我注意到国内的多数音乐论坛上，也包括本论坛在内，大家关注、讨论、分享的演奏家，似乎集中在少数名气很大的“明星”身上。比如论坛上讲到小提琴，海菲茨、格鲁米欧、谢林、奥胖、米尔斯坦特别红，讲到钢琴，阿劳、布伦德尔、肯普夫、巴克豪斯、鲁宾斯坦、古尔德等人特别红，讲到指挥家，就是卡拉扬、伯恩斯坦、富特、切利、赛尔、克伦佩勒、索尔蒂、伯姆、海丁克等。这些固然都是水平很高的艺术家，但并非除了他们之外就没有高人。艺术家的“名气”是综合多个因素决定的，包括本身的艺术水平、所签约的唱片公司、经纪人、本身的社交能力和性格、还有机遇和运气等。因此同样水平的艺术家，完全可能因为其他因素的差异而造成知名度相差很大。

所以我想特别开一个系列贴，介绍和分享一些我个人喜欢的、名气不那么大，但请注意，艺术成就非常高的艺术家。这句话里面涉及了三个要素：我喜欢的；名气不特别大；艺术成就很高。必须同时符合这3点。主要是古典音乐家，少数可能是爵士乐音乐家。没有流行。我个人几乎是只听古典音乐和爵士乐的，特此说明。

其实我之前在介绍和分享音乐时，已经在无意识中注意了前面提到的3个因素。举例来说，我介绍过荷兰指挥家Beinum（中文可译“贝努姆”），就是一个典型，符合我的3条原则。可惜在国内只有少数资深乐迷会关注这位一流的荷兰指挥家。他的后继者海丁克在知名度上比Beinum要高很多，但艺术水平，在我个人看来，海丁克是不如Beinum的。这就是一个典型，对我来说，就很有必要介绍大家认识、了解这么一位指挥家。

Kurt Sandeling也是一个例子。会关注他的，恐怕也只有少数资深乐迷，但这人的水平，确实也是大师水平的，完全应该受到国内乐迷更多的关注。

再比如钢琴家方面我介绍了捷克国宝级的大师Moravec。他是今仍在世的极个别前辈大师之一，但在国内又有多少人知道他呢？介绍这样的人物，我觉得比多介绍一两张阿劳、鲁宾斯坦的唱片，要意义更大。

在今天的第一档节目里，我想为大家介绍一位个性很强的指挥家——希腊人Dimitri Mitropoulos（米特洛布洛斯）。这是一个长相特异的人，我很早就买过他的唱片，当时就是被封面上的人像所吸引的——心想，这位怎么长得和骷髅似的！但这位长得犹如骷髅的指挥家，我差不多一听就喜欢上了。他的指挥风格绝无法用端庄、深邃、浪漫等常见词汇来形容，而是个性化色彩强烈，激情四溢，张力十足，有时甚至带些神经质。但就是这样的指挥风格，在某些作品上可以取得非常扣人心弦而有说服力的效果。

Mitropoulos出生在希腊，是个希腊人，在希腊和德国接受音乐教育，包括曾求学于意大利钢琴大师布索尼，但主要音乐活动是在美国，和2支美国乐团关系紧密，一个是明尼阿波利斯交响乐团（1937-1949年），一个是著名的纽约爱乐（1949-1958年）。1956年，38岁的伯恩斯坦开始来到Mitropoulos的身边，担任他的副手，并在近2年后，接替Mitropoulos执掌纽约爱乐。所以，对不了解Mitropoulos的人来说，最简单而明了的介绍他的方式，就是——这是纽约爱乐伯恩斯坦的前任。

Mitropoulos对伯恩斯坦的影响是明显存在的，特别是在两个方面：一个是指挥风格。我们知道伯恩斯坦是一位以激情著称的指挥家，但如果听过Mitropoulos，那伯恩斯坦就谈不上特别激情了，甚至会显得平淡一点。另一个是指挥的曲目。Mitropoulos是马勒交响曲的早期倡导者之一，而正是因为他对马勒交响曲的浓厚兴趣影响了伯恩斯坦，使得伯恩斯坦后来也和马勒作品结下不解之缘。

从这个脉络来说，伯恩斯坦虽非Mitropoulos的弟子，但在指挥风格和对马勒作品的兴趣上，都深受希腊人的影响。

下面这个是小道消息，听过算数——Mitropoulos是众所周知的同性恋，一生未婚，而伯恩斯坦也有此倾向，因此一直有传言说两人 ......

Mitropoulos本人钢琴弹得很棒（布索尼教过他），达到了专业演奏家的水平，有些作品是他比较偏爱，喜欢边弹、边指挥乐队的，特别是普罗科菲耶夫的第3钢琴协奏曲。他留下了现场演奏的精彩录音，弹得可以说非常地棒（后面会分享）。

伯恩斯坦显然是继承了他的这一传统，也喜欢在一些作品上自己边弹、边指挥乐队。这是两人的又一个共同点。

Mitropoulos对曲目的选择，包括他擅长的曲目，是很有意思的。可以说与众不同。一般最大路的那些德奥曲目，他指挥不多，比如贝多芬、莫扎特、勃拉姆斯、布鲁克纳，他都很少碰，也并不拿手，而他特别感兴趣的，拿手的曲目，则是当时一般人很少接触的东西，包括20世纪现代作品（有些作曲家大家可能都未听说过）、马勒交响曲（这个领域里他绝对是先锋）、俄罗斯作品、法国作品。如果不希望听太冷门的东西，那么，至少，他的马勒、他的一些俄罗斯作品（比如普罗科菲耶夫、老柴、鲍罗丁）、法国作品（柏辽兹、弗朗克、拉威尔、萧松），是很值得欣赏的。

从指挥风格和作品的契合来看，Mitropoulos的激情、色彩感强烈的手法，也是特别适合俄罗斯作品、现代作品和一些法国作品的。用在德奥传统经典上，则可能有些过火。也许这是他不多碰德奥经典的原因吧。虽然他也留下了一些贝多芬、巴赫、门德尔松、舒曼的作品录音，但经常是激情过头、稍嫌粗糙的，欠缺一些细腻和典雅。从我的角度看，还是最认可他演绎的俄罗斯作品、法国作品、现代作品。

先和大家分享一张Mitropoulos指挥纽约爱乐演奏的绝版唱片。这张唱片似乎只在老CBS时出过（编号MPK 45685），之后就绝版了，我在市场上再未见到它的再版。CD上有2部作品：柏辽兹的“幻想交响曲”、穆索尔斯基的“荒山之夜”。录音时间是1957年11月，立体声录音。注意Mitropoulos由于年代关系（他逝世于1960年），大多数录音都是单声道的，只在生命的最后几年里录了少数立体声录音。这点和同样死于立体声录音黎明时期的荷兰指挥家Beinum是一样的。

这两部作品都是比较感性化、色彩性较强的，也是能发挥指挥家特色的地方。我觉得有些地方Mitropoulos的指挥甚至有些神经质，但对于这部作品来说，并无不当，甚至可说很切题。

链接：http://115.com/file/an4ndyyq#
文件名：Berlioz_-_Moussorgsky.rar

下面是第2张分享的唱片：Mitropoulos指挥普罗的作品。内容包括他弹奏普的第3钢琴协奏曲、基杰中尉组曲、罗密欧和朱丽叶芭蕾配乐（选段）。其中后面2部作品也是CBS的立体声录音（1956-57年），钢琴协奏曲则是1946年的单声道录音。特别值得注意的是他亲自弹奏钢琴并指挥的普罗科菲耶夫第3钢琴协奏曲。弹得非常好，可以说非常地“普罗味”。

http://115.com/file/an403v99#
文件名：Prokofiev_Works.rar

（完）