刚从钢琴大师Murray Perahia的独奏会回家，不得不写一句留作纪念——非常精彩！

今晚的演奏曲目，包括了巴赫（法国组曲第5首）、贝多芬（作品90号奏鸣曲）、勃拉姆斯（晚期作品119）、舒曼（童年情景）、肖邦（前奏曲、玛祖卡、谐谑曲各一）。加演2首作品，舒伯特（即兴曲）、肖邦（练习曲）各一。在这些曲目中，大师完善地表现出了每位作曲家音乐的性格，他的巴赫、贝多芬、勃拉姆斯、舒曼、舒伯特、肖邦，性格各自不同，是非常全面而精彩的演绎。没有两位作曲家的作品被他演绎成一样。即使只从发音、分句看，就各个不同，绝无雷同或重复，非常精彩。

大师的总体演奏特征，我觉得是自然、优美、细腻、风格感准确。

风格感准确，我前面已经说了，也就是演奏谁的音乐，就像谁的音乐。而不是“象佩拉西亚”。大师不是那种“特型演员”式的演奏家，演绎谁的作品都带有强烈的个人印记。他更像是一位优秀的、全面的演员，演奏谁的音乐，首先是象作曲家，而不是象佩拉西亚。

今晚的演奏会曲目跨度、风格跨度是很丰富的，从巴洛克时期的巴赫“法国组曲”、古典时期的贝多芬钢琴奏鸣曲（2个乐章的作品90，分量不算重）、浪漫派时期的舒曼“童年情景”、勃拉姆斯最晚期的钢琴作品119号（4首组成），再到钢琴家必弹的肖邦。加演曲目里的舒伯特“即兴曲”也是他的拿手。我不一一细说了，但总结一句就是：弹谁象谁！相对来说，我个人的唯一一个保留，是他演奏肖邦，略微有一点点不满足。大师的性格里稍微缺乏了一丁点肖邦作品所需要的华丽、夸张，而显得有些过于质朴和柔美（肖邦远不只是柔美那么简单的）。玛祖卡的特有节奏，也不是最为令人信服。相比起他弹奏的异常精彩而到位的巴赫、贝多芬、舒曼、舒伯特、勃拉姆斯，他的肖邦，有时令我觉得稍差一口气。除此之外，一切都那么令人满足。

大师的演奏非常细腻、优美，但又不是那种很刻意、做作出来的细腻，而是一种健康、自然的优美。没有过度的自由节奏、没有华丽的烟花、没有故意做出来的多愁善感，和他在录音室唱片版本里的演奏很接近。富于诗意的演奏、柔美的触键（作品需要时也可以发出雷鸣，但最擅长的还是柔美的指触）、出色的音色控制，使人感觉是在听一位琴键诗人的吟唱。纯粹的技术炫耀，在他的演奏中几乎是没有的。

之前没有听过佩拉西亚大师的现场。现在不得不叹服，这位已经65岁的大师，确实已经到达了非常全面而自如的境界。他不是一个炫技派的人物，从来就不是，他从来不靠八度轰鸣、魔术般的手指功夫吃饭，所以不用炫技派大师的技术要求去衡量他，而要从一位钢琴诗人、一位音乐家的标准去衡量他，这样的话，他确实是很全面的一位钢琴大师。他那健康而自然的优美、细腻、诗意，是当今乐坛上很稀罕的美质。

(完)