我读《摸鱼儿·词里相思旧》

摸鱼儿·词里相思旧

作者：福慧双修

问飞花，凭风而散，凋零付与谁绣。空描如梦青山远，似水眼波微皱。云满袖。千万缕，闲愁恰似江南柳，束成诗帚。扫尽恁般情，淡然言道，词里相思旧。     惜春去，自此不得相见，犹如参与商宿。君应笑我痴人也，归去尚能来否。春案酒，宜痛饮，红尘一酹无常骤。白云苍狗。只醉里方惊，伶仃明月，兀自比人瘦。

第一次读福慧双修的这首词，我就被震撼的感觉：词里的情愫，更有表现这种情愫的文字。因此，就想认真地学习学习。同时试着按自己的理解对词作了赏析。倘是风马牛，也甘愿贻笑作者和方家。不过，诗无达诂，能穷尽作者和作品，是十分困难的——这也算我很好的托词了。呵呵呵。

问飞花，凭风而散，凋零付与谁绣。

起句突兀，词意一下子就峭拔起来了。这便是设问的妙处。那么，谁绣凋零？这里的感伤一下子就出来了。是啊，暮春时节，落花时节，伤春时节。赏花谁赏落时花？由问，而述，而伤，情生于景，情景交融。

    空描如梦青山远，似水眼波微皱，云满袖。

这句，仿佛说完落花，“无人会，登临意”。实在别无心绪，诗思便“宕”出一笔，跳开去。词人的目光由近而远，描青山、看水波、云近人。然著一“空”字，又一“梦”字，加一“远“字。还有“如、似”比喻词的运用，纵使景物客观实在，但也蒙上了一层淡淡的忧伤。这一句是很美的。如梦青山，似眼水波，水眼互文见义。更有“云满袖”。词人是站在高处看这一切，想这一切的吧。然而，不管近处飞花也好，远处山水也好，都还归结一处：愁。是闲愁么？可是闲愁万种，岂一个闲字了得！

千万缕，闲愁恰似江南柳，束成诗帚。

我不知道“束诗成帚”用没用典。如不是用典，此句意象极佳。因为我们知道，“帚”，是用来打扫灰尘碎屑的。把诗束成帚，打扫什么？就是这类“闲愁”别绪吧？于是诗的功能，被词人意象化了。其实，正是“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。愁也是诗，诗束成帚，以帚除愁，岂非越扫越多？词人设置了一个悖论，以证明诗不解愁，愁的萌发如江南之柳，千万缕，无由无序。

扫尽恁般情，淡然言道，词里相思旧。

用闲愁而束成的诗帚，扫不尽恁般情，于是只能淡然处之。因此，词里依然相思，也就自然而然了。要知道，那“情”，那“相思”，本就是“闲愁”。

上片的这种情绪，随着飞花，随着临远，反而愈来愈浓。一个“相思旧”就把一切回还往复细细地叙述一遍。一切出自相思。因为相思，才有了问落花，才有了远青山，才有的愁成诗帚。这是主观见之于客观的，景物没让词人移情，反让词人进入了表面淡然，实为更加强烈的伤怀相思旧绪之中。一般来讲，上片以景为主，下片以情为主。但在此词中，词人作为抒情主人公，显然没以此框住自己，而是写景，也是情化之景。写情，就是景化之情。就是说，状物、摹景，无不有着词人的主观介入。突出了一个“情”字。

    惜春去，自此不得相见，犹如参与商宿。君应笑我痴人也，归去尚能来否？

下片一开，先是批头骤雨，然后又是软风熏人。词人有如设咒：因惜春离去，竟说自此不得相见，动如参商。显然这是不合理的。然而不合理处尽合情。因此，词人也说自己“痴人也”，不是“君应笑”才成为痴人的。因其痴，故刚刚诅咒完了，又款款问道：归去，尚能来否？其实，这也是无理的问，可为什么还问？因其痴；因痴而生的“惜春去”；因惜春去，而担忧的“尚能来否”这种不是问题的问题。这种复杂细腻的情愫也就一层层剥离出来。

    春案酒，宜痛饮，红尘一酹无常骤。白云苍狗。

只醉里方惊，伶仃明月，兀自比人瘦。

词人有着如此复杂细腻的痛惜离去，诅咒永不相见，又回过头来小心陪罪似的问讯归期，就使这种惜春充满了忧伤、惆怅和缠绵。于是，你不可能只想到“春”光明灭，你不可能不想到“逝者如斯”，韶华易逝，人生苦短。这样就自然转到人生的态度，也就有了下面的“痛饮”，有对“无常”的无奈，有对变易的沧桑感喟。收束的句子，有如词眼，既有意象美，又表明了即使是醉，也难以安寝，甚至一夕数惊，竟见那孤零零的一弯瘦月，有如词人一样伶仃。又给全词抹上了一层悲凉，把全词推向高潮，戛然而止。

词追两宋，感时伤世，佳句迭出，令人击节，一咏三叹。（2008.6.7）