金蛇狂舞或云龙翻腾

                        ——浅谈著名书法家胡抗美的草书创作

               撰文/董喜阳 

     鱼龙混杂的中国书法界，要引人注目，可以搞怪、无脑模仿是一条路；依靠自身独特的艺术语言与艺术造诣获得认可和瞩目，则是另一条路。胡抗美先生是目前国家屈指可数的草书大家，从1960年小学二年级开始习书到现在，一晃五十多年的光景转瞬即逝。尤其是师从沈鹏之后，得到名家亲授和指点的抗美先生，书法艺术中常常带有现代艺术的冷峻与古典艺术的禅意。

     我始终认为，抗美先生的书法艺术表象背后隐藏着一些什么。那到底是什么呢？一股由艺术表象直抵艺术本质的真实，还是一种匪夷所思的不彻底的禅意？总之，在你欣赏过、浏览过他的书法作品之后，就会有一种意想不到的惊喜、洒脱、开阔，甚至是震撼。

     我从抗美先生如金蛇狂舞，或是云龙奔腾的书法造型与艺术中获得一点精神暗示：书法创作与现实的关系是血肉、鱼水的关系。他的书法创作是他个人的现实主义，属于他个人的历史穿越与玄幻，现实批判与心灵的抒情。

     纵观抗美先生草书创作，艺术的自主性在这一时期相当地突出，但与反映现实、干预现实却是息息相关。他的书法艺术不仅是表面的物质价值的简单衡量，它应该是他精神世界的强烈诉求，具备完善书法艺术现实的批判功能。在他的书法哲学里不会完全强调艺术或是中产阶级的逸乐，而是客观公正地反映个人情绪，大众情绪或是集体情感。

     抗美先生是当代书坛具有一定影响力与艺术成就的书法家，多年来，抗美先生在书法实践创作、学术研究和艺术教育等领域都作出了一定的贡献，对当代书法艺术的发展产生了一定的积极影响。他也和其他的书法家或是书法爱好者一样，经历过投稿、落选、入展、获奖的历程，是真正从艺术之中走出来的实力派书法家。

我所了解的抗美先生是德艺双馨、博学儒雅的书法家。在书法艺术创作中从不墨守成规，他力求在继承传统的基础上开拓创新、求新求变。敢于否定自己，敢于打破常规，进行逆向思维和多角度的探索，敢于追求新高度，对于一个书法家来讲是难能可贵的。而内外双修的抗美先生，不仅注重书法创作，还致力于系统理论的梳理与研究。在书法理论构建中，他始终坚持以传统经典为蓝本，立足书法本体，善于从西方美学中借鉴有益的东西，努力提高书法理论的思辨性。更为让人欣喜的是，他把二者有机融合于书法创作当中，彰显书法艺术的创新之美。他的书法理论与书法创作种类繁多，论述深刻，鞭辟入里且耐人寻味。

    对于书法传统的继承、对于书法创作现状的深刻反思与实践，对于书法本体地位的坚守，对于书法形式的开拓、书法情感的另类新鲜解读构成了抗美先生书法艺术世界的全部内容。中国古代书法家讲究“诗书画印”，比如王羲之、柳公权、颜真卿、苏东坡、黄庭坚，比如近代的齐白石、潘天寿、于右任等，都是全面出击，样样皆通。而抗美先生也不例外。拥有深厚国学功底的他，凭借扎实的基本功与才思敏捷的过人之处，常常醉心国学，也喜吟诗填词。对于中国传统文化的认知与钟情与书法艺术无异，这就给他的书法艺术创作的高度提升带来了许多可能的空间。　

    抗美先生的书法结字端庄，或宽润疏朗、气势雄强；或骨架开阔、方形外拓，横细竖粗非常鲜明，方圆转折的笔法清晰。由于其多年研习临摹颜真卿的《勤礼碑》，因此他的草书创作中往往能够找寻到颜书宽绰、厚重、挺拔、坚韧的风神。

    草书创作是一项艰难、高蹈的艺术探索与挖掘。因而草书艺术的欣赏，也是一种高尚的艺术享受。应该说抗美先生的草书艺术的美体现在两个方面：即表层的外形美和深层的蕴涵美。抗美先生草书创作中的点划飞动让人觉得气势雄浑、一泻千里，总会让人浮想联翩：书法家精神饱满，衣袂飘飘，清风绝尘或是仙风道骨的创作图景。摊开在宣纸上不仅是抗美先生的书法艺术，更是他内心之中的笔情墨趣。他把胸中之丘壑妙笔生花，在笔墨中寄予着自我高尚情趣与书法家的特殊情怀。抗美先生草书创作中的转化跌宕、气势磅礴、奇逸潇洒都给欣赏者与评论家留下了深刻的视觉印象。总之，他的草书艺术之美宛若无言而有诗篇之意蕴，无动而有舞蹈之神形，无色而有绘画之斑斓，无声而有音乐之旋律。

    从某历史侧面，我觉得抗美先生喜爱草书是有理由的。通读《全唐诗》之人不难理解，《全唐诗》中没有任何吟咏楷书之作，而竟有五十七首诗篇美赞草书。在中国的书法史上，仅有“草圣”而无“篆圣”、“隶圣”。从这一方面，我觉得草书创作有其独立性。

    在抗美先生诸多通晓的书体中，惟有草书在其心中具有某种成熟的地位。我们也看到了其草书创作带给我们酣畅淋漓的艺术表现力。抗美先生的草书创作之美在于奇伟瑰丽，不在其表而在精神，需要心领神会，方入妙境。一般说来，我们对一幅草书艺术作品的欣赏过程是这样的：最先“宏观”，欣赏全幅的整体气势，领略总的印象；然后“中观”，推敲全幅的结构美、章法美；最后“微观”，品味全幅用笔美、点划美、意境美。自远而近，由快渐慢，三者相辅相成，不宜或缺。

    多年来致力于狂草创作的抗美先生已经逐渐丰收，而且一边丰收一边栽种。吾认为书法作品贵在意境之美，美在书法家的个人艺术修为和文化底蕴之涵养，它应该是一种对待生活达观、包容与洒脱的存在方式。抗美先生的草书作品已经形成一种鲜明的美的意境，这就是书法家在艺术上达到高度成熟的标志。这让我想到了苏东坡的《黄州寒食诗帖》，全帖自首至尾，书法家随着感情的起伏波动，书写的气势愈来愈盛，字亦越来越大。书作由平稳渐趋跃宕，具有强烈的节奏感和韵律美。

    尽管和抗美先生仅有几面之缘，但我对这个长者心存敬畏与祝福。抗美先生在书法艺术的道路上是勤奋的，虽到花甲之年但却正当春秋好时节。他深知天道酬勤、艺无止境的辩证关系。相信抗美先生在今后的岁月中，在书法艺术上会百尺竿头更进一步，创造出一个更加完美的属于自己，也同时属于书法的艺术世界。

                                                                           2012-9-9于长春

胡抗美艺术简介

      胡抗美先生系中国书法家协会副主席、中国书法家协会草书专业委员会主任、中国书法家协会青少年工作委员会主任。中国艺术研究院硕士生导师、博士生导师，四川大学博士生导师、北京师范大学兼职教授。中国书法院研究员。中国国家画院书法篆刻院副院长。中央机关书画协会副主席。胡抗美先生曾多次担任全国书法篆刻展、全国兰亭奖展、全国草书展评委。书法作品曾多次入展全国展、全国中青展、全国兰亭奖展、全国楹联展等全国性书法展；并多次被选拔、被推荐或被邀请参加中日、中韩等书法交流展；作品曾在北京、上海、河北、内蒙古、海南、山东、辽宁、湖南、四川、江苏、河南、山西、福建、湖北等省市自治区进行展览。书法作品被故宫博物院、中国美术馆、人民大会堂等,以及日本、新加坡博物馆或个人收藏。书法作品出版有《胡抗美诗词书法集》、《胡抗美书法集》、《胡抗美书法作品》、《当代书法名家·胡抗美卷》、《中国美术馆当代名家系列作品集·书法卷·胡抗美》、《中国书法家精品集·胡抗美卷》等书法创作专著。出版有理论专著《胡抗美书学论稿》和诗词专著《吟外志·胡抗美诗词集》。《人民日报》、《人民政协报》、《中国文化报》、《艺术报》、《中国书法》、《中国美术报》、《书法报》、《书法导报》等多种报刊杂志、网络对其书法作品、创作经验及书学思想进行过多次专题报道和介绍。