光影中的蛛丝马迹

                            ——董喜阳诗歌印象

                 撰文/潘建设（中国·安徽）

 

董喜阳是我的好兄弟，他为人真诚，性格开朗、活泼、豪爽，人长得又帅气，颇得人缘。前几年所写的诗给我的印象是高亢而热情的抒情，是天然的豪情，见到什么都有一种热爱，他特别喜欢讴歌家乡和青春。随着时间的推移，他的内心世界越来越丰富，关注的对象也从外转向内。但他仍是极度开放地关注外在的事物，他试图应对复杂，苍老和事物内部的一些变化，试图在诸多复杂的关系当中给自己一个清晰的定位。可以说诗人自始自终是比较热爱生活的，所表达的也多是正面而积极的事物。我为有这样一位兄弟感到由衷的高兴。

 

现在，两个人或风都不能挪移

我的信心由芥菜籽胀到杏核

现在，不能出屋。不能以真面目示人

不再惧怕死亡、蚕食和预言

现在，我可以平稳的度过余生

            ——《铺垫》

 

这个世界上人最难解决的便是思想的问题，思想的不健全，传递着不健全，思想本来是光亮的东西，是灯光，是指引，可是却因为不自信、偏听偏想、知识体系的不健全等问题，最终让他们迷失了自己。自信的时候，我们能看得很远。当悲观的时候，我们眼前就像被一种迷雾笼罩着，我们坐在黑暗中只能感受自身的疼痛和不舒服。人处于内心和世界的对峙之中，这种对峙便是一种观察，一种谈判，有的人处理得很和谐，便和解了，放了下来。有的人则拖泥带水，一直解不开心中的死结。

 

考古学家们斜挂皮囊，在落日的井口坐定江山

望着削尖的岁月，一个新闻工作者

手扶青松，委身成部分尘埃

          ——《时间与称谓·身份》

 

《时间与称谓》这组诗是诗人近期的代表作，看到这组诗，令我眼前一亮。这些诗开始容纳了大量的信息，每一句话都承载了很多信息，描述的口吻更加沉静，比喻倒是越来越妥帖了。董喜阳把人放入自然的景物中来描述，写出了一个又一个寓言启示录。人成了寓言的一部分。他带着基督的气质，返璞归真。是的，由于观察的逐步深入，他正在尝试一些新东西，一些古老的事物。

人在世俗之中变得僵化，向某种固定的属性演变。时间使我们必然成为一些什么，一种不可逆转，一种虚拟，一个轨迹。诗人意识到一种必然的下滑趋势，所有的属性都在沿着某种轨迹化成尘埃，化成那种万古不变的物质。人类已经活了那么久。我们也因为世界的旧模样而无法新，世界苍老，我们就也跟着苍老。因为我们是历史不可分割的一部分，是宇宙的一部分。在地球上活得已足够悠久，我们的血液承载了太多信息，而这种信息使得我们不再那么年轻。人参与着一种形式的演变，是大自然演变历史中的一个过程，虽然复杂，却和春夏秋冬一样，有其内在的相似性。

 

白天，太阳不击伤我。夜间，月光也不害人

我变成一个新造的人

像翻过一篇日历，我的一切都是新的了

             ——《时间与称谓·炊烟的呢喃》

大自然空旷如也，我的心打开又关闭，日复一日。世界看起来似乎并没有什么变化，只是看着我们变老。日子就像撕去的日历，过去像废纸一样。因此，活在当下，活出真实的自己才是最重要的。

 

清雪覆盖炉鼎，你在台阶上望着天空

习惯的用袖子抹嘴 ，村庄的方向无声

裤兜倒挂在树杈，向外的部分欢喜、寂寞

路过我，你把自己当成活祭

看着你走向祭坛，折断绳索，脱离马夫之手

有风搭救我，寒冷医治我的眼

我招聚所有得以看见的光，见证你的楼阁

                 ——《时间与称谓·楼阁》

 

人的一生，不过是一次次匆忙的行走，不管我们行走的多么艰辛与匆忙，一抬头，我们就发现我们已经老了。随处可见诗人的可爱与沉静气质。清静、澈明、万物感恩、冷眼观我。自然中存在一种光芒，这种光就在我们体内，它就是我们的思想之光。不管场景、万物如何转换，我们都能随时随地地瞥见自己，自己的存在，我们光明正大地活在宇宙当中，像一颗星星一样。人和自然是一对亲密伙伴，它们相互瞥见，彼此见证。这景色无论如何变幻，世间万象，无论你怎么观赏，它都指向朦胧，指向苍远！是一种清醒，也是一种梦。

 

为何要温习褪色，收缩水份

在暖春空阔的果园里摇晃

小草拱起土地，抵达脚跟

这痒痒的感觉像是一场病痛

更像警策，不得不用消过毒的时光

代表曾经干净的内心。

四月里风干的躯体，呈现出

多重含义。而我只截取多情的一支

在文字里盛开审美的谱系

              ——《诗歌谱系》

 

在这个人群熙攘的社会，要发现一点蛛丝马迹是多么地难。董喜阳此前沉浸于火星的抒情和讴歌当中，率真而热情，一切都是明了的，可见的。但现在，他突然发现以前的抒情是单薄的、肤浅的，种种变幻几乎让他失语，清晰的一切都变得模糊起来，不再那么明确，好像在暗示着什么。现在董喜阳，从纷乱的事物中发现了这样一种隐蔽的关系，闻到了一丝气息。“四月风干的躯体，呈现出多重含义”，指出人生存在的多重意义，而诗歌只是其中审美谱系。这看似简单千篇一律的身体，实质上这内心里却有无数种心理体验。这就是外表的单一与内在的复杂，而描述起来则相当困难。这种模糊是一种认识上的觉醒，也是一种瓶颈，抒写是艰难的，但我们会随着内心的不断提炼，让世间万物再次在心中变得清明起来。

 

我开始担心那些着急奔跑的时光

怕它们从背后爬上屋顶

把我和建筑一起画成素描

             ——《奔跑的时光》

 

时光会雕刻师吗，是画家吗？一种反观，以大自然包围自己，使自己成为一个被处理的对象，一个生命的客体，大自然成为塑造人的主体。

 

海水是文静的，却是包不住躁动的盐进入生活

给墙角的白玉兰一点暗示

该以蛙鸣的形式抵达带有潮气的天空

如果世界以错误的音调吻我

那么我将划坏喉咙回报以歌

……

 

荒诞的升起，超越了一本书的厚度

以及我仰望的目光。孤高而清冷

如果可能，希望在远处地窖里穿行而过的筏子

会告诉我，关于未定义的一些秘密

……

 

整个世界都会趴在木屐上思索，墙里和屋外

“脱下布料真的比穿上裤子难很多”，时间说。

看来，吊一盏白色的灯来温暖是有必要的

             ——《白玉兰、温暖白色的吊灯》

 

把人放到生活的场景当中，就会发现事物与事物之间发出的暗示，每一种事物都以秘密的方式相互联系着，看似平静之下，却在以某种隐蔽的方式躁动着，有太多太多的事物我们无法定义，我们无法说出。

现有的书本，知识根本无法描述出世界更古老的荒诞，意识的无限碎片，像无法被记录的泡沫。人是需要伪装的动物，而这种伪装比性本能隐藏得还深。人需要温暖，这种温暖比真理更重要。“我”就是人性，“主观”便是存在。

董喜阳试着从有限的事物，来分析事物的多重属性，探索宇宙的无限。这是难能可贵的，他正从此岸走向彼岸，从现实走向超验。把特殊的我，上升为一种普遍，自觉地使自己成为宇宙的一部分，成为普遍之下的，一种可能，一种美好和善的向往。他正在遵循着自然，并以自然来观照我们生活中的种种缺陷和局限，使之成为一种正常。