昨天（27日）下午赶到冰天雪地的长春，参加“全国艺术硕士（MFA）新增院校招生、培养工作会”，一些信息也许对1月9日将参加考试的同学有用。

1、所谓“外语二”。是考虑从事艺术创作人的知识结构特点，降低要求，不能不考，就考一个“外语二”。

2、培养方式与目标。艺术硕士学习以艺术创作为主，公共课、专业课、选修课都体现这个原则。例如，用“艺术创作谈讲座”代替“艺术原理”课程等；毕业不是论文答辩会，而是作品个展，论文3千字介绍自己的创作思路足够。创作与论文的比重关系是7:3或8:2。

3、学位。这里引用马上颁布的“全日制艺术硕士（MFA）研究生指导性培养方案”中一句话：“艺术硕士为艺术表演、创作领域研究生教育的终极学位。”

   “终极”者，艺术创作领域不设博士学位也。这一方面可以让一心想搞创作的人不必再去分心读博士（这一直是我的观点），同时，“博士”就应有突出的理论思维与研究能力，不能在画家面前标榜自己是博士，在理论家面前忽悠自己会画画。

    4、即将召开的国家第27届学位委员会会议。会议上将讨论、表决艺术学科脱离“文学”，成为单独的“类”——艺术。注意不是“艺术学”，而是“艺术”。“学”者，学问也，“艺术”者，创作也。而关于研究艺术的学问，则集中发展博士教育，如艺术史、艺术理论、艺术批评。如果会议如期通过这一方案，在国内目前的10大学科类别：哲学、经济学、法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、农学、医学之后，就将再加上“艺术”这第11个学科类别。以往，“艺术学”是在文学大类中，文学类包括：语言学、艺术学、图书馆学。

对以上信息我的理解：今后，艺术院系的发展会更加“艺术”，逐步剥离与科技、文学评价格式的联系。例如：画室，被称为“实验室”；创作，被称为“科研”；评职称，必须有“项目”……如果能按艺术学科的自身特点逐步改变，对发展艺术是大好事，也是大家共同的心愿。2006年底我在《美术观察》发表的短文“艺术学科的学科自觉何在？”当时即被多家杂志转载，也说明了这个问题。

东北师大校园即景：晒太阳