清代戏剧概述9

——清史札记之四十八

我楚狂人

三、清代著名剧作家1

清代出现了一大批优秀的戏剧家，最著名的一批大多出现在清代前期。下面简单说一说这几位杰出的戏剧家。

1．吴伟业

大才子吴伟业的文学成就是多方面的，以前我已经说过他的诗和词，这里只说他的戏剧。

吴伟业和下面紧接着要说的剧作家尤桐属于同一类剧作家，他们的作品不适合演出。即所谓“案头之曲”。作品大都借历史故事抒发个人怀才下遇的苦痛心情或故国之思，但是不便于演出，所以影响不大。吴伟业的代表作是《秣陵春》传奇。

正因为吴伟业、尤桐的著作不便于演出，所以他们两个苏州人，却不属于“苏州派”。

吴伟业由于亲身经历了戏剧创作由明入清的演变过程,因此其戏剧创作既继承了明人传奇之长,又在一定程度上有所突破，成为清初戏剧创作的代表作家之一,在戏曲史上留下自己独特的印记。

吴伟业戏曲存世三种,分别为传奇《临春阁》、《通天台》和《秣陵春》,均以反映亡国主题和遗民情感为主要内容,借敷演故事抒发故国之思、寄托身世悲慨。其戏曲作品重视人物塑造,其人物形象情感充沛、个性鲜明,既关注了传统人物形象的审美标准,又注重塑造人物的独特之处;在文辞运用上延续了明代戏剧铺陈骈俪的风格,镂金错采却又契合形象、饱含情感,既擅典雅华丽,也能于直白中见韵味,既擅用典诗词,又善借景抒情,悲戚伤情,诗风浓郁,在展示人物性格、渲染环境气氛方面,显示出了较强的驾驭能力;在曲律运用上,巧妙吸收南曲元素,格律和谐;在结构设置上,套用了借离合之情写兴亡之感的结构模式,弱化情节冲突,灵活安排剧情,着重突出人物情感表达;在脚色安排上,大胆突破了北曲的脚色限定,吸收了较多南曲传奇的因素;注重反映现实和“诗史”叙事,在写作格式、语言风格、情致韵味等方面形成了较为稳定的规范。 虽然吴伟业戏剧作品的综合艺术水平尚不能列入一流,但作为明末清初这一特殊历史时期的剧作名家。

《秣陵春》是清初所谓的“兴亡悲剧”之一。

吴伟业的《秣陵春》是清代最早一个体现兴亡悲思情怀的传奇。剧中徐适与展娘同为前朝南唐名门要将的后代并忝作近邻，随着改朝换代，曾经的门庭若市，人丁兴旺，如今只落得凄凄惨惨戚戚，朱门洞敞，全不似旧时情况。徐适书剑飘零，浪迹金陵，不热衷于仕途，成日把玩古董打发日子，展娘家父黄济将军府也是门庭冷落，担心自己年衰，女儿展娘无所依傍，因梦中重温前朝皇人保仪（展娘之姑，南唐后主之妃）替其择婿一事，更添几分惆怅。正巧，虚幻化为实，保仪仍借在天之灵，几经周折，完成这一诺言，徐适与展娘喜结良缘。虽然小家得以团聚，然而看《秣陵春》收场诗才恍然若初醒，“门前不改旧山河，惆怅兴亡系绮罗，百岁婚姻天上合，宫槐摇落夕阳多”，岁晚暮迟，徒留惆怅，百年好合的婚姻只能系于上天的安排，实则无奈，山河依在，人的面目改！

《秣陵春》将兴亡感寄寓在剧中人物的主观情感之上，与爱情的悲欢离合没有必然联系。南唐将军黄济出场时“歌钟零落，花没旧昭阳。老去悲看故剑，记当年、笳吹横江。伤心处，夕阳乳燕，相对说兴亡”的自我介绍；徐适拜谒后主庙时“藓壁画南朝，泪尽湘川遗庙。江山余恨，长空黯淡芳草，临风悲悼，识兴亡断碣先臣表”的悲歌；就连深闺秀女展娘也发出“朱门洞敞，全不似旧时情况”的感叹，借人物的身世之悲及主观情绪流露出亡国之痛。

吴伟业的《秣陵春》被冒襄称之为：“字字皆鲛之珠，先生寄托遥深”，他的剧作“借古人之歌呼笑骂，以陶写我之抑郁牢骚”。