胡献雅大师这款创作于80年代的青花赏盘，口径16.5公分，折口。作者用笔轻灵而沉稳，整体营造出遒劲俊逸的艺术意境。以湿笔淡墨写竹子和麻雀，极显层次，嫩竹似透出湿气的苍润，麻雀则呈乘风而跃之势。画面虽然仅仅剪取了几枝嫩竹，一只麻雀，可对万物复苏之春天的遐想早已流露于笔端，达到了“以笔取形，以墨取色，故画之色，非丹铅青绛之谓，乃在浓淡明晦之间，能得其道，则情态比见，远近于此分，精神于此发越，景特于此鲜妍”的最佳效应。

胡献雅（1902-1996），字正民，中国国画大师，江西省南昌人，1925年毕业于上海美术专科学校，全国美术协会成立发起人之一并为第一届理事。1943年任国立中正大学名誉教授，并受教育部之命，画赠美国总统罗斯福、英国首相邱吉尔，同年创办立风艺专并任校长、教授。1958年主持创办江西景德镇陶瓷学院美术系，任教授，并曾任中国文联委员、中国美术家协会理事、江西省文联副主席、江西省美术家协会主席和名誉主席、江西省政府文史研究馆名誉馆长、江西省画院名誉院长、庐山画院名誉院长、江西省政协委员、江西省人大常委等职，是刘海粟、潘天寿的得意门生。擅长花鸟、山水、书法。画风笔简意深，雄健拙朴，被国内外誉为“当代八大山人”。

胡献雅笔下的水墨梅、兰、竹、菊、牡丹、蔬果之类，在继承传统笔墨的同时，运用独自的造型语言，寄托自己的真情实感，形成一种全新的艺术面貌，顺应了现代审美要求和愿望使文人画的内涵和形质发生了根本变化。1959年7月，第一批陶瓷美术家、设计师评审时，景德镇陶瓷学院美术系国内享有盛誉的国画教授胡献雅，因没有瓷画作品，未能参加评选；时隔两年以后，第二批评选时，胡献雅在一个星期之内，以洋颜色赶画了4块2.4尺瓷板长条“竹子与麻雀”、“梅花小鸡”、“葫芦”、“荷花” 。胡献雅及王大凡之子王晓凡不负众望，终于荣膺陶瓷美术家。六十年代，胡献雅、吴康、赵敬渺等亲自参加设计绘画“中南海怀仁堂珍品瓷”，代表了当时中国陶瓷的最高水平。