3月23日，山东油画学会2008工作年会在济南珍珠泉宾馆召开，全省各地区、高校均有代表与会。山东艺术学院是油画作者大单位，但由于举院忙于迎接教育部本科教学评估，只有一、两人参加会议。

    受杨松林主席委托，我用半天时间仓促准备了一个45分钟的发言：“背景与问题——山东油画26年”。会议期间数人要求拷贝发言的PPT文件，由于其它事情我提前离会而没有落实，下午又接几位外地朋友电话索要，索性在这里挂出发言提纲和部分图片。

           

 

    之所以从1982年的“山东风土人情油画展”开始谈山东油画，是因为那是山东油画家们第一次以整体的创作形象展示于全国，并引起注意。之前，山东油画既没有发生代表性事件，也没有标志性作品，尽管有一些著名的油画教育家，艺术家在山东工作、创作。

    这里的“背景”，是指在26年的中国油画嬗变的底色中看山东油画；所谓“问题”，是一个中性词，是指在全国背景前凸显的山东油画特点。之所以用“问题”而不是“特点”，意在引发“为什么会这样”的思考。在比较中发现的“差异”，从左边看是特点，从右边看是局限。我们今天要思考的是：为什么会如此？它给我们今天带来了什么？

一、80年代前期：

    与“山东风土人情油画展”对应的，是以四川画家为代表的“伤痕美术”。

     乡土·风情                            伤痕·人性

  

 秦大虎《田喜嫂》

 

 曹昌武《胶东人家》

    联系文革美术“红、光、亮”模式的上文，山东的“乡土”与四川的“伤痕”都展示了新时期新的审美创作观念，使得“山东风土人情油画展”在80年代初的全国画坛影响颇大。同时，山东的“风情”与四川的“人性”比较，标示了山东油画家创作美学上的“温和”和与过去“理想的现实主义”的联系，而“人性”的革命性更强，更具时代气息。

 

二、80年代中后期：

    85’美术运动在山东的回响是微弱的，多是艺术家以个体身份参与其中。

    80年代中期，中国油画提出“语言问题”，山东油画家的应对是大批中青年画家去北京进修，山东油画的技术、艺术水平发生突变，并成长起新一代青年画家。

    与北京、上海油画家的唯美主义追求不同，山东油画在纯化语言的过程中，依然把“主题”放在创作的突出位置，显示了山东油画偏重主流文化的特质。

 

 

                         杨松林《毕业答辩》

 

                             张洪祥《长街行》

    青年画家视野开放，在全国追求“细腻·煽情”的风潮中，山东油画进入全国前列。

 

 

                             王力克《雀巢》

    在历史题材作品创作中，山东油画显示了关注革命历史的特点，比较之下，当时引起轰动的上海、四川画家的作品，更关注人文的历史。

                          陈国力《丰碑》

 

 

 

                                  璐璋《发亮的眼睛》

三、90年代：

    艺术市场对油画创作的影响非常大，但不是今天的议题。

    90年代中国美术走出85’美术动荡，产生了“新生代”现象。显然，在“平民姿态·自由书写”方面，山东油画展示了自己与所谓“近距离”不同的追求，并与80年代流行的“古典风”拉开了距离，从而在语言手法方面贡献了新的感觉。比较之下，刘小东、邓箭今等的作品具有一种“解读现实”的锋芒，而阎平的《母与子》系列是对一个超时代主题的惟美诠释。

 

 

                                   阎平《母与子》

 

    在使用材料的表现力方面，山东画家处于全国一线，并显示了对本土民间图像资源的利用，具有开拓性。

 

 

                                        顾黎明

    90年代后期，写实风格呈现“焦虑”，左边是与历史上现实主义作品的复杂关系，右边是影像技术对视觉经验的冲击。期间中国油画学会将最高奖授予这两件作品，典型体现了这种焦虑的全国性症侯。

 

  

                                        徐青峰

    随后，“观念·材质”语言表现性的新感觉，似乎部分回避了写实风格的焦虑。在这两个方面，山东都产生了具有全国水平的作品。

 

 

                       冯劲草

    历史画创作在世纪之交发生新勃兴的迹象，目前山东部分油画家正在介入。但其如何突破历史模式而竖立自己的形象，还是一个未知数。

 

    1996年2月，山东油画学会成立，学会坚持每年一次学术活动的原则，对发展山东油画、培育油画新人、将山东油画推向全国，起到了实质性的作用。问题是：近6-7年来，我们在全国油画创作发生新变化的时候，却没有再产生80、90年代那样可以进入全国性对话的代表性作品和画家……

 

忻东旺、刘小东在近期的创作，消解了中国油画90年代的写实焦虑。

 

 

 

    与体制抗衡而获得的成功、利用图像标示新的大众文化效果，形成近期中国油画的时风。798是前者的招安仪式?是后者的成功奖杯?

 

 

 

  

 

    通过上面的比较、梳理，山东油画26年所表现出的“对当下现实观察、表现的锋芒”；“对人文历史与精神品格的关注”这两个缺项，正开始成为我们的局限……因而，山东油画新发展面临的课题是：

    1、关注文化、反思生活；（山东油画26年历史弱的方面）

    2、“用法”决定价值；（走出“怎么画”的包围；直面生活关注“如何进入”，“如何进入”本身也包含“怎么画”的思考，但需要突出对“用法”的理解与把握。）

    3、眼界的专业品位；问题的当代价值。（这是画家艺术素质层面的问题。）

    最后，用“四个W”概括我对山东油画在观念层面求解路径的思考（能看出受布迪厄“艺术场”理论的影响）：

    创造是在特定语境中发生的……把握问题     what

    意味是在交流过程中产生的……路径选择     where

    动作是在体制场域中生效的……身份自觉     who

    成功在“文化资本”中生成的……急不得     worry