一人一故事剧场及其形式简介

一、什么是一人一故事剧场

它是一种即兴剧场，观众把自己一些真实经验和故事说出来，演员就实时用不同形式去呈现，这样的即兴演出，是一种艺术体现，把观众的故事提升为艺术创作的素材，亦同时肯定了每一个说故事者表达的权利，更令观众和演员进行互相交流，故此它不单是演出，更是一种服务社群之媒介。

它受到欢迎是因为它开拓了一个互动真摰的空间，实践人人平等，互相聆听和交流，来确认人人皆有自己故事的一种尊重与敬意。

二、一人一故事剧场形式简介
我们需要按情况而决定，来选择用什么形式来把说故事者的故事、片段、经验、感受、想法呈现。

流动塑像 Fluid Scriplture
● 用来演绎说故事者的感受及想法。

演员部分
→　每一个演员也是在演绎说故事的心声，即是说所有演员应是一个整体，这个整体就是说故事者了；
→由于是一个整体，所以每一个演员需要注意的是，每次出场都需要与已出场的演员有任何形式的身体接触；
→　演员在身体语言的运用，最理想是能放大的演出来；
→　演员每出场便应已带?那情绪出场，而不是行至演区才把情绪放出来；
→　演员需要在音乐完全停下来时，同一时间一起凝望?说故事者。

音乐部分
→　引领员(Conductor)说「睇一睇」，音乐入，约十秒便停下；第一个演员便出场；
→　当所有演员出场后，音乐再入，演员会停下来；音乐可在约十秒便停下来；
→　在演员演绎期间，可以插入音乐，但应尽量不影响演员的演绎及不影响观众接收演员的信息。

转型塑像 Transitional Fluid
● 用来演绎说故事者的感受及想法；但这个形式通常是演绎说故事者由一个心情转入另一个心情。

演员部分
→　每一个演员也是在演绎说故事的心声，即是说所有演员应是一个整体，这个整体就是说故事者了；
→　由于是一个整体，所以每一个演员需要注意的是，每次出场都需要与已出场的演员有任何形式的身体接触；
→　演员在身体语言的运用，最理想是能放大的演出来；
→　演员每出场便应已带?那情绪出场，而不是行至演区才把情绪放出来；
→　要注意的是演员由一个心情转入另一个心情时，当音乐入，便要定镜，音乐停便慢慢转入另一个心情。
→　演员需要在音乐完全停下来时，同一时间一起凝望?说故事者。

音乐部分
→　引领员说「睇一睇」，音乐入，约十秒便停下；第一个演员便出场；
→　当所有演员出场演绎说故事者第一个心情后，音乐再入时，演员会停下来，音乐慢慢转入说故事者的第二个心情；音乐可在约五秒便停下来；这时，演员会演绎说故事者第二个心情；
→　当所有演员演绎了说故事者第二个心情后，便可在适当时间注入音乐；音乐入，演员定镜，音乐在十秒后停止。
→　在演员演绎期间，可以插入音乐，但应尽量不影响演员的演绎，以及不影响观众接收演员的信息。

一页页的感受 Freeze Frame
● 用来演绎说故事者的感受及想法；但这个形式通常是演绎说故事者的多重心情转变。

演员部分
→ 每一个演员也是在演绎说故事的心声，即是说所有演员应是一个整体，这个整体就是说故事者了；
→ 由于是一个整体，所以每一个演员需要注意的是，每次出场都需要与已出场的演员有任何形式的身体接触；
→ 演员在身体语言的运用，最理想是能放大的演出来；
→ 演员每出场便应已带那情绪出场，而不是步入至演区才把情绪放出来；
→ 要注意的是演员由一个心情转入另一个心情时，当音乐入，便要定镜，音乐停便慢慢转入另一个心情。每个心情也是重复这样做。
→ 演员需要在音乐完全停下来时，同一时间一起凝望?说故事者。

音乐部分
→ 引领员(主持人)说「睇一睇」，音乐入，约十秒便停下；第一个演员便出场；
→ 当所有演员出场演绎说故事者第一个心情后，音乐再入时，演员会停下来，音乐慢慢转入说故事者的第二个心情；音乐可在约五秒便停下来；这时，演员会演绎说故事者第二心情；每一个心情，音乐也是这样重复的转入。
→ 当所有演员演绎了说故事者最后一个心情后，便可在适当时间入音乐；音乐入，演员定镜，音乐在十秒后停止。
→ 在演员演绎期间，可以插进音乐，但应尽量不影响演员的演绎及不影响观众接收演员的信息。

一对对 Pairs
● 用来演绎说故事者的感受及想法；但这个形式通常是演绎说故事者在同一时间的矛盾心情。

演员部分
→ 两个演员组成一组，每组分别演绎说故事者的同一时间的矛盾心情其一；
→ 由于这个矛盾心情是一个整体，所以每组演员需要注意的是，每次出场都需要与同组演员有任何形式的身体接触；
→ 演员在身体语言的运用，最理想是能放大的演出来；
→ 演员每出场便应已带?那情绪出场，而不是行至演区才把情绪放出来；
→ 近音乐的一组演员首先开始演绎；当他们演绎完成后，会定镜，这时音乐便入；接?是下一组演绎；
→ 演员需要在音乐完全停下来时，同一时间一起凝望?说故事者。

音乐部分
→ 引领员说「睇一睇」，音乐入，约十秒便停下；第一组演员便出场；
→ 当第一组演员出场演绎说故事者的矛盾心情后会自行停下来定镜，音乐此时再入；音乐停，另一组演员出场；
→ 当所有组别的演员演绎完说故事者的矛盾心情后，会停下来作定镜，音乐入并在十秒后停止。
→ 在演员演绎期间，可以插入音乐，但应尽量不影响演员的演绎及不影响观众接收演员的信息。

大合唱 Chorus
● 用来演绎说故事者的在一个旅程上的感受、想法、体会等。

演员部分
→ 所有演员组成一起，演员需要注意的是需要与其它演员有任何形式的身体接触；
→ 演员在身体语言的运用，最理想是能放大的演出来；
→ 演员可根据说故事者的故事，依次序演绎出来，任何演员也可提出动作及说话，但应尽量保持让每个演员提出动作及说话；
→ 记?，大合唱是没有独唱的时候的；所以，是没有领袖的；
→ 也要记?，每一个声音或说话，必须连动作改变，否则，便只是叫观众在看演员在走来走去；
→ 若使用台词，记?千万不要太冗长沉闷；
→ 演员可以玩聚合，时聚时散；
→ 演员需要在音乐完全停下来时，同一时间一起凝望?说故事者。

音乐部分
→ 引领员说「睇一睇」，音乐入，约十秒便停下；大合唱的演员便一起出场；
→ 当演员演绎了说故事者的旅程后，会停下来定镜，音乐入并在十秒后停止。
→ 在演员演绎期间，可以插进音乐，但应尽量不影响演员的演绎及不影响观众接收演员的信息。

连环图 Snap Shot
● 以定镜的形式来演绎说故事者的故事或片段。

演员部分
→ 第一个出场的演员便是主角，即说故事者；
→ 演员在身体语言的运用，最理想是能放大的演出来；
→ 引领员会依次序将说故事者的片段或故事分题，演员一听后，便实时做出合适的定镜；
→ 当主角的演员，每次也是主角；其它的演员，可以是制造环境、扮演人物及熭造气氛；
→ 没有台词；
→ 演员需要在音乐完全停下来时，同一时间一起凝望?说故事者。

音乐部分
→ 引领员说「睇一睇」后，便会开始把故事分题，音乐入并不需停止，直至演绎完所有分题后，音乐在五秒后停止。

四元素 Four Elements
● 用来演绎说故事者的在一个经验、片段等。

演员部分
→ 演员分成四组，分别是负责唱歌、玩布、形体及作诗；
→ 演员在身体语言的运用，最理想是能放大的演出来；
→ 负责唱歌的一组，可根据现场即兴音乐来唱出歌词；唱出说故事者的大意；
→ 形体只需要重复做出说故事者最精要的东西连动作；
→ 布也是一样，可加声音配合；
→ 作诗组出场，所有人停下来(包括音乐)，可跟?他的节拍移动；
→ 演员需要在音乐完全停下来时，同一时间一起凝望?说故事者。

音乐部分
→ 引领员说「睇一睇」，音乐入；负责唱歌的演员会跟?音乐唱歌；
→ 诗人出场，所有音乐停止。
→ 当演员演绎期间，可以插进音乐，但应尽量不影响演员的演绎及不影响观众接收演员的信息。

一页页的故事 Story
● 用来演绎说故事者的在多个经验、片段等。

演员部分
→ 第一个出场的演员便是主角，即说故事者；
→ 其实，这是一个连对白、台词及动作的连环图；
→ 演员在身体语言的运用，最理想是能放大的演出来；
→ 引领员(主持人)会依次序将说故事者的片段或故事分题，演员一听后，便把片段、经历重演；
→ 当主角的演员，每次也是主角；其它的演员，可以是制造环境、扮演人物及熭造气氛；
→ 有台词及对白；
→ 演员需要在音乐完全停下来时，同一时间一起凝望?说故事者。

音乐部分
→ 引领员(主持人)说「睇一睇」后，便会开始把故事分题，音乐在五秒后停止。演员开始演绎；
→ 在引贪员(主持人)把故事分页期间，加入音乐；
→ 此音乐部分有如电影配音，贵精不贵多；
→ 当演员演绎期间，可以插进音乐，但应尽量不影响演员的演绎及不影响观众接收演员的信息。

自由发挥 Free Form
● 用来演绎说故事者的在经验、片段、故事等。

演员部分
→ 由说故事者负责选角；
→ 演员在身体语言的运用，最理想是能放大的演出来；
→ 说故事者所选的角色应尽量一直维持；其它的演员，可以是制造环境、扮演人物及熭造气氛；
→ 有台词及对白；
→ 演员需要在音乐完全停下来时，同一时间一起凝望?说故事者。

音乐部分
→ 引领员(主持人)说「睇一睇」后，音乐入，在演员出场后定镜后，音乐停止；演员开始演绎；
→ 演员演绎完整个故事后，会再次定镜，音乐入，并在数秒后停止；
→ 此音乐部分有如电影配音，贵精不贵多；
→ 当演员演绎期间，可以插进音乐，但应尽量不影响演员的演绎及不影响观众接收演员的信息。