八月三日上午，我饶有兴趣地参加了苏州雨村美术馆组织的“遣兴陶情-雨村村民手绘陶”活动。

透过幽长的走道，可隐约看到苏州现代陶瓷艺术馆的入口

不起眼的小门内，隐藏着一个陶瓷的大世界

    活动现场安排在“苏州合壹现代陶瓷艺术馆”内，一处闹中取静，大隐隐于市的所在。这家取“天人合一”之意的陶艺馆，在原来“苏州二六七厂”的老厂房里，经过简约化、艺术性的装饰改造，将陶瓷艺术创作、彩绘、烧制和陈列、体验、教学有机地结合起来，感兴趣的人们可以在这里啜茗论艺，品味陶风瓷韵；按样定制，觅得中意之品；甚或DIY一把，感受其中乐趣。

陶艺馆朱老师给大家介绍陶瓷的历史、分类及其制作方法

 

陈列柜上的陶瓷艺品琳琅满目

    整个活动分两部分进行。先由朱老师介绍釉上彩、软彩（粉彩）、硬彩（珐琅彩）、新彩等知识，让大家对中国的陶瓷历史，尤其是彩绘瓷的形成、发展和制作工艺有一个大概的了解。接着在苏州著名画家宋朝老师的指导下，学员们分别在素坯盖罐上进行釉上添彩，按自己的喜好手绘。

动手绘制，DIY一把

八仙过海，各显神通

    我非绘画之人，只是爱看而已。平日里即便是在平面的纸上亦未曾有半点笔墨，更何况在立体的瓷上。且在瓷器上绘图，除了落笔感觉较硬，容易打滑外，还要考虑图案线条和色彩的合理运用，如遇上下分体结构的器型，则构图要有互相呼应，成为整体。在用色上还得考虑入窑经750度左右温度烧制后的变化。若非亲身体验过，或几经实践而形成经验，掌握技巧者，要得到一个较为理想的釉上彩瓷器几乎是不可能的。

著名画家宋朝老师向维克多面授机宜

部分村民的手绘作品

    然村民中不乏绘画高手，看他们的构思创意，图案布局和用色，笔法娴熟，妙笔生花，我在一旁只有钦羡和佩服的份了。于是战战兢兢地根据自己的想象，画了几株竹子，也算体验了一把，附庸了一回风雅。

宽阔的空间，凝滞的时间

我的拙作

    本周五，我领回了已经烧好的瓷器盖罐。发现竹子的颜色与我画时用色基本一致，而落款等红色有点脏，几乎变成了咖啡色，可能与只有一支笔，绿色用过后没有洗干净有关。

    如今，这只彩绘盖罐成为家里众多摆设中的一员，端放在我的案头，有点“孤芳”自赏，敝帚自珍的意味。并不是因其有什么出彩之处，而是平时看到它，能时时提醒自己，一个人从小到大，从大到老，学到老，学不了；能常常回味自己遣兴陶瓷时，享受的过程，愉悦的心情。

愿宁静的时光陪我慢慢变老 

* 所附照片系手机拍摄 

                                                                  写于2013年8月11日