向右；向左

——乱弹大丰

关于大丰，更多人关注的时他独特的艺术题材及闲逸的生活状态，我以为大丰的内心是“龌龊”的，( 朱新建：其实也是一种小男孩内心深处对性的幻想，以这种形式来满足自己的幻想，不过后来由于各种因素，这种私密的幻想被拿到社会上展出，被放大了。)但由于他特有的个性,又能坦率的将内心的想法表达出来,展现给世人于是这种淡定这种自在使“龌龊”得以升华为疏狂。我想，这也是世人仰慕大丰超俗的生活状态敏感的艺术洞察力之外又一可望而不及的，谁敢如此磊落！

大丰的艺术风格除去了闲逸与自由外更为突出的便是相互缠绵的线条，如男女情感的纠结………。无论山水、人物、花鸟皆如是，长线的驾驭能力与特有的艺术气质无不展现出天才的艺术魅力。

齐白石晚年变法、黄宾公暮年眼疾，在常人看来极其不利的条件却造就两位大师艺术的道路上的巅峰。病痛，对任何人来说无疑是痛苦的，对于大丰来说使其画作脱去了以往娴熟、流利、甚至浮华，较以往用笔生拙、沧茫、沉实，造型上更为概括、超脱，北鱼有云：“离形越近，离意越远，离意越近，离形越远……”大丰可谓得意忘形。在《脂粉俗人》展前有诸多名家的评语，但关注的多是大丰不屈不挠的精神。唯有一句说得有见地也和大丰左笔划一样简约：“早该这样画”——边平山。

艺术形式的蜕变难道不能说明大丰在生死之间几经周折、淬炼后人生境界的升华？这，是浴火的大丰！是“涅盘”后的永生！然而，世人仍旧沉迷在大丰右手画作中，最能证明也最有说服力的便是市场价格的差异，甚至还有无数人不能接受大丰左笔画并期望大丰能早日恢复到以前的水平。如非要区分个左、右无异两个为争个风动、幡动的两个蠢僧！——“万法本闲，而人自闹”。我也曾错误的期盼大丰的画能回到右手的水平，但至今日终于明白：既然自在，何必关注形式？向右；向左，何必执着方向！

《我希望的是更朴素》是若干年前一家媒体采访大丰时以对话形式发表的一篇文章的标题。而今，似乎可以以比肩八大、担当、白石、关良的大丰终于如愿以偿了，只是在大丰的画中看不到那种对世态炎凉的心境，看不到那种孤愤与清高，相反更多的是激情、闲散与朴素，我想这源自大丰对生活和艺术的热爱。我也是一个从事艺术的份子，也了解一个将艺术视作高于生命的艺术家的心思。我想，当大丰左手画出第一幅自己喜欢的作品时肯定在骂：“他妈的……值了！”这是大丰的脾性。对于一个对艺术至高境界的追求者来说，或许面对这几乎是他丧命的疾病还感激涕零呢。

当然，我们每个人都希望大丰是健康的、健壮的！愿大丰能在“除了要画画什么都和常人一样斋”里再画60年！

                         辛卯初夏  慧如草于一觉觉一室

右手山水：http://s1/middle/4ea52b30haa89e9f10be0&690

          左手山水：http://s10/bmiddle/4ea52b30haa89eac8a8e9&690