【乐府】本指古代音乐官署。“乐府”一名，始于西汉，惠帝时已有“乐府令”。至武帝始建立乐府，掌管朝会宴飨、道路游行时所用的音乐，兼采民间诗歌和乐曲。乐府作为一种诗体，初指乐府官署所采集、创作的乐歌，后用以称魏晋至唐代可以人乐的诗歌和后人仿效乐府古题的作品。宋元以后的词、散曲和剧曲，因配合音乐，有时也称乐府。

【古乐府】指汉、魏、晋、南北朝的乐府诗。后代摹仿其体制的作品，有时也称古乐府。

【歌行】古代诗歌的一种。汉魏南北朝乐府诗，题名为“歌”、“行”的颇多。汉代题用“行”者较多，如《陇西行》、《妇病行》等。南北朝题用“歌”者较多，如《子夜歌》、《琅琊王歌》等。文人拟乐府的作品，诗题也常标以“歌”、“行”。“歌”、“行”有时在诗题中连用，如汉乐府民歌有《怨歌行》，曹植有拟作的《怨歌行》。“歌”、“行”名称虽不同，但并无严格的区别，当两者连用时，则作为一种诗体名称。歌行体的音节、格律，一般比较自由，句式可用五言、七言、杂言等多种，富于变化。“行”是乐曲的意思。歌行体的诗，题目并不一定都标上“歌行”的字样。

【古风】诗体名，即“古体诗”、“古诗”。风，即诗歌的意思，是由《诗经》中的《国风》而引申出来的。唐代及其以后的诗人作古体诗，还有以“古风”作诗题名的，如唐李白有《古风》五十九首。

【古体诗】亦称“古诗”、“古风”。诗体名。与古体诗相对称，和近体诗相对。产生较早。每首句数不拘，句式有三、四、五、六、七言和杂言等形式，后世使用五言、七言者较多。不讲求对仗、平仄等格律，用韵比较自由。

【古诗】1、古代的诗，如《文选》中收录的《古诗十九首》，因不能确定作者和写作年代，故称古诗。2、古体诗的简称。参见“古体诗”。

【骚体】即楚辞体，诗体名。起于战国时楚国，以屈原的《离骚》为代表作。此类作品突破了四言定格，句式长短参差，形式比较自由，多用“兮”字以助语势，文采绚丽，语言优美，抒情成份较浓，富于浪漫气息。后世把这种形式的诗歌称之为骚体。

【新体诗】指南朝齐武帝永明时期所形成的诗体，又称永明体。当时的诗歌创作，特别注重声律对仗，同汉、魏、两晋的诗歌比较，在形式上有了显著的区别，因而称之为新体诗。它是我国格律诗产生的开端。参见“永明体”条。

【近体诗】亦称“今体诗”。诗体名。唐代形成的律诗和绝句的通称，与古体诗相对而言。它的句数、字数、平仄和用韵等都有严格的规定。此名是唐人的说法，后人沿用。

【今体诗】即“近体诗”。

【格律诗】诗歌的一种。形式有一定的规格，音韵有一定的规律，若有变化需按一定的规则。中国古典格律诗中常见的形式有五、七言绝句和律诗，词、曲每调的字数、句式、押韵都有一定的规格，也可称为格律诗。

【律诗】诗体名。近体诗的一种。格律严密，故名。起源于南北朝，成熟于唐初。八句，四韵或五韵。中间两联必须对仗。第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，通常押平声。分五言、七言两体，简称五律、七律。亦偶有六律。其有每首十句以上者，则为排律。律诗中，凡两句相配，称为一“联”。五律、七律的第一联（一、二两句）称“首联”，第二联（三、四两句）称“颔联”，第三联（五、六两句）称“颈联”，第四联（七、八两句）称“尾联”。每联的上句称“出句”，下句称“对句”。

【排律】诗体名，又名长律，律诗的一种，是律诗定格的铺排延长，故名。每首至少十句，多至二百句以上，句数必须偶数。除首、末两联外，上下句都需对仗。也有隔句相对的，称为”扇对”。排律一般是五言，往往在题目上标明韵数，如白居易《代书诗一百韵寄微之》，就是一千字。

【三韵律】律诗的一种。每首六句，隔句押韵，共三个字押韵。如李白《送内寻庐山女道士李腾空》：“君寻腾空子，应到碧山家。水春云母碓，风扣石榴花。若爱幽居好，相邀弄紫霞。”

【绝句】即“绝诗”，亦称“截句”、“断句”，诗体名。截、断、绝均有短截义。每首四句，或用平韵，或用仄韵。始于南朝齐梁新体诗，如《玉台新咏》即载有“古绝句”， 虽亦押韵而平仄较自由，。唐代通行的为律绝，属于近代体诗的一种，平仄和押韵都有规定。以五言、七言为主。亦有少量六言的，称“六绝”，但未通行。

【四言诗】诗体名。全篇每句四字或以四字句为主。是我国古代诗歌中最早形成的诗体。春秋以前的诗歌，如《诗经》，大都为四言。汉代以后，格调稍变。自南朝宋齐以后，作者渐少。

【五言诗】诗体名。每句五字，有五古、五律、五绝、五排之别。起于汉代，魏晋至隋唐，大为发展，成为我国古典诗歌中的主要形式之一。旧时以《古诗十九首》和苏武、李陵《河梁赠答》古体五言诗之始。

【六言诗】诗体名。全篇每句六字。南朝梁任昉《文章缘起》称西汉谷永有六言诗，《文选·左思〈咏史〉》李善注说西汉东方朔已有六言诗，其诗均不传。今所见以汉末孔融的六言诗为最早。唐人也有偶然写六言诗的，如王维的《田园乐七首》、顾祝的《过山农家》。有古体、今体之分，但均不甚流行。

【七言诗】诗体名。全篇每句七字或以七字句为主，有七古、七律、七绝等。旧说始于《诗》、《骚》，或说起于汉武帝《拍梁台诗》（见“柏梁体”）近人多以为起于汉魏，至六朝而趋于兴盛，到了唐代，大为发展。它是我国古典诗歌中的主要形式之一。魏曹丕的《燕歌行》为现存较早的纯粹七言诗。

【杂言诗】诗体名。古体诗的一种，诗中句子长短不齐，无一定标准，短句仅一字，长句有长达十字以上，而以三、四、五、七字相间杂者为多，是一种较为自由的诗歌形式。《诗经》中已有杂言诗，汉乐府民歌中杂言诗较多，唐代及其以后的诗人也写了不少杂言诗。
【应制诗】封建时代臣僚奉皇帝命所作、所和的诗。唐以后大都为二言六韵或八韵的排律。内容多为歌功颂德，少数也陈述一些对皇帝的期望。

【试帖诗】诗体名。也称“赋得体”。起源于唐代，由“帖经”、“试帖”影响而产生，为科举考试所采用。大都为五言六韵或八韵的排律，以古人诗句或成语为题，冠以“赋得”二字，并限韵脚，内容必须切题。清代限制尤严。

【离合诗】杂体诗名。逐字相拆合以成文。汉魏六朝时即已有之。如汉末孔融有《离合作郡姓名字诗》：“渔父屈节，水潜匿方。与时进止，出奇施张。（上联离“鱼”字，下联离“日”字，合为“鲁”字。）吕公饥钓，合口渭旁。九域有圣，无土不王。（上联离“口”字，下联离“或”字，合为“国”字。）好是正直，女回于匡。海外有截，准逝鹰扬。（上联离“子”字，下联当离“乙”字，古文与今文不同，合为“孔”字）六翮不奋，羽仪未彰。蛇龙之蛰，俾也可忘。（上联离“鬲”字，下联离“虫”字，合为“融”字。）玫璇隐耀，美玉韬光。（离“文”字。）无名无誉，放言深藏。按辔安行，谁谓路长。（上联离“与”字，下联离“才”字，合为“举”字。）全诗离合共成“鲁国孔融文举”六字。见《古诗记》。

【回文诗】即“迥文诗”，杂体诗名。一般指可以倒读的诗篇。亦可反复回旋，得诗更多。相传此体始于晋代傅咸、温峤，诗皆亡佚。现存以苏蕙《璇玑图》诗最为著名。

【辘轳体】杂体诗名。律体为八句五韵，作此体者须作五言或七言律诗五首，将第一首起韵的第一句全句，分别置于其他四首押韵的四个位置中，在第二首为第二句，第三首为第四句，第四首为第六句，第五首为末句，即第一首首句与第五首末句相同。五首的韵节如辘轳旋转而下，故名。

【神智体】杂体诗名。一种不把诗写出来，而“以意写图，令人自悟”的诗。因能启人神智，故名。据宋桑世昌《回文类聚》载：神宗熙宁年间，辽使至，以能诗自夸。帝命苏轼为馆伴，辽使以诗诘轼，轼日：“赋诗亦易事耳，观诗难事耳。”于是作《晚眺》一诗，诗意为：“长亭短景无人画，老人横拖瘦竹筇，回首断云斜日暮，曲江倒蘸侧山峰。”但苏轼未写出诗，而只写十二字，有长写，有短写，有横写，有侧写，有反写，有倒写。辽使看后，惶惑莫知所云，声言“自是不复言诗”。

【宝塔诗】杂体诗名。原称一字至七字诗。从一字句到七字句，逐句成韵，或叠两句为一韵。唐张南史有此体六首，其中之一《雪》：“雪。花片，玉屑。结阴风，凝暮节。高岭虚晶，平原广洁。初从云外飘，还向空中噎。千门万户皆静，兽炭皮裘自热。此时双舞洛阳人，谁悟郢中歌断绝。”后人有增至八字句或九字句者。因每句或两句字数依次递增，形如宝塔，故名。

【盘中诗】杂体诗名。晋（一说汉）代苏伯玉妻所作。诗中叙述苏伯玉出使蜀地，久而不归，其妻于长安作此诗以寄，诉思念之情，吐别离之苦。全诗一百六十八字，二十七韵，四十九句，写在盘中，屈曲成文，寓婉转缠绵之意。

【八音歌】杂体诗名。全诗为五言十六句，从第一句起，每隔一句冠以金、石、丝、竹、匏、土、革、木八字。“金”“石”等字，代表中国古代八类乐器，称为“八音”。此诗体因以为名。宋黄庭坚《山谷诗外集》中有此体，史容注引李淑《诗苑类格》云：“陈沈炯为此体。”

【璇玑图】东晋十六国前秦女作家苏蕙字若兰所作的回文诗。据《晋书·列女传》载：窦滔因罪被徙流沙，其妻苏蕙织绵为《回文璇玑图诗》寄滔。唐武则天《璇玑图序》说：“五色相宣，纵横八寸，题诗二百余首，计八百余言，纵横反复，皆成章句。”宋元间僧起宗以意寻绎，得三、四、五、六、七言诗三千七百五十二首，分为七图。明康万民增立一图，增读其诗至四千二百零六首，合起宗所读，共成七千九百五十八首诗。

【建除体】杂体诗名。南朝宋代诗人鲍照有《建除诗》，共十二联二十四句，每联第一句开头分别冠以建、除、满、平、定、执、破、危、成、收、开、闭等字。（古代占卜迷信者用“建”“除”等十二字与十二地支相配，除会以定日辰的吉凶，称“建除十二辰”，简称“建除”。）后人遂称此种诗为建除体。严羽《沧浪诗话·诗体》中列有“建除体”。

【藏头诗】一名藏头格。杂体诗名。有三义：1、《冰川诗式》卷七：“藏头格，首联与中二联六句皆具言所寓之景与情，而不言题意，至结联方说题之意，是谓藏头。”2、《诗体明辨》：藏头诗，每句头字皆藏于每句尾字也。”3、将所言之事分藏于诗句之首字，如《水浒传》吴用题卢俊义宅中诗，即于四句首字中暗藏“卢俊义反”四字。

【游仙诗】以描述“仙境”来寄托作者思想怀抱的诗歌。《昭明文选》列“游仙诗”为一类，选录晋代诗人何劭及郭璞的作品，“游仙诗”由此而得名。后世拟作者很多。至于借游仙写男女爱情之作，已失本意。

【无题诗】以“无题”为题的诗。因诗中别有寄托，不便标明事题，即用“无题”名之。唐李商隐集中尤常见。宋陆游《老学庵笔记》八：“唐人诗中有言无题者，率杯酒狎邪之语，以其不可指言，故谓之无题，非真无题也。”或以诗的起首二字为题，但诗题不能概括诗的内容，也属“无题”一类。

【田园诗】歌咏农村自然景物、田园生活的诗歌。古代对现实不满，退居田园，通过对自然景物、田园生活的描写，流露出不愿同流合污的情绪。有的幻想回复到远古纯朴的生活中去，表现出消极避世的思想。东晋陶渊明被认为是我国古代最早的田园诗人，他对后世山水田园诗派的形成和发展，有着很大的影响。

【山水诗】南朝宋初兴起的一种诗体。其内容主要是描写山水景物，真实地反映了山水中存在的自然美，并且通过自然景物的描写抒发作者的思想感情，创造了情景交融的境界。最早写作山水诗的名家是南朝宋诗人谢灵运，唐代孟浩然、王维、李白、杜甫等都写了大量的山水诗，以后各代诗人也都热衷山水诗的创作。山水诗在我国文学史上占有重要的地位。

【宫词】以宫廷生活为题材的诗歌。多为七言绝句。内容虽有反映被禁锢宫女的悲哀愁怨，但写宫中琐事之作为多。唐代诗人王昌龄等均有此类作品，至唐大历中王建著宫词百首，始以"宫词"为题。历代继之而作的诗人很多。汲古阁有《十家宫词》，收录自王建至宋王珪等十家所作。清张海鹏辑《宫词小纂》三卷，收录明清人撰宫词九种。

【竹枝词】又名竹枝，乐府《近代曲》名。本巴渝（今四川东部）一带民歌，唐刘禹锡据以改创新词，盛行于世。其形式为七言绝句。唐人所作多以写旅人离思愁绪或儿女柔情。后人所作多歌咏风土人情。

【杨柳枝】乐府《近代曲》名。本作《折杨柳》或《折柳枝》。唐教坊曲名《杨柳枝》。白居易依旧曲翻为新歌，作《杨柳枝二十韵》，题下自注：“《杨柳枝》洛下新声也。洛之小妓有善歌之者，词章音韵，听可动人。”刘禹锡也作有《杨柳枝》十二首。其体制为七言四句，内容多以咏柳抒怀。又沿用为词牌。敦煌曲子词及《花间集》中，有于七言每句后各加三字或四五字句者，将添声填为实字，亦称《添声杨柳枝》。

【帖子词】古代侍臣于节日献给宫中的诗。宋代八节内宴，命翰林作词，贴在阁中门壁上，称帖子词，也作贴子词。多为五七言绝句，大多是粉饰太平，美化帝王后妃的作品。如欧阳修、司马光等集中都有春帖子词。

【试帖诗】诗体名。也称“赋得体”。唐以后科举考试所采用，多为五、七言的六韵或八韵的排律，以古人诗句或成语为题，冠以“赋得”二字，并限定韵脚。平时文人亦有用此体来写诗。以直接或间接歌颂皇帝功德为主要内容，并须切题。

【应制诗】古代臣属奉皇帝之命所作的诗。以歌功颂德、粉饰太平为主要内容，少数作品流露出对当时政治的期望。

【格律】指诗文关于对仗、平仄、押韵等方面的格式和规律。诗歌的格律是构成艺术形式的一个重要特征，古典诗歌中的近体诗特别讲究格律严整，因称为格律诗。新诗虽也讲格律的，但限制不严格。【古绝】对不讲平仄的古体绝句的通称。相对今体的绝句“律绝”而言。古绝多用拗句，可押平韵也可押仄韵。有些绝句用的是仄韵，但全诗用律句：或用律诗容许的变格和拗救。

【入律古风】对使用近体诗平仄格式的古体诗的通称。特点为：

（１）全用律句或基本上用律句。

（２）换韵，且多为平仄韵交替。

（３）通常是七言，四句一换韵，换韵后第一句入韵，全诗似多首“七绝”的组合。

【五绝】四言绝句的省称。指五言律绝。四句二韵或三韵。

【五律】五言律诗的省称。八句四韵或五韵。

【七绝】七言绝句的省称。指七言律绝。四句二韵或三韵。

【七律】七言律诗的省称。八句四韵或五韵。

【首联】指律诗的第一、第二两句。律诗共八句，每两句为一联，一首诗分成四联，一、二句叫首联，三、四句叫颔联，五、六句叫颈联，七、八句叫尾联。首联不必对仗。

【颔联】指律诗的第二联（三、四两句），必须对仗。参见“首联”条。

【颈联】指律诗的第三联（五、六两句），必须对仗。参见“首联”条。

【尾联】指律诗的第四联（七、八两句），不必对仗。参见“首联”条。

【出句】律诗、绝句都以两句作为一联，上句叫“出句”，下句叫“对句”。

【对句】见“出句”条。

【律句】指按照平仄规律所写的诗句。律诗、绝句都必须用律句，唐以后的古风，有的也有用律句。

【拗体】律、绝诗每句平仄都有规定，误用者谓之“失粘”。不依常格而加以变换者为“拗体”。前人所谓“拗”，除有时变换第二、四、六字外，着重在五言的第三字和七言的第五字。两联都拗的称“拗句格”，通首全拗的称为“拗律”。诗人中有故意为之者。如清王轩《声调谱序》云：“韩（愈）、盂（郊）崛起，力仿李（白）、杜（甫）拗体，以矫当代圆熟之弊。”

【拗救】诗律术语。在律体诗中，凡不符合平仄格式的字，称为“拗”。凡“拗”须用“救”，如上句该平的用仄，下句该仄的则平。平拗仄救，仄拗平救，一拗一救，协调平仄，使音节和谐，称为拗救。拗救大致可分为两大类：一类是本句自救，即狐平拗救。律诗五言“平平仄仄平”句型因第一字用了仄声、七言“仄仄平平仄仄平”句型第三字用了仄声而“犯狐平”时，则在五言第三字、七言第五字改用平声字来补救。另一类是对句相救，有两种情况。其一，大拗必救，指出句五言“仄仄平平仄”句型第四字、七言“平平仄仄平平仄”句型第六字拗时，必须在对句五言第三字、七言第五字用一个平声字作为补救。其二，小拗可救，可不救，指出句五言“仄仄平平仄”句型第三字、七言“平平仄仄平平仄”句型第五字拗时，可在对句五言第三字、七言第五字用一个平声字作为补救，也可以不救。本句自救和对句相救，往往同时并用。

【“一三五不论”】格律诗平风格式的通俗口诀。为“一三五不论，二四六分明”的略称。谓七言诗句第一、三、五字平仄可以不拘，第二、四、六字必须依照格式，平仄相间，不能变动。由此类推，五言诗句则为一、三不论，二、四分明。这个口诀简单明快，但不全面、不准确，对有些句型便不适用。

【平仄】声律专名。古汉语声调分平、上、去、入四声。平，指四声中的平声。仄，指四声中的上、去、入三声。旧时诗词歌赋及骈文中所用的字音，平声与仄声相互调节，使声调和谐，谓之调平仄。

【粘对】诗律术语。近体诗调平仄，有粘、对的规则。粘，取粘连、粘附之义，指前一联对句和后一联出句的平仄必须相同相粘，即平粘平，仄粘仄。对，取相对之义，指同一联内出句和对句的平仄完全相反对立，即平对仄，仄对平。粘对的标志，主要看五言第二、四字，七言第二、四、六字的平仄是否失误。最关键的位置，是五言第二字，七言第二、四字平仄必须分明。

【失粘】作旧体诗术语。指作律诗、绝句时平仄失误，不相粘贴，即后联出句与前联对句的平仄不合粘的规定，致使前后两联雷同。又据宋的陈鹄《耆旧续闻》，表启之类的骈文，若平仄失调，有当时也叫失粘。参见“粘对”条。

【失对】作旧体诗术语。指作律诗、绝句时，平仄失误，即一联之内上下句平仄不符合相反相对的规定。失对就造成上下句雷同。

【三平调】待律术语。指待句未连用三个平声。为近体诗的大忌，又是古体诗的典型特征之一。如李白《下终南山过斛斯山入宿置酒》诗中：“长歌吟松风（平平平），曲尽河星稀（平平平）”两句，未三字均为平声。

【孤平】诗律术语。律诗大忌。五律中“平平仄仄平”句型的第一字、七律中“仄仄平平仄平”句型的第三字，必须是平声，否则就是“犯孤平”，也就是说，除了韵脚之外，只余一个平声，是不许可的。倘若用了仄声字，则要采取“拗救”的办法。

【对仗】诗律术语。辞赋、骈文、诗、词中的对偶句。上下句词语相对，句法结构一致，称对仗。“仗”，指仪仗，因古代仪仗多成对，故取比喻。对仗要求相同的词类相对（也可以句中自对），如名词对名词，动词对动词，虚词对虚词等。一般还要求同类事物相对，如天文对天文，草木对草木。作为格律要求，对诗中间两联须对仗，首尾两联不用对仗。但也有变例，或颈联不对仗，或尾联用对仗；首联对仗的较少见。绝句不用对仗，但时有作偶句者。

【工对】诗律术语，也称严对。对仗须用同类词性，如名词对名词，代词对代词，形容词对形容词，副词对副词，虚词对虚词。旧时把名词又分成天文、时令、地理、器物、衣饰、饮食、文具、文学、草木、乌兽虫鱼、形体、人事、人伦等门类。严格的对仗，词性、词类都要相对，称之工对。如李白《渡荆门送别》：“月下飞天镜，云生结海楼。”“月”和“云“既是名词，又是天文类词对天文类词。又如李商隐《无题》：“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。“晓”和“夜”是名词中的时令类词对时令类词。

【宽对】诗律术语。比工对放宽要求的对仗。即两句在大的方面做到相对，其中的字词，有的相对，有的不甚相对（只要词性相同，便可相对）。如元稹《早归》“饮马雨惊水，穿花露滴衣。”“马”、“雨”、“水”和“花”、“露”、“衣”，名词对名词，可称宽对。王维《使至塞上》：“征蓬出汉塞，归雁入胡天。“塞”、“天”相对，但“塞”为地理，“天”为天文，天文对地理，不为工整，但有近似之处，可以为对。

【借对】亦称假对。诗律术语。一个词有两个以上的意义，诗人在诗中用的甲义，同时又借用乙义或丙义，构成工对。如杜甫《曲江》诗中：“酒债寻常行处有，人生七十古来稀。”寻常是平常的意思；又，古时八尺为寻，两寻为常，借“寻常”对“七十”，是数词对数词。还有借字音的，如唐刘长卿《重别薛六》诗中：“寄身且喜沧海近，顾影无如白发何。”“苍”，对“白”字，是也颜色词。

【流水对】诗律术语。凡对偶的上下两句意思相贯串，其次序不能颠倒，下句是上句意思的延伸，似水顺流而下，称流水对，亦称串对。如杜甫《闻官军收河南河北》：“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。”白居易《赋得古原草送别》：“野火烧不尽，春风吹又生。”

【当句对】诗律术语。在一句中自成对仗。如杜甫《白帝》诗中：“戎马不如归马逸，千家今有百家存。”“戎马”对“归马”后句“千家”对“百家”，句中自对。

【隔句对】亦称扇对。诗律术语。诗词中不是相连的两句对仗，而是隔句相对，第一句对第三句，第二句对第四句。如《诗经·采薇》中：“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，两雪霏霏。”“昔我往矣”对“今我来思”，“杨柳依依”对“两雪霏霏”。

【错综对】诗律术语。亦称犄角对、交股对。两句相对，其中的字词，不是依次相对，而是交错相对。如唐李群玉《杜丞相宴中赠美人》诗中：“裙拖六幅湘江水，鬟耸巫山一段云。”“六幅湘江”与“巫山一段”交错为对。

【双声叠韵】音韵学术语。双声指两个字的音节声母相同，如珍珠、参差等。迭韵指两个字的音节韵部相同，如窈窕、荒唐等。双声迭韵是古汉语中构成双音节词的重要构词手段，用于诗歌，则增加语言的音乐美。

【诗韵】把同韵的字排列在一起，每韵定一字为韵目，作为押韵的依据。隋陆法言著《切韵》，共分二百零六个韵部，分部过细，不便押韵。唐初规定相邻近的韵可以同用。南宋时，平水人刘渊编《壬子新刊礼部韵略》，把同用的韵合并为一百零七个韵，后人又减为一百零六韵，并称为平水韵，这便是沿用至今的诗韵。唐人实际所用的韵部和平水韵所编的大致相同。

【押韵】亦作“压韵”。诗词等韵文为使声韵和谐，在句末用同韵的字，谓之押韵，也称用陨。一般是隔句押韵，也有句句相押的。近体诗都把韵脚放在偶句上。词和曲的押韵视不同词调和曲调而定。旧时押韵，例须韵部相同或相通，但也有少数变格。诗歌押韵既便于吟诵和记忆，又使作品具有节奏、声调之美。

【近体诗押韵】近体诗押韵要求严格。不论绝句、律诗、排律，都必须用平声韵，且一韵到底，不许邻韵通押。

【古体诗押韵】古体诗押韵较宽。可转韵，或邻韵通押；可押平声韵，也可押仄声韵。仄声韵中，要区别上、去、入声，不同声调一般不相押，只有上声韵和去声韵偶然可以相押。

【韵脚】指诗词等韵文在句末或联末押韵的字。

【宽韵】诗韵术语。韵书中包含字数多的韵部，与“窄韵”相对而言。如平声的东、支、先、阳、尤等韵，是宽韵。写诗时，在宽韵中选择脚字，余地大，比较轻松。
【窄韵】诗韵术语。韵书中包含字数少的韵部，如平声的微、文、删、蒸、侵是窄韵，写诗时，在窄韵中选择脚字，余地小，限制大。也称协句。

【叶（xie）韵】也称“协韵”、“谐韵”，诗韵术语。谓有些韵字如读本音。便与同诗其他韵脚不和，须改读某音，以协调声韵，故称。南北朝有些学者按当时语音读《诗经》，感到好多诗句韵不和谐便将作品中某些字临时改读某音。明陈第始用语音演变的原理，认为所谓叶韵的音是古代本音，读古音就能谐韵，不应随意改读。

【通韵】诗韵术语。指两个或两个以上的韵部可以相通，或其中一部分可以相通。作诗时通韵可以互押。如平水韵中的“一东”与“二冬”、“四支”与“五徵”、“十四寒”与“十五删”等可通押。古体诗通韵较宽，近体诗则受严格的限制。

【换韵】亦称“转韵”。诗韵术语。指一首诗中押了两个或更多的韵。除律诗、绝句不得换韵外，古体诗尤其是长篇古体诗，换韵较自由，既不限平声韵、仄声韵，也不限于邻韵，转韵时往往在换韵那一联的出句先转，接着联未韵脚跟着转。例如岑参《白雪歌送武判官归京》：

北风卷地白草折，（九屑） 胡天八月即飞雪。（九屑）

忽如一夜春风来，（十灰）  干树万树梨花开。（十灰）

散入珠帘湿罗幕，（十药）  狐裘不暖锦衾薄。（十药）

将军角弓不得控，         都护铁衣冷难着。（十药）

瀚海阑干百丈冰，（十蒸）  愁云惨淡万里凝。（十蒸）

中军置酒饮归客，（十一陌）胡琴琵琶与羌笛。（十二锡）

纷纷暮雪下辕门，（十三元）风掣红旗冻不翻。（十三元）

轮台东门送君去，（六御）  去时雪满天山路。（七遇）

山回路转不见君，         雪上空留马行处。（六御）

以上“陌”与“锡”通韵，故“客”、“笛”在一联中同押；“御”与“遇”通韵，故“去”、“处”与“路”可通押；诗中“灰”、“蒸”、“元”为平声韵，“御”、“遇”为去声韵，“屑”、“药”、“陌”、“锡”为入声韵，平、去、入三声换用。

【险韵】诗韵术语。1、诗韵中包含字数极少的韵部。如平声的江、佳、肴、咸等韵，写诗时从其中选择韵脚字，余地小，甚至有选不出的危险，故名。2、指诗句用艰僻字押韵，人觉其险，但能化艰僻为平妥，无凑韵之弊，能造成奇特的效果。唐代韩愈喜用险韵，宋代苏轼曾以“尖”“叉”二字为韵，旧时推为险韵中的名作。

【尖叉】指称善于用险韵作诗。宋苏轼有《雪后书北台壁二首》，其一，末二句为：“试扫北台看马耳，未随埋没有双尖。”其二，末二句为：“老病自嗟诗力退，寒吟《冰柱》忆刘叉。”用“尖”“叉”二字押韵，虽用险韵，而造语自然，平稳妥贴，为险韵之名作。后因以“尖叉”为善用险韵之代称。

【首句用韵】作旧体诗术语。近体诗是隔句用韵的，但首句入韵（押韵）或不入韵都可以。如唐杜甫《春望》：“国破山河在，城春草木深。”首句不入韵，五言诗多如此。唐李白《望天门山》：“天门中断楚江开，碧水东流直北回。”首句入韵，七言诗多如此。

【失韵】即出韵。指作诗词押韵违反格律，使用非同韵部的字。多就近体诗而言。唐宋以来，律赋、骈文、诏令、表启之类，上下句平仄不调，也叫失韵。

【进退格】亦称“进退韵”。诗韵术语。邻韵通押特殊格式的一种。宋严羽《沧浪诗话‧诗休》：“有辘轳韵者，双出双入。有进退韵者，一进一退。”魏庆之《诗入玉屑》引《缃素杂记》说，唐代郑谷与僧齐己、黄损等共定今体诗格云：“凡诗用韵有数格：一口葫芦，一曰辘轳，一曰进退。”进退格是两韵间押，即第二、第六句用甲韵，第四、第八句则用与甲韵可通的乙韵，如“寒”、“删”或“鱼”、“虞”等，一进一退，相间押韵，故称。

【辘轳格】亦称“辘轳韵”。诗韵术语。与进退格同为用韵的一格，详见“进退格”。辘轳韵者，双出双入。即律诗第二、第四句用甲韵，第六、第八句用与甲韵可通的乙韵，如先用“七虞”，后用“六鱼”等，双出双入，此起波落，有似辘轳，故称。

【葫芦格】亦称“葫芦韵”。诗韵术语。与进退格同为用韵的一格。葫芦韵者，先二后四。“东”、“冬”通押，先二韵“东”，后四韵“冬”。先小后大，有似葫芦，故称。

【赋得】凡摘取古人成句为题之诗，题首多冠以“赋得”二字。南朝梁元帝即已有《赋得兰泽多芳草》一诗。科举时代之试帖诗，因诗题多取成句，故题前均冠以“赋得”二字。同样也应用于应制之作及诗人集会分题。后遂将“赋得”视为一种诗体，即景赋诗看亦往往以“赋得”为题。

【联句】旧时作诗方式之一。两人或多人共作一诗，相联成篇。传始于汉武帝时《柏梁台诗》（疑系后人伪托）。初无定式，有一人一句一韵、两句一韵乃至两句以上者，依次而下。后来习用一人出上句，续者须对成一联，再出上句，轮流相继。旧时多用于上层饮宴及朋友间酬应，绝少佳作。

【集句】旧时作诗方式之一。截取前人一代、一家或数家的诗句，拼集而成一诗。现存最早的集句，为西晋傅咸的《七经诗》。宋代集句之风，更为盛行，王安石亦工于此。明代传奇中的下场诗也多为集句诗。

【分韵】旧时作诗方式之一。指作诗时先规定若干字为韵，各人分拈韵字，依韵作待，叫作“分韵”，一称“赋韵”。古代诗人联句时多用之，後来并不限於联句。白居易《花楼望雪命宴赋诗》：“素壁联题分韵句，红炉巡饮暖寒怀”。

【赋韵】即分韵，旧时作诗的方法之一。赋是给予或分配的意思。（参见“分韵”条）
【限韵】指数人一起写诗填词时，限定一个韵，依韵成篇。限韵有两种情况：⑴限韵不限字。⑵限韵也限字，即限定用某韵中的某几个字。【分题】旧时作诗方法之一。诗人聚会，分找题目以赋诗，称分题，亦称探题。大抵以备物为题，共赋一事。宋严羽《沧浪诗话·诗体》谓：“有分题”。自注：“古人分题，或各赋一物，如云送某人分题得某物也。或日探题。”分题有时也分韵，但不限制。

【分题】旧时作诗方式之一。若干人相聚，分找题目以赋诗，称分题，亦称探题。大抵以备物为题，共赋一事。宋严羽《沧浪诗话·诗体》：“古人分题，或各赋一物，如云送某人分题得物也。”分题有时分韵，但不限制。

【唱和】亦作“唱酬”，“酬唱”。谓作诗与别人相酬和。大致有以下几种方式：一和诗，只作诗酬和，不用被和诗原韵；二依韵，亦称同韵，和诗与被和诗同属一韵，但不必用其原字；三用韵，即用原诗韵的字而不必顺其次序；四次韵，亦称步韵，即用其原韵原字，且先后次序都须相同。

【和诗】指作诗与别人相互唱和，多用于诗人间的酬答，和诗有不限定和韵或限定和韵两种方式。

【和韵】和诗一种方式，即比照原诗中的韵作诗，可分为三种情况：⑴用原韵，而与原作韵脚的字不同，称依韵。⑵用原韵，也用原字，且韵脚字的先后次序都相同，称次韵，亦称步韵。⑶用原韵原字，而韵脚字的选后次序不同，称用韵。

【次韵】又称步韵，和韵的一种。即和他人诗词，用原作的韵和韵脚，且韵脚字的先后次序相同。始于唐代元稹与白居易的互相唱和。《旧唐书。元稹传》自叙：“白居易雅能诗，就中爱驱驾文字，穷极声韵或为千言，或五百言律诗，以相投寄，小生自审不能过之，往往细排旧韵，别创新辞，名为次韵相酬，盖欲以难相挑。”至宋以后，尤为盛行。

【口占】指作诗的一种方式，不拟草稿，随口吟成。如随口吟成绝句或律诗一首，称做“口占一绝”或“口占一律”。

【口号】⑴古体诗的题名。表示作诗未似草稿，随口吟成，与“口占”相似。如南朝宋鲍照《还都口号》。唐李白、王维、杜甫等都有口号诗。⑵颂诗的一种。宋时皇帝每当春秋节日和皇帝的生日举行宴会，乐工致辞，然后献诗一章，歌功颂德。这种诗称做口号。见《宋史·乐志》。

【诗话】评论诗歌、诗人、诗派以及纪录诗人议论、行事的著述，是我国古代诗歌评论的一种特有的形式。以“诗话”名篇者起于宋代欧阳修《六一诗话》，其后司马光、张戒、杨万里、严羽等不下百余家诗话相继问世，元、明、清各代，亦颇多此作。传世的诗话大部分被收入《历代诗话》、《历代诗话续编》、《清诗话》等。古代说唱艺术的一种。其体制是韵文与散文相同使用，韵文多是通俗的七言诗赞。宋元间刊印的《大唐三藏取经诗话》，为现存最早的一部作品。

【八病】声律术语。指诗歌声律上的八种弊病。南朝梁代沈约等讲究韵律，探讨诗文声病，提出八病之说，即平头、上尾、蜂腰，鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽。后人对八病的解释不尽相同。据《文镜秘府论》所述：

[平头]指五言诗第一、第二字不得与第六、第七字相同（同平、上、去、入）。

[上尾]指第五字不得与第十字同声（连韵者可不论）。

[蜂腰]指五言诗第二字不得与第五字同声，言两头粗，中央细，有似蜂腰。

[鹤膝]指第五字的不得与第十五字同声，言两头细，中央粗，有似鹤膝。（近人从宋蔡宽夫说，以为五字中首尾皆浊音而中一字清者为蜂腰。首尾皆清音而中一字浊者为鹤膝。）

[大韵]指五言诗如“新”为韵，上九字中不得更安“人”、“津”、“邻”、“身”、“陈”、等字（即与韵相犯）。

[小韵]指除韵以外而有迭相犯者（即九字之间互犯）。

[旁纽]一名大纽，即五字句中有“月”字，不得更安“鱼”、“元”、“阮”、“愿”等与“月”字同声纽字。

[正纽]一名小纽，即以“壬”、“衽”、“任”、“人”、为一纽，五言一句中已有“壬”字，不更安“衽”、“任”、“人”字，致犯四声相纽之病。沈约此说，在当时就受到钟嵘等人的批评。宋严羽《沧浪诗话‧诗体》也说：“作诗正不必拘此，弊法不足据也”。八病说原为研讨声韵和谐变化，对律诗的形成起了一定的作用，其弊病在于刻意追求形式，雕琢繁琐，反而束缚诗歌内容的表达。

【合掌】诗病例的一种。指对仗中意义相同的现象。一联中对仗出句和对句完全或基本同义，称为合掌。此为作诗大忌。