期也没间断。山水画丛学习陈少梅入手，临摹了大量的传统山水画作品，为以后的创作打下了坚实的基础。在花鸟画方面：当时，刘奎龄的画风对他产生了深刻的影响，由此他精心研习刘奎龄先生的画作，并对刘奎龄的创作思想和绘画艺术进行过深入的研究，从而深得其艺术精髓。同时，他适当吸收王雪涛、任伯年、赵少昂等绘画大师的用色技巧，吸收传统的宋元画家的画风，并适当吸收西画的配色用色技巧，广泛吸收，兼收并蓄，转益多师，画艺大有长进。

他不仅研究绘画，还抓紧时间刻苦学习古典文学研习书法，努力打好文学、书法的功底。他在不断丰富自己绘画创作理论的同时，将中国古典诗词、中国书法艺术融入画中，以上这些都充分体现在他的作品中，记得有几福画上的提诗与跋文给我印象很深。其中，有他经常画的一个题材：画面以杜鹃花为主，衬托着前面的百合花，有时配以蕉叶。画上提句：“新沐春雨后，犹闻子规啼。”点出了画外之音。因为每年春天，当杜鹃花盛开之际，也正是杜鹃鸟鸣叫求偶之时。花鸟同名由此而来。杜鹃鸟又名“子规鸟”，画面虽然没有画杜鹃鸟，但是，看到了画中的杜鹃花，又通过题跋，使人联想到杜鹃鸟的叫声，这不正是画外有画吗？在另一幅“玫瑰花”中画了一对蝈蝈，画中提了一首小诗：“风和日丽，芳草萋萋。玫瑰花下，有虫唧唧。如歌如诉，情侣依依。画赠新人，贺以安居。悠哉乐哉，祥瑞有余。”更加丰富了画面内容、突出了主题。他对“蟋蟀”的提诗中写到：“岂只人间楚汉争，小虫虎距亦分庭。不因绝唱称歌手，却把相残夸英雄。”另外还有“彩笔水墨相碰撞，妙在离合一瞬间。”……这样，诗中有画，画中有诗。而且，于画中寄予了画家对生活的独到见解与感受，点出了“弦外之音”，对画作赋予了更深刻的内涵！这样的例子不胜枚举。另外，他将中国优秀文化传统和西方绘画艺术融入画中，努力使其画作“无一笔无来历”，并在画作中讲意境讲韵味。由此，在其小写意花鸟画创作中逐步形成了自己鲜明的绘画艺术风格。

   在他的笔下，百花争艳，雀鸟鸣春，蜂蝶飞舞，昆虫唱吟，有着浓厚的生活气息和较高的艺术情趣。在他的画中，有清香秀雅的春兰，有冷艳傲霜的秋菊，有清廉墨韵的夏荷，有琼枝雪骨的寒梅，有虚心坚贞的翠竹，有冰清玉洁的水仙，有灿若云霞的山花，有丽质美艳的牡丹。与百花香衬相携的是：昂首振翅的雄鸡、质朴灵动的麻雀、道骨仙风的仙鹤，枝头对视的鹦鹉，憨态可掬的鹌鹑、翩翩起舞的蝴蝶与蜻蜓、活泼可爱的蝈蝈与蟋蟀，这一切构成了和谐美妙的自然世界，也彰显了他多姿多彩、才华横溢的艺术世界。

（三）

   耿天宅从事绘画创作已四十余年，他积四十余年的学习、探索与实践，他以不屈不挠的探索与求实精神，以矢志不移的信心与恒心，在艺术创作与艺术追求上获得了极大的成功。

   这四十余年，他走过了一条极不平坦的曲折之路。他早年学过工笔花鸟，其后是没骨花卉，再后是小写意技法，近年又在写意和工写结合上下功夫，终于形成自己勾勒没色和水墨、没骨不露痕迹、巧妙结合的独树一帜的小写意画法。

   讲求用笔善于用色，这是耿天宅花鸟画技法的一个突出特点。他的笔法，不只是在传统意义上的“笔墨”表现，而是更广泛意义上用“笔”用墨，即“随类赋色”，从而达到精心塑造形象的需要，恰如其分地表现出一种色彩的交响与生命的律动。他在处理“形”与“色”的关系上独具匠心，追求构图与色彩的丰富与和谐。他特别注意色彩的搭配，力求达到冷暖协调、明暗协调，在笔墨运用上，他力求笔墨的浓淡协调、色墨协调以及书法与绘画的协调。他的画以工笔造型以写意传神，追求形神兼备，在不断创新的基础上达到意境与情趣的和谐统一。他还将文人画与画家画结合，将中国优秀传统风格入画，从袁江、袁耀的画风中找到了自己的归宿。

   近年来，耿天宅的绘画作品多次入选全国或天津市的书画展并获奖，天津电视台为他拍摄了绘画艺术专题片并在《翰墨群星》中播出，天津人美社为他出版了中国画名家的《耿天宅作品集》。

    “满园春色关不住，一颗红杏出墙来”。我们期待着他创作更新更美的图画，装点鸟语花香的新生活。

回眸 (2008-05-07 19:06:01)

 

画面近景用水墨画石，勾皴为主、点染辅之，略加皴点，墨韵使足，不着丹青。中景画一孔雀回首长鸣，丹青使足，尽显孔雀艳丽风采，正可谓“尽态极妍”。墨韵与丹青对比，另有韵味；繁笔与简写互托，亦别有一番情趣。此画为我又一法也！ 2007.10.25 天宅

荷塘清趣 (2008-05-05 21:40:22)

 

荷花本高洁之物，花迎丽日，叶舞熏风，出泥不染，端合瑶池，为人所重。余素爱荷花，亦尝画之。

此图以清淡之法为之，取清秀淡雅之风格。清墨淡彩，求其素雅。荷叶点厾而成，近处略施几笔重墨，其余淡墨画成，尽显墨润，笔意使足，用笔用墨，不燥不火，方显清雅。疏笔勾花，淡黄略加汁绿染之，提粉而成，衬以翠绿莲蓬，藤黄蘸朱磦点花蕊，深浅浓淡、参差错落。整幅画淡雅明洁，通篇只有花蕊稍艳，显得格外夺目，成为画面醒目提神之处，于墨润中显色彩，平淡里争娇媚。可谓“载舞娇花迎丽日，摇吟阔叶沐熏风”。

“花呈洁净，叶显墨功。萍添层次，芦补空灵”。隙处添加几笔芦草、浮萍以增加层次。通篇笔墨都押在右下方，空出左上方，以显赫位置点缀蜻蜓一只，以增情趣。蜻蜓用笔极为工致、精细。两翅轻薄如纱，洁翠如玉，凭添玩味之趣。

“荷塘情趣”，以“清”字点题，笔墨清淡，带有几分书卷气。整幅呈现轻清淡雅之风格。图中蜻蜓栩栩如生，与“趣”字呼应，使人联想起夏日里暖风习习。宁静的荷塘，垂丝拂面，清爽宜人。便觉暑气顿消。

此画适合悬于书房、客厅，为把玩之物。细可查草虫之精微，粗可观疏密之层次。远可味构图之变化，近可品笔墨之灵动。意境清雅，远离喧嚣。茶余饭后，细细赏玩，亦可清心悦目，陶冶情操。                                                                    2008.4.23  天宅