我一直在琢磨，婚礼上为何要用追光？
    小时候常看戏，也常在后台钻来钻去。楼下施家爸爸当年就是 “青话”的照明师傅。他很辛苦，每次演出都光着膀子躲在天棚里，把舞台上的演员照得晶莹剔透，锃光瓦亮。
    后来到了部队文工团，演出前的第一件事儿，就是卸车、搭台、架灯。聚光灯的灯泡都是2000瓦的，部队营地大多自己发电，电压不稳，灯泡常坏。文工团经费很少，可心疼了。但吊架上总有十来盏灯是好的，照样把舞台打得通明透亮。
    回上海快三十年了，很少再去看戏。偶尔看过几次，譬如大剧院的“悲惨世界”、“狮子王”，天蟾舞台的“战斗的青春”和“狸猫换太子”，以及安福路的“原罪”和“马路天使”。呵呵，鸟枪换炮，如今的舞台灯光超炫，就没有它打不出的效果。欣赏包括灯光在内的舞美，本来就是进剧院的一大享受；因为这是看戏。

    然而四年前，我在婚礼上也第一次看到了追光。
    那是花园饭店的百花厅，我和司仪班的的学员一起去观摩骆驼老师的现场。乐起，灯暗，门开，当两位新人在两束追光的照射下携手入场时，我竟不由自主地打了个寒颤，手臂上的细毛也竖了起来。嚯嚯，这婚礼怎么跟演戏似的，居然还有点震撼呐！
    以后自己也开始做场子了，追光仿佛也跟我结下了不解之缘。每逢开场，必定关灯；暗到煞根，必开追光。但能让我重拾花园震撼的，没有几场。

    何以？
    首先、绝大多数的婚礼场馆都是平面的，既无剧院天棚和舞台顶端及两侧的灯架，也无百花厅这样至少可将追光架在二楼的空间。层高大多不足5米，所以最常见的，就是低矮的追光将人照得灰白甚至惨白，毫无玲珑立体之美感。
    第二、剧院演出是好马配好鞍，追光配浓妆；因人换色片，距离产生美。然婚礼皆为淡妆，大白的光谱再加近距离强射，哎呀呀，实在是害了新娘的那张粉脸了。
    第三、由于追光定位尴尬，很难避开仪式中主角们的相互掩映，再加摄影、摄像、花柱、花亭等种种障碍物的任意遮挡，致使追光中的形象经常出现阴阳脸，要多难看有多难看。“篱笆”上带追光的好照片不多，而自然背景或华灯齐放的美图，俯拾皆是。
    第四、用于婚礼的追光灯及照明师傅，恐怕没多少称得上专业。多大的场地匹配多大的追光，何时开、何时关，如何开、如何关，如何追，如何收，更没几个人能说得清楚。据我所知，灯光设计，在上戏舞美系是单列的专业，照明师傅是要持证上岗哒。

    如果新人征求我的意见，我一直都建议他们取消追光。因为我始终都有这样一个想法：即餐厅不是剧院，新人不是演员；婚礼不是演戏，彩排没有时间。更何况餐厅（宴会厅）的长处本来就是宽敞明亮、富丽堂皇，花团锦簇，气派大方。如果硬要扬短避长，把餐厅（宴会厅）改造成剧院，除非象香格里拉那样够高够大，并且真正下本钱；否则基本上都是吃力不讨好，还很容易弄巧成拙。
    很怪，听劝的新人不多，在这方面他们全都“不差钱”，而且全都具有“追光情结”。我也不敢多劝，怕断了婚庆的财路。呵呵，点到为止，悉听尊便。

    “追光情结”是怎么回事儿？这让我想起了曾经流行的文艺创作中的“三突出”和“高大全”。当时我们都认为自己很愚昧，所以就在舞台上拼命地“造神”。但凡正面主角，永远是完美无缺，光环罩身。现在的新郎新娘就有点像样板戏里的英雄人物，永远光彩夺目，永远带着追光。
    前两天看了七七推荐的欧美的一段教堂婚礼视频，笑翻了，感动了，羡慕了。
    昨天又在凤凰网看到了一篇“犹太人婚礼”的博客，欣赏了，认同了，赞叹了。
    篱笆上也有自然、活泼、清新、欢乐的婚礼直播，只是灵光一现，凤毛麟角；太少，太少。
    打追光的婚礼，好像都集中在东亚几国，其他洲似乎没有。
    把追光打滥的婚礼，恐怕都在我们这里，因为我们喜欢“造神”，喜欢“圆梦”。

    何时追光渐渐暗淡，也许我们的婚礼就回归自然了。

                 但愿多吹自然风，  期待少打追光灯。

    附：
    七七推荐的教堂婚礼
    http://v.youku.com/v_show/id_XMTA4MjUxNzQ0.html?full=true

    凤凰网的犹太人婚礼
    http://blog.ifeng.com/article/3015180.html