秋天，是一个收获的季节。
    今天，2023年9月2日上午9时30分，“锦绣丹青—何铮刺绣绘画作品展”，在苏州市吴江区“2256文艺空间”隆重开幕。来自社会各界的宾客约七十人，共同见证了这一盛况。

    目前身为苏州徐悲鸿艺术馆馆长的何铮女士，自开馆四年多来，曾经为各方的艺术家举办了绘画展无数，得到了画家和观众的普遍欢迎。这次由吴江区文联和文旅集团为其主办的刺绣绘画作品展，可谓是对她工作的最好嘉奖，以及刺绣和绘画艺术的高度肯定。

    展馆中陈列的十二幅刺绣作品和十八幅绘画作品，让我眼前一亮。有的是我以前曾见过的，有的却是近些年新创作的。但不管如何，她的刺绣作品，依然保持着一种较高的艺术水准，而绘画作品，则不断精进，渐入佳境。

    看到这些，作为一个老同事和老朋友，不由得从心底为她感到高兴。她从艺四十多年来的长途跋涉，稳健步伐，其间的持之以恒、锲而不舍，始终认定了自己的人生目标，坚定不移，终于走到了今天，实现了自己心中多年的愿望。

    那么，她的初心究竟是什么呢？四十年前我写过的一首小诗，似乎就曾将其和盘托出：

    曾记得，何铮一九七六年舍弃了到部属国营企业工作的机会，毅然来到了大集体单位苏州刺绣厂，分配在手绣车间。拜苏绣双面三异绣《小白猫与叭儿狗》的创绣人，中国工艺美术大师殷濂君为师，又师从著名刺绣艺术家朱凤先生。
    俗话说，名师出高徒。但是，若无学生的虚心好学，刻苦钻研，情形也未必如此。在我的眼里，何铮就是一位富有悟性，锐意进取的青年。加之有名师指点，可谓如鱼得水，适得其所。短短的几年，就崭露头角，让人刮目相看。

    有关她刻苦学艺，积极上进的事迹，后来被我写成了一篇题为《苏绣艺苑绽新花》的报道，发表在一九八零年七月三日的《苏州报》上，也算是对她工作的一种褒奖和激励吧？

    凭心而论，何铮在当时就是一个具有独立思考能力，意识超前的青年。为了绣好作品，她除了刻苦钻研绣技外，还努力学习绘画，走画绣结合，能画善绣之路。她一九七九年考入首届苏州业余美专，一九八八年考入苏州工艺美术职工大学继续深造。将学到的绘画知识和技法运用到刺绣中，促使绣技不断长进，所绣的作品分别参加了国内外的多项展出，并得到了不少奖项，成绩斐然。

 

    这首小诗，或许可以作为她渴求知识，茁壮成长的真实写照。

    凭着自己的勤奋好学，刻苦钻研，一九九三年，何铮获得“工艺美术师”称号，是当时最年轻的工艺师之一。一九九六年，她因工作需要转向经营管理岗位，但手中的针线运用和笔墨耕耘从未放弃和停止。
    四十多年来，何铮在画绣结合的道路上孜孜不倦地探索，练就了一身真功夫。故时至今日，仍能保持良好的技艺状态，宝刀未老，与时代的大潮合流。 

 

    严格的说，她目前虽然已不是业界人士，但对苏绣艺术的那种挚爱，还是纯情如昨，初心未改。翻开她历年所绣制的作品和取得的成果，真是可喜可贺。

    1983年，双面绣《菊花猫》，随苏州市政府代表团赴日本金泽、池田文化交流，并被金泽市政府收藏；

    1984年，双面绣《木槿花》，参加中国四大名绣赴朝鲜展览，并被朝鲜政府收藏；
    1986年，双面异色绣《萱花蝴蝶》，获苏州市“五小成果二等奖”；
    1988年，双面异色绣《萱花蝴蝶》，获“全国优秀旅游产品奖”；
    1990年，点彩绣《穿西班牙服装的妇女》，分别于1992年入选《姑苏工艺美术》杂志封面，2014年入选江苏省文化丛书《苏绣》口袋书；

 

    1990年，点彩绣《穿西班牙服装的妇女》，分别于1992年入选《姑苏工艺美术》杂志封面，2014年入选江苏省文化丛书《苏绣》口袋书；
    1993年，双面异色绣《狸猫》，分别于1995年入选《苏绣》教科书，2007年入选《苏州刺绣丛书；
    2016年，中国（苏州）“启迪•苏艺杯”国际工艺美术精品博览会，她的一幅乱针绣作品《幸福》，荣获银奖；另一幅点彩绣《水岸人家》获得铜奖。

    2019年，点彩绣《醉春》；获“苏艺杯国际博览会优秀创意奖”，同年入选《第五届东方工艺美术之都博览会》

乱针绣：《幸福》

    2020年，乱针绣《艺术家张继馨》，获苏州民间文艺大奖赛一等奖的第一名；
    2020年，点彩绣《云破月来花弄影》，获“中国工艺博览会银奖”；
    2021年，乱针绣百年巨匠系列之三：《齐白石肖像》，获“第十九届苏州民间艺术节精品展优秀奖”；
    2022年，虚实乱针绣百年巨匠系列之五：《张大千肖像》，入围“中国民间文艺山花奖”初评，“第五届苏州市民间文艺（民间工艺类）创作推优二等奖”，“苏艺杯银奖”；
    2022年获“苏州民间工艺家”荣誉称号。

 

    毋庸置疑，何铮在刺绣领域取得的成绩，是有目共睹的。相比这些荣誉，我认为她的技艺本身更值得称道。
    比如乱针绣，那些看似杂乱而无规则的针法，表现出人物的神态是那么的惟妙惟肖，生动传神。我们只要看看她为绘画恩师张继馨绣制的肖像，以及近些年所创作的百年巨匠系列作品，便会由衷的折服。这是她用手中的针线，表示对大师们的尊敬和礼赞。

 

    百年巨匠系列这个想法，萌生于2016年。选定的十位人物，目前已绣制完成八幅，按照先后顺序，分别是徐悲鸿、齐白石、张大千、傅抱石、林散之、鲁迅、李叔同、黄宾虹，还有李可染、石鲁两位仍待绣制。 

 

    再比如点彩绣，作为非遗传承人的她，也是炉火纯青。你看那幅点彩绣《醉春》，画面朦胧而浪漫，色调生动而丰盈，色阶明丽而耀眼，与法国印象点彩派画家克罗斯的艺术笔触和风格，具有异曲同工之妙。

 

    由物及人。在我看来，创造美的人，她的心灵也是美的。诚如我的小诗中所说：

 

    何铮在刺绣领域颇有建树，那么在绘画方面呢，也是富有成效。
    她先后师从张继馨、周矩敏、章致中、黄钟等著名画家，经过多年来的潜心学习，虚心讨教，已是颇有心得，成果颇丰。近几年来，她的绘画作品先后跻身于国内美术场馆的展出。

 

    中国画《归舟》、《山里人家》入选张家港市“水润港城”美术摄影作品展；中国画《白云深处有人家》、《雪》、《山里人家》等五幅国画作品，入选北京“翰墨迎春，孺美养生”书画作品展，其中《山里人家》被策展方收藏；中国画《重走长征路》，入选苏州书画研究会“建党一百周年书画作品展”；中国画《延安颂》，入选苏州市“建党一百周年优秀作品展”；中国画《苏城新姿》，入选“2022女书画家协会优秀作品展；中国画多幅，参加太仓博物馆举办的《春和景明六人画展》等。

 

    而这次的个展，可以说是对她从艺之路的总体回顾和总结，以及对刺绣、绘画作品艺术水平的一个整体展示和检阅。尤其是刺绣作品，技艺精湛，炉火纯青，达到了一个全新的境界。不知当今业界那些所谓的大师，看了感觉如何？

 

    难能可贵的是，她艺术理论方面也是见解独特，不落俗套，先后发表在多家期刊杂志上。
如：
    1992年，《再谈点彩绣和乱针绣》，发表于《姑苏工艺美术》期刊，获苏州市科协论文三等奖；
    2018年，《试论点彩绣的产生和传承》，发表于江苏省工艺美术学会“艺博网”；
    2018年，《吴门画派与苏州刺绣》，发表于《姑苏工艺美术》期刊；
    2019年，《艺术家与工匠》，发表于《姑苏工艺美术》期刊；
    2020年，《吴门画派与苏州刺绣》，发表于《上海工艺美术》期刊；
    2020年，《追随艺术大师的足迹》，发表于《姑苏工艺美术》期刊，
    2022年，《弘扬悲鸿精神，传承悲鸿文化》，发表于《姑苏工艺美术》期刊。

 

    这些论文，何铮绝非空空而谈，或人云亦云。而是将自己多年来的实践经验和体会写入其中，理论联系实际，实际印证理论，为苏绣艺术的现在和将来，其发展趋势，对人才的要求，提供了一个有益的提示和借鉴，可谓利莫大焉。

 

    何铮，现为中国工艺美术协会会员，中国书画家协会会员，中国收藏家协会会员，苏州工艺美术协会常务理事，非遗点彩绣针法传承人，苏州徐悲鸿艺术馆馆长。
她清醒地知道，自己的这些名头，必须不徒有虚名才好。故步入花甲之年的她，依然一如既往，不忘初心，朝着自己既定的目标，探索追求，砥砺前行。     春华秋实结硕果，锦绣丹青谱新篇。有理由相信，在今后的岁月中，何铮必将还有更多的好作品问世，呈现在大家面前，我们热切地期待着。
    祝“锦绣丹青—何铮刺绣绘画作品展”圆满成功！