《情韵》一书的创作及网络文学(在大学的学术演讲题纲)【1】-----------柳若影(2019-04-0815:31:43)
(2021-12-01 21:26:42)
同学们,今天我带了一本《情韵》 ,这是网络文学的传统文本,或者说是网络文学的“纸质化”,是书,是有形的、可感的;一般认为,文学文本分为三个层次:文学言语层面、文学形象层面和文学意蕴层面。作为《情韵》这本书来说,这三个层面也是可感的。那无形的部分?在网上,那是以数字文本形式存在的,那叫网络文学文本的“间性存在”。学者马汉广说“网络文学是一种间性存在,套用海德格尔关于人存在的说法,他说人存在于世界中,即存在于社会、历史中,也即存在于种种关系之中,网络文学也是这样一种存在。我们说网络文学是指那些存在于网络之中的作品,不是说存在于网络硬盘中的文字就是网络文学作品,这些文字本身只是一种僵死的硬盘空间而已,它的意义注定要在各种关系中被建构起来。”这个“间性存在”离开网,我们是看不到的。“网络文学文本”这个概念很重要,不建立这个概念其它的没办法谈。首先是数字文本,这个数字文本在作者电脑的硬盘里,我们也是看不到的。如果不弄成书,我们不好谈,我们无法论说。人们的认识总是从有形开始,一个无形的东西叫人怎么去想像?先弄一个有形的也好让人去思考,什么是“线性”?书,就是线性的,它的文字程序就在书上;什么是“非线性”?网,就是“非线性”的,这个在数字化的网络上。一般来说,人们认识事物总是在比较中去认识,没有比较,我也不好说,你们也是不好理解。这就是我为什么要花钱把它印成书,没有这个书,我们怎么说呢?什么网络文学文本啊,什么传统文学文本啊,这些基本概念都弄不清楚,那就没有讨论的基础。再说,我们要跟人交流,我不能说你打开网去我的网上看看吧。通常情况下,书的交流还是比较方便的。书的优越性是不可取代的。在这样一种情况下,我感到有必要出一本书,有必要把网络文学“纸质化”,我在“纸质化”的文本上去讲网络文学,你们也好在纸质化的文本中去认识体会网络文学,这可能也算一种办法。有形的东西比较好说,如果离开有形的可感的东西去谈网络文学,恐怕会坠入云雾里。 网络文学有了十多年的讨论,也好像很长了,但与传统文学几千年的认识长度相比,还是太短了!我作为一个网络文学爱好者,也只能结合自己的实践谈谈体会,也属一孔之见吧!学者 王岳川认为:理论的产生有两种途径:一个是形而下的,就是我们说的从文艺批评那里提炼文艺理论,这是一部分学者所关注的,另一个是形而上的、哲学的,是基于某些特定的思想、学说而产生的文艺理论,西方20世纪后期以来的各类批评理论大体如此。文论失语症和当下文艺实践脱节这一问题是存在的,但是问题的解决并是让文论家都去做文学批评。因为现代学术分工日益专业化,这一部分更多地属于当代文学领域,但是文学史研究本身并不必然地以产生理论为唯一旨归,因为文学史有其自身的目的,就是还原文学历史本来的面貌,总结得失,提炼规律等,理论生产只是其部分的目的。这也不是说做文论研究的就不需要实践了,而在于我们的文论实践是什么。文论既然是有着哲学内涵的学术话语,形而上的探讨是必须的,但是文论又不能同具体的文学作品、文学现象脱钩,因此还要兼顾形而下,要有适当的文学批评实践,除此之外还要兼顾形而中,这个形而中就是文化、生活。理论思考也罢,文学批评实践也罢,必须将文论同文化、生活连接在一起,没有深厚的文艺修养和文化修养,只能是抽象的、干瘪的学术人,其产生的文论也就可想而知。无论是理论还是实践,人是主体,所以人的这一主体性必须加以重新彰显,但却是谦卑的,而非狂妄自大的。在传统的现代转换上,我也坚持这样的看法,没有抽象的理论,也没有抽象的实践,而只有本于某一鲜活个体的理论和实践。如果我们把这个鲜活个体性抽离的话,那么所谓的理论和实践也就很难真正实现了。 《情韵》一书的创作经历了十多年的时间,从开始不懂网,到上网感到新奇、震惊、震撼,再到有了体验、有了许多感想,再到对网络文学有了一定的研究,这是一个充满激情的过程,是一个不断学习与进步的过程。作者张亚男在 《十年磨一剑,情深诗意浓,只为那剪不断的陕大情结》一文中 说,翻起这本《情韵》,字字句句,无不让人回想起在陕大在线的日子,每一首诗都寄托着对陕大在线的无限深情。 十年前,西北工业大学受陕西省委高教工委所托,组织陕西高校建起了“陕西大学生在线”网站作为陕西省高教系统思想政治网络教育基地。一台服务器,几台电脑,简单打理过的办公室,我们就在“工地”里开始了我们的建设。时光荏苒,却难掩当时穿过尚未完工的黑漆漆的楼道的惊恐,难忘当时宁老师在没窗的地下室值班的情景,时常想起那个在校园里、食堂间和学生畅谈的身影…… 十多年过去了,我由不懂网到会用网,到对网络文学有点感受,真是让我感慨万千,这是时代发展变化的结果。去年,陕西广播电视台第一次采访了我,听到我谈网络文学大为惊讶:哈!这么大年纪还弄“网络文学”!惊叹之后又采访了一次,主持人对网络文学表现了极大的兴趣。这又一次使我受到了鼓舞!今天,我想把它梳理一下,看能否给大家一点启发。 一、从“陕西大学生在线”开始网络文学活动。这是我生命的一个转机。我在西北工业大学的专业是飞机发动机,毕业后却从事了新闻工作,广播、报纸、电视乃至到网站。这个过程去年在陕台的采访中有叙述。从新闻工作的角度说,我是做“全”了,所以有人把我称为“资深新闻工作者”,“资深”是因为年龄大的缘故吧?我到网站的文学活动从一开始就是“在场的”,也即是“在线的”。这一点很重要,这是思考的开始,是研究的起点。这与有的人谈网络文学不同,有的人压根儿就没有这个实践,没有“网感”。另外,这与一些人的网络文学活动也不同,社会上流行的一些网络文学活动有资本的加入,有盈利的考虑,他们想办法在赚更多的钱;但我们是省教委开的网站,就是为大学生的成长服务的,没有赚钱的考虑。有一些研究者认为,网络文学就是在商品经济中产生的,就是要赚钱,我对此观点暂时存疑。我想,那是另一种实践,那是另一种研究。我的网络文学活动从没有赚钱的考虑。那只是一种个人的兴趣爱好而已。应用马克思资本生产的理论,一个为赚钱而生产的人只能是个商人,与文学相去甚远。北大学者王岳川说到书法时强调“我们要沿着一条正确的文化、学术和艺术道路,以文化人的胸怀和眼光为标准,不追捧以评审、获奖、卖钱为目的的消费主义,用经得起考验的作品赢得世人的尊重。”我赞同这种观点。 我在“大学生在线”开了“柳若影散文专栏”,后来,又开了“柳若影新浪博客”,这个博客实际上是个纯文学博客。到目前,已有1500篇文章,这是个系统,《情韵》的文章都是按主题在博客里挑选的,2012年出过一本《柳若影散文选集》,后来,美籍华人文学教授、作家陈晓明先生建议我出散文诗集,所以去年才出了《情韵》这本书。这个博客的经营是比较有成绩的,这也是网络写作的开始。我愿意给大家推荐博客,博客是个好东西,你的什么本事都可以在里面用,平时想写就写,想画就画,想吟唱几句也可以,我有一个“柳若影讲散文”的视频就是我自己录制的。2007年到2011年,基本是每天一篇,最高产的是一天写了4篇。这些文章都是互动的产物。每天在博客的纸条箱里可以收到学生们的问候和鼓励,真如春风拂面。在这寒冷的冬天,浑身有了一股热气,这一股热气从皮肤渗入肌理,从头顶流遍了全身。我的脚有了力气,走起路来飞快;我的手有了力气,敲起键盘“叭叭”作响;我的眼有了力气,看起文章炯炯有神;我的耳有了力气,听起声音格外悦耳;我的头发有了力气,它竟然在微风中飘起来了。呵呵!我得到了一种情的激励,情的感染,我兴奋极了!内分泌活跃啦,荷尔蒙增加了,血液循环旺盛啦,手下的文字像泉水一样喷涌而来。站在电脑屏幕前,我深深地鞠了一躬,感谢我的学生!是你们的青春和朝气在激励着我!我感到,在网络文学上,坚持思想性与艺术性相统一,坚持政治性和学理性相统一,以透彻的学理分析回应学生,以彻底的思想理论说服学生,用真理的强大力量引导学生,才能让学生真学真信、愿学爱学。再比如,坚持理论性和实践性相统一,用科学理论培养人,重视思政课的实践性,把思政小课堂同社会大课堂结合起来,教育引导学生立鸿鹄志,做奋斗者,才能让学生加深对科学理论的理解把握,用以武装自己的头脑。还比如,坚持灌输性和启发性相统一,注重启发性教育,引导学生发现问题、分析问题、思考问题,在不断启发中让学生水到渠成得出结论,才能让科学理论春风化雨、滋润心灵,提高学生掌握和运用科学理论的能力。 另外,从这个博客里面出了好几本书,比如《中国钢琴史》。这是我国有关钢琴制造的第一本学术著作,也可以看作网络的产物,能不能算文学?或者算“网络历史文本”?尽管我的愿望是向司马迁学习,把历史和文学结合起来。这些,另当别论。但《情韵》,是正而八经的网络文学。它是散文诗集。2007年年底在新浪发了散文诗“情韵”,第一个上帖的是作家闫延文:诗写得很精彩,我已下载品读。闫延文,是我国著名作家,《诗刊》编辑部副主任。经常跟帖评论的还有中国著名的诗散文作家“淡墨”。紧接着,就有不少网友跟帖。其中,有不少女性网友追求“那枝玫瑰”。一首小小的诗歌,为什么吸引了那么多的人?“江山如此多娇,引无数英雄竟折腰”。去年,陕西广播电视台采访我时,主持人还动情地朗诵了一段,他说,这是文学艺术的魅力。《情韵》这本书是一本散文诗的文本结构,从语言层面看,它是散文诗的语言,以诗意的文学语言表达,以美的语言形态感染人;从形象层次看,它的章节排布、封面、字型、字体、颜色均是可感的;从意蕴层次看,它是以文学的方式组织、以诗意逻辑结构的。可以说,从形式到内容,它是一个美的整体。从网络文学的角度看,它与传统文学对文学诗意的追求是一致的。网络文学与传统文学在这个文学的核心问题上统一起来。 二、以QQ为工具,与大学生广泛联系交流。这个联系分为近程的和远程的,西安以内为近程,西安以外为远程。近程的除了线上的交流还有线下的交流。由于网络大大地扩大了交流的范围和空间。那时,有些外地的大学生,不满足网上的交流,还要亲自来访。我用钱鈡书那句话,吃了鸡蛋就不要找下蛋的母鸡了。但,执拗不过, 最后还是来了不少人。用他们自己的话说,当面谈与网上的交流感受还是不一样的。 我记忆比较深的有: 1 、黑龙江一个大学生,网名叫“一梦千年”。《情韵》选了一篇。《和某大学生QQ聊天》。主要聊新闻和散文的关系。在《情韵》里,我把当年聊天的记录一字不动地搬上去。 2 、山东一个大学生,网名叫“文美宝”。《情韵》也有记录。有一篇《往事拾零》。这是一个很有发展潜力的学生。文章写得非常好。悟性很高。主要谈网站如何办得有人气。 3 、吉林有个女生,网名叫“姝燕”,她进入我的博客后,一口气看了近百篇文章,她給我发了纸条,要拜我为师,开始我不敢答应,后来她要“下跪”,逼得我不能不接受。后来我知道她成长为一个诗人,有诗集寄给我。 4 、山西有个女生,网名叫“蒋姝”,已成长为作家。给我寄过散文集。 5 、西工大及西安地区高校的大学生。这有许多事例,西工大有个大学生的恋爱问题。陕师大艺术系有个老教授与我谈作曲问题。还有一个女生在西工大参加补习班,准备再次高考的事。《情韵》里收了她写的短信和我的回信。那时,我住在西工大,与学生是同作息,线下,在吃饭的饭桌上、在晚饭后教学区的花园里,记得在一个冬天的夜晚,我与一群学生聊天聊到深夜,我说:‘’算了,不聊了”他们多次说:“再聊一阵子”。那时候,我感觉到我是世界上最幸福的人,我有这么多年轻的崇拜者。想当年孔夫子门下也没有多少人吧!西北工业大学党委书记陈小筑曾在陕西高校学生工作会议上有比较详细的介绍。 我与台湾东吴大学的教师张曼娟有同样的想法。《情韵》中有一篇散文叫“伞”,记述了张曼娟,她说:“我最喜欢‘曼娟老师’这个称呼,这是最能够代表我现在人生状态的一种称呼。我是一个老师,我也是一个学生,我也常常在学东西。我觉得,教学的最大乐趣,是你看到你的学生因为你的一句话,因为你的观点,他们开始改变”。我们写了那么多文章,讲了那么多话,那怕是一句话,一篇文章影响了一个人,那也是功德无量。在网络文学这个问题上,我们也要自信,我们不能企求有传世的宏篇巨著,不能企求有一本新的《红楼梦》,要把日常的影响渗透在点点滴滴中,要春风化雨,润物无声,点点滴滴播撒阳光,经年累月铸就美好。 王岳川教授在讲演时感受到这种状态,他深情地说,学生的热情也使我对教学产生了浓厚的兴趣,因为我能够和听众非常近距离地交流,他们的喜怒哀乐和困惑我马上就能感受到,这对讲演者是极大的鼓舞。这同写一篇文章能得到读者的呼应是不一样,写文章因为时空限制,要想得到及时热烈的反馈是很难的。 我感到, 线上与线下,网络互动与现实互动形成了一个更为广阔的“网”, 网络互动是现实互动的补充 网络互动与现实互动的不同点: 现实互动多以面对面的方式进行,而网络互动通常是人与人通过电脑或手机等为载体进行的。 现实互动中我们的互动大多都处于熟悉情境、工作情境和社交情境中,与我们进行互动的人与我们多少有一些联系,在现实互动中,人们极少与素不相识的人进行互动。而在网络互动中人们有可能会和素不相识的人进行互动,例如,你发了一条微博,一个陌生人回复你,然后你俩聊了起来。这在现实生活中几乎是不可能的事情,却可以再网络互动中很正常的发生。 现实的互动受空间的限制大,如果想要进行互动的两方的空间位置不同,他们的互动多多少少会受到影响。或者说,有些人的空间位置不同,在现实中几乎没有进行互动的可能。而在网络互动中,你可以在任何时间任何地点与任何不同地方的人进行沟通。 在现实互动中所建立起的人际关系较网络互动建立起的人际关系更坚固,凝聚力更强一些 网络互动道具的不同,一般来说,在现实互动中,我们多用身势符号来进行互动。而在网络互动中,语言符号则基本取代了身势符号成为进行互动的道具。在这样的广泛交流中形成的作品无疑带有“生命的气息”,这种“气息”是童庆炳先生最为推崇的,这是在活的动态过程中,是作者和读者思想感情交流的共同结晶。《情韵》,是以文学的方式与大学生对话交流的结晶,没有对话交流,就没有《情韵》。从网络文学文本的角度来说,作者和读者是“互文”的。学校教育不仅限于课堂,校园文化同样是一所学校共同价值观的体现,也指导着每一名青年学子的行为方式。学校应当为每一名青年学子搭建展示才华的平台,以一言一行促使其向真、向善、向美。利用网络文学为青年的成长服务,这是个新课题,有研究的必要。优秀的文学作品可以搭建起一座心灵的桥梁,这使得颇具说教意味的思想教育理论拥有了灵活的教化功能,同时用形象的、情感赋予的方式贴近青年学生,用文学作品中的动人故事,丰富的情感与青年学生的心灵产生互动,将枯燥的说理与回味隽永的文学作品进行有效地融合,这样,文学的育人功能将起到事半功倍的作用。要全面加强和改进学校美育,坚持以美育人、以文化人,提高学生审美和人文素养。 三、以十年的网络文学活动为内容,总结成就了《情韵》。从2007年到2018年,我的网络文学活动已经十多年了,我想把它总结梳理一下,于是就有这本书的问世,同时,也有了一些理论性的思考。有学者曾说过,人要进步,就得不断总结。我有一点很深的体会:网络文学绝不是速成文学,绝不是“急就章”,网络文学,绝不是纯语言的艺术,这个语言艺术是生活的反映。网络作家与传统作家一样,也需要生活的实践,离开生活的实践,网络文学就变成“杂耍”。有的文学家专门研究“回环诗”,把字反过来倒过去的玩,这另当别论。 这本《情韵》花了十多年,这里面有十多年网络生活的积淀,是与大学生感情碰撞的结果,不是纯语言的游戏,这在有些“文学精英”是不能想像的,他们码字的速度“一日千里”,我辈是望尘没及的。正如王岳川所言:如今,一些小说创作包括财经小说,大都是抄袭或者捉刀——出钱建一个“小说生产工厂”——聚集诸多枪手。一些跨国的电视电影制作也是这样,主体被泛化或者虚拟化,艺术家变成一种雇用艺术家或匿名艺术家。主体的淡化与过去的追求完美,像《红楼梦》中说的“满纸荒唐言,一把辛酸泪,都云作者痴,谁解其中味”那种“增删五次”、十年充满血和泪的写作已经不再。电视操作的流程成为这样:某个意象确立了本子路数,要求在70天之内出片子,于是就像工厂一样的加急生产。这一与过去那种精雕细磨,十年铸剑,百练钢化为绕指柔的艺术创作完全不同。当后现代传媒时期一天铸一“剑”时,大抵只能将主体精神和形象虚拟化了。 我还是主张“抱朴守拙”,我们在研究网络文学的“速度”之外,应该研究一下它的“慢功”。网络文学也需“文火慢炖”。 我们的社会有一种不良的风气,有些人急于成名,急于挣钱,急于成为文学作家,甚至采取一些非文学的手段,想寻找“终南捷径”,这样的意识是不对的。在任何一个行业要取得一点成绩都是不容易的,首先需要一个诚实的态度。这不由得使我想起了钢琴的制造,戈特里安-史坦威家族唯有依靠优质木材和精湛德国制造技术以及倾注大量金钱去宣传标榜原装、正宗纯德国制造的史坦威这一优势,并以戈特里安—史坦威的名义进行了全球商标注册保护,德国戈特里安—史坦威钢琴全部采用阿尔卑斯山百年云雪杉作原材料,这些百年老树经过零下几十度严寒和零上几十度夏热高温的考验,木质超强的稳定,再加上厂方加工前还进行长达几十年的浸泡、自然风干、烘烤等复杂工序,木材的稳定性得到进一步加强,所以戈特里安—史坦威钢琴无论在哪一种气候和环境之下都表现得格外稳定,哪怕经过长途跋涉的搬运后,都不需要作任何的调音就可以直接演奏了,这些特点和加上其优美的琴声和质量都是无人可及的,著名钢琴家卡拉拉.舒曼公开称赞说“弹了那么多钢琴,直到有一天弹了戈特里安—史坦威的钢琴,才知道什么才是最好的钢琴,我今生只用戈特里安-史坦威钢琴”。我们有这个耐心吗?我们有优质木材“云雪杉”吗?文学的好的生态环境是什么?且不能被“文学排行榜”的富豪们烧得如热锅上的蚂蚁。文学千万不能成为金钱的奴隶!在植物界,有一种速生树,长得又快又高,可“云雪杉”,百年也长不了多高。我们希望文艺工作者坚守高尚的职业道德,多下苦功,多练真功,这是出精品的另一个重要前提。要出精品,除了有信心,有决心,还有一个“心”不能少,那就是耐心。文艺家要沉下心来,耐得住寂寞,不求速成,不要东张西望,不做市场的奴隶,要有板凳坐得十年冷的坚守,要以工匠精神来对待文艺创作。尤其在如今快速前进的时代,工匠精神更加体现出了它的难能可贵的价值和重大深远的意义。文学写作是最需要提倡工匠精神的一个工种,因为文学是语言的艺术,语言是讲究打磨的,只有精打细磨才可能达到精致的有品位的语言效果。我们不妨回头看一看,凡是能够流传下来的就决不可能是粗糙的文字。 在这里,我认为,要强调一下“慢”的价值。学者王岳川说:“中国文化给人一个慢的印象,京剧慢慢唱,二胡慢慢拉。书法除了狂草,慢慢写。有这样一个故事:一个美国青年到了云南丽江,看到一个老太太早上晒太阳、择菜,下午还在那里晒太阳、择菜。美国青年说“老太太,现在时间是金钱,时间是效率,你这么慢慢腾腾地干嘛呀?”老太太抬头看看他说,“小伙子,慢慢走,前面是坟墓。你走那么急干嘛?”今天这“慢”字很重要。人们现在匆匆忙忙地吃饭,匆匆忙忙地喝水,匆匆忙忙地看通宵电影,匆匆忙忙地结婚,匆匆忙忙地离婚,匆匆忙忙地生,匆匆忙忙地死,匆匆忙忙地开追悼会……。今天是个被现代性拽着的狂乱、焦躁、不安的世界。结果,人类越是加速,世界的报复就越是强烈。空调、汽车越是多,气温越是上升。上升两度,海平面就会增加6米,人类苦心积虑建设的沿海城市就会淹到水下。上升6度,海平面会上升60米,世界地图将重画。见《上海沉没》)人类正在加速破坏自己的生态家园,破坏赖以生存的地球,破坏自己的惟一栖居之所。所以我相信,“慢”生活一定会重新出场。西方人忽悠说“时间就是效率,效率就是金钱,金钱就是幸福,幸福就是快乐”,把人绕进去了。而今天,英国人却提出了“慢生活主义”,可谓迷途知返。” 网络文学,从开始不为人们所认识到逐渐成了“显学”,中国有了“网络文学大学”,有些大学有了“网络文学专业”,引起了思考和讨论。这是好事。近来,我又在媒体融合中提出网络文学和“四全”,网络文学和“网感”,学生的思想教育如何与文学艺术的熏陶相结合,这是我进一步的思考。网络文学活动是实践,网络文学理论研究是理论,按照一般认识论的程序,理论从实践中来。我想,既然有了十多年的实践,我谈谈网络文学还是有实践基础的吧?正如学者钱茂伟所言:“生活于现实世界的学者可以根据自己大脑储存的的生活经验与相关信息,作出直接的观察与思考,不必过度依赖于文本。这样的史学研究,既要求重视文本世界,又要求重视生活世界,在生活世界与文本世界中出入,那样就有可能对研究客体有更到位的理解与概括。”“这样一种直接从生活世界中感悟的研究模式,摆脱了过度依赖文献、没有相关参考文献无法做学术研究的局限。”我国有一些大学成立了网络文学研究中心,有许多学者写了研究文章,这是大好事。研究可以有多种渠道,结合自己的实践,以此为据,抽象出新的概念。我们的理论研究取这种态度也是可行的。最可怕的是那些没有实践,从书本里搬弄一些概念,一知半解,所以我说要有“网感”,你要知道梨子的滋味你就得亲口尝一尝。你亲口尝了,你就有发言权。王岳川也说:长期以来,我对知识一直有一种如饥似渴的追求,在学习、研究时,总有一种莫名的兴奋感,经常一天工作十几个小时。我的专业是文艺美学,主要谈的是文学和艺术,它的研究不能是空头理论,要有实际内容作为依托。没有真正的艺术体验,光靠理论就会失之毫厘,差之千里——平庸之作可以说得天花乱坠,不朽名篇也可以找出一大堆毛病。 从创作主体的角度看,网络文学创作是一种劳动,这是个普遍的认识。作为劳动,网络文学创作也仍然是一个艰苦的脑力劳动过程,网络并没有改变这个劳动的本质,也正是在这个意义上大多数作家都认为自己是个“农夫”。我以类比的方式认为,网络作家也仍然是一个农夫,也得辛勤的诚实的耕耘才好。不过他的“一亩三分地”在网络。网络把这个劳动代替了吗?“写作软件”能代替吗?我们的研究从创作主体的角度阐述的太少。2018年8月31日,中国作家协会网络文学首席专家肖惊鸿女士到访多伦多,与加拿大中国笔会理事会及部分会员畅谈网络文学。加中笔会会长孙博对肖惊鸿的来访表示热烈欢迎,他说作品走向网络传播是潮流,但必须要有一定的审核制度,不能牺牲文学的艺术标准。针对一些作家担心智能软件也能写作的疑问,孙博表示尽管有日本作家在尝试,但成功性不大,文学作品毕竟是作家艺术创造和智慧的结晶,目前看来这不可能被任何科技手段所取代。 路遥曾说:“文学创作的艰苦性还在于它是一种创造性的劳动,任何简单的创造都要比复杂的模仿困难得多。平庸的作家会反复制造出一堆又一堆被同样平庸的评论家所表扬的文学废品,而任何一个严肃认真的作家,为寻找一行富有创造性的文字,往往就像在沙子里面淘金一般不容易。如果说创作还有一点甜头,那么,这种甜头只有在吃尽苦头以后才能尝到。”这是一种刻骨铭心的体验。这里,我要强调的是“创造”!如过没有创造,用电脑去复制,那倒是很简单很容易的事情。有些网络作家一天可写几万字,他们的长篇大都是几百万字,人们称他们为“大神”,这是我等常人难以想像的。“网而优则名”,“网而优则钱”,有多少网络作家成了千万富翁、亿万富翁?这不是对人们的一种召唤么?这个文字变成金钱有什么奥秘?世人慢慢去破译吧!网络作家与传统作家的差异是什么?大众、网民、学者、专家、作家、网络作家,咱们都来思考思考这个问题吧!有什么密秘也能使我们一夜之间成为大富翁?谁发现了这个密秘可千万别私藏啊! 中作协网络文学研究院副院长肖惊鸿:——出精品才是新时代网络文学的中国梦。她说, 一般来说一个新物种在自然环境里生长,总要经过风吹雨打。弱小的被淘汰,壮硕的存活下来。如果这时被热心人发现,于是热心地干预太多,不见得是好事,也可以说肯定是坏事。比如把新物种移到暧棚里,它就不再是原来的它。如果再多来一些热心人浇浇热水啊,拔苗助长啊,我胆小,就不联想了。但是,这种联想还是不要和网络文学对号入座。网络文学是精神产品,网络文学是文化产业。文化是什么?文化是社会历史的积淀,是人们长期创造形成的社会生活现象。文化不会一蹴而就,文化产业适合慢工出细活。急功近利和文化产业的本质特征是背道而驰的。我相信,各级政府管理部门和社团组织,有很多办法能够帮到网络文学健康成长。在这一切之上的是,需要我们有一致的目标、同样的梦想,尊重并遵循网络文学发展的内在规律。我认为,出精品才是新时代网络文学的中国梦。文学创作是个性化劳动。任何人的帮助都大不过自己的努力。 此言诚矣!
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