她是一位白羊座女生，安静，不爱说话，一方面是性格因素，另一方面可是跟从事油画创作有关系，不爱在语言上表达，所有想要表达的内容都在她的画作里。

创作须学、须识、须情。她的画作总是蕴含“一瞬间”的神韵，率尔涂抹零星杂感，勾画、爬梳出那一瞬间的飞动思绪，一笔颜色、一个形象、一抹光影，都可能随着意到笔到变成一幅画。她的画作里常常有一种当下性、即时性。

她说，画，不是一定要有故事，而是一瞬间。

1月18日，白蒂及父亲白羽平油画作品展在厦门圆满落幕，其间，《台海》杂志记者专访了这位冉冉升起的艺坛新星。

海西画廊|青年女画家白蒂：一瞬间最是关键

白蒂

满族人

青年画家

现为中国油画院油画创作实践课题组成员

获奖与收藏：

2011年 第二届“挖掘-发现-中国油画新人展” 二等奖 

2009年 “2009上海青年美术大展优秀奖及明圆教育奖”

2012年《别来春半二》由中国文学艺术基金会收藏

2008年《风景一》《风景二》由中央美术学院版画系收藏

2007年《女肖像》由中央美术学院造型基础部收藏

文/《台海》杂志记者 刘舒萍

在白蒂的世界里，有记忆以来就一直有画相伴，画室、美术馆、展览，太容易言传，“意”的种子从此得以开怀。从小阅尽各路画风，看出了绘画的学问，也看出了绘画的小情趣。说是父亲的言传身教也允当，父亲是以风景见长的实力派油画家白羽平，像一面镜子照映出一条绘画的本真之路。自然而然，白蒂拿起了画笔，只是不确定是否要像父亲一样，成为职业画家。

初中时期，她放下了画笔，用两年的时间兜圈子，才确定了自己确实很喜欢画画，而后考取了北京国际艺术学校。上了高中，当个艺术家的目标设定，像蔓生的藤萝越缠越紧。2010年，白蒂从中央美术学院油画系第三工作室毕业。现在是中国油画院油画创作实践课题组成员。仔细观看白蒂作品的读者会发现，她的绘画风格始终是沿袭美院第三工作室的风格，也就是以写实的手法描绘和反映当代社会的现象以及表象隐含下所传达的精神。

“我是三画室的，三画室是以人物为主，所以，我比较擅长画人物，对人物也比较敏感。”白蒂以画人物见长，追求严谨的造型，稳重和内在的色彩。她的眼很敏锐，敏锐得可以“看到模特的这一刻，我就确定了要把她画成什么样，要表达什么。”她雀跃于手里画笔的霓彩， 手指修长灵巧地诠释隐秘且通透的世界。

白蒂油画作品《小憩》。

灵感是积累出来的

慵懒、躁动、无聊、迷茫、叛逆……白蒂前期的画作青涩中透出醇美的气息，画的多是生活中的场景，捕捉到的多是一种表面上的平静，平静之下藏着模糊与复杂，属于纯主观的爱恶，“我不是刻意去体验这个生活，而是表达一些渗透在生活中的感受、情感。”

渗透，在一“勤”字耳。白蒂是一位肯用功、勤用功的画者，“画画是一个积累的过程，固然有灵感，但灵感也一定是靠每个小时、每天积累起来，达到技术上、理念上的成熟度，才能在后面爆发灵感，画出一张画。手和眼一定要同时上去，所以，画是靠积累出来的。”

于她而言，手里没画相当没有安全感，只是她的做法永远是温和的、安静的。她安安静静地立在一旁观察，懂得如何筛选审美与感受的深浅，然后回到宁静的画室里，带着对人对事对物的即兴反应，塑造了个性构图，简单的人事物被画得那么有味道。

《女青年》是一张写生作品，这是一位忧郁型、稍微有点沉重型的模特，长得很瘦很高。白蒂说，心事重重是这位模特给她的第一感受。最初那一刻的冲击虽然很小，却顶着一种超然的神秘，凌驾于故事之上，自由抒发情志，表现画面的情绪与质感。为此，她特意在造型上做了一些变形，强化表现出模特的状态。

“之前是偏写实，更多的是注重造型，现在往表现方向走，更为情绪化。”白蒂现在正处于从写实过渡到表现的阶段。原先就读的第三工作室就是以表现为主，这让白蒂有了一个表现的基础，毕业多年，对表现的认识逐渐加深，近几年又一直在表现主义绘画的发源地——欧洲游历，免不了师承，也免不了偷艺，技艺殊难不提高。

每个人最大的个性是从内心出发，经过一段相当长时期的观察和思考，白蒂发现，随着时间与年龄段的变化，她对同一人事物的感觉也是一段一段的，忽然就会在某一时间，对某一组人群产生新的、独特的看法，然后寻找适合的表达方法。她的画风一贯是慵懒与素雅，制作不俗，铺设得体，现在慢慢走向冲击性，寻找一种视觉上的冲击性。

“形体的塑造上，画得比较放松了，颜色更加强烈，更加夸张。”谈及女儿白蒂在画作上的变化，白羽平虽然肢体语言动作不是很大，但依然能感受到他的与有荣焉，“在画面的选择上，白蒂有自己的构图方法，打破常规构图，塑造了自己的个性构图。构图变了，在视觉上，看画的人就会有不一样的感觉。”

白蒂油画作品《女青年》。

画画是很独立很个性的

在古代“子承父业”是很普遍的，白蒂是画二代，父辈的滋养、家庭的熏陶，让她有了良好的艺术启蒙，同时拥有得天独厚的艺术资源。培养好的品味跟精神境界当然分不开。家里四口人，除了妈妈是搞音乐的，全都是画家。这几年，他们一家子就是在听各种音乐会与看展中享受家庭聚会时光。对此，他们解释说，音乐与绘画是相通的，画面上的节奏与音乐的节奏其实是一样的。

平日里，父亲的画室是白蒂流连的场所之一，但几乎谁也不动谁。父女俩彼此聊得更多的还是画画，我画我的，你画你的，遇到觉得该给建议的时候，白羽平说他会建议，但不勉强，“因为画画太个性，太独立了，我判断的对与错是我自己的判断。”对此，白蒂笑着回应，“喜欢父亲阶段性看我画画。”她希望是有所准备的时候，父亲帮忙提意见，例如画得差不多了，或者自己画不下去了。

对传承与超越，白羽平常常这样告诉白蒂：绘画没有绝技，只在艺术的爱好者可能影响多少；画画需要付出大量的努力，否则，哪笔没画到，内行人一眼就看出；创作不是要找什么东西，而在自己生活中，发现特别普通、特别自然的东西，这是作为画家或者艺术家必要的重要敏感；艺术家一辈子都要追求变化，追求新的东西。

于是，我们看到画画、听歌、聊天成为了白蒂的生活常态，单调但不枯燥，画室象征她的艺术涵养，拖慢了白蒂的生活节奏，让人忍不住想问，还能有点别的事不？她笑着说，有啊，喜欢旅行，想来一场说走就走的旅行。白羽平插话说，“她跟我一样，属于比较理性的，不会一下子忽然说走就走，肯定会有一定计划。”

生活中，白蒂不是一个性格外化的人，低调、独立，认准了就一定要去做什么，这可能跟画画有关系，画画需要这种精神，慢慢在生活中，她也形成习惯，做每件事也要像画画一样。

作为女性，又是长得美的女画家，不免会有点无奈，常常有人质疑，她长得那么漂亮，她会画好吗？就不说一大堆成绩了，从她2014年年底随李克强总理出访欧洲，与其他6位艺术家共同献艺，向油画的发源地欧洲展示并展现中国油画的现状与水平，就可见她到底实力如何。

作为冉冉升起的艺坛新星，在父亲的鼓励下，白蒂也会看艺术评论，但不会受到很大的影响，因为画画本来就是一件很独立的事情。对白蒂而言，画画是她最纯粹、最干净的朋友，有过画画的人生，不论在人生的巅峰还是谷底，都依旧能够像感知浓墨重彩一样感知生活。而她还很年轻，毫无疑问，白蒂最好的时光还没有到来。