民国制瓷名家陈松墨彩米点山水对碗赏析

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陈松这对盖碗底,选用江西瓷业公司白胎,以墨彩为主色调,辅之绿彩,采用墨彩横点拟米芾(南宫)、高克恭(房山)的米点山水,把江南烟雨蒙蒙的春色表现的淋漓尽致。碗底的正面和背面都有题跋,采用王羲之风格的长题行草,飘逸潇洒,一气呵成。“夫潜神对奕,犹标坐隐之名;乐志垂纶,尚体行藏之趣。讵若功定礼乐,妙拟神仙。”应为陈松作品中的精品。
这对碗构图取平远法,群山、树木或疏或密,信手写去,虚实相生,落落大方,平中寓奇,不经意中有着严谨的章法。此画境界恢宏、景物繁密、平静的江水、蒸腾的云气与繁密、严实的山崖形成鲜明对比,使得画面极具厚重感,其物态峰峦浑厚,林木苍秀,极具生动之至。其用笔细密严实,松秀浑然,柔中寓钢。画山石以干笔短线,皴纹以解索、牛毛、披麻皴交错为之,用墨由淡至浓,层层皴积,再以焦墨勾点,达到浑厚华润又阴阳分明的效果。此画于幽静疏旷中寄寓了文人雅士悠游闲适的意趣。此图笔墨虽接近王时敏,但自有其古朴淳厚的特色。笔涩而不滞,每一笔似乎都在克服一种阻力,刚健凌劲而又显得柔韧富于弹性,勾皴点擦,老笔纷披,不拖不沾。陈松的这幅山水画作在构成上布局严谨,合于真景,笔墨讲究气韵,渲染得法,淡雅秀逸,在师法古人和追求笔墨情趣上达到了新的境界。
山水画面呈现近景几株苍树间亭阁掩映,平静的湖面上蓑翁独钓,中景山间云雾缭绕,远景远山飘渺,好一派江南湖光山色。绘画用圆深凝重的横点错落排布,连点成线,以点带皴,积点成片,泼、破、积、渍、干、湿并用辅以渲染表现山林、树木和云烟。
陈松,字雪岩,陶峻,号古巢散人、灵谷外史,斋名江春画舫,活跃于民国早期,擅山水,攻书法,广习历代山水画稿,其山水,无论是清四王笔法还是宋米家笔法,在瓷画上都自成一体,特别是其书法,大都取自于唐人孙过庭的《书谱》,长段题跋,学王羲之一派,行草兼善,颇见功底,喜用单色绘画。陈松在由浅绛彩到新粉彩过渡期起到了承上启下的重要作用,其艺术成就在晚清民国瓷绘史上占有重要地位和影响。