◎《鬼吹灯之寻龙诀》未开机先宣布档期，甚至还夸下了20亿票房的海口；《盗墓笔记》电影版一口气拍足8部电影，戛纳电影节上就赚足了眼球；就连六小龄童都不淡定地透露，今年底将开拍的与美国公司合作的3D电影《西游记》中，他将继续扮演孙悟空，且是唯一人选……“子不语怪力乱神”的老黄历不适合电影。《大闹天宫》的10亿票房，给魔幻题材打了一剂强心针——“可以有妖，不能有鬼”的禁令也锁不住投资人对票房的向往。5月的中国影视产业，这是要跟神魔鬼怪干上了的节奏？

文/《金鹰报》记者 宋洁 整理

■新锐解读

炫彩的画面，精彩的特效，凌厉的动作，还有富有节奏感的配乐，《超凡蜘蛛侠2》是一场视听盛宴。这部魔幻片自5月4日内地上映以来，20天了还未退出，已超5亿元票房。一位80后观众说：“我对《超凡蜘蛛侠2》的喜爱，不是因为它投资大，场面帅，反派牛，女主美，结局意外，而是因为它动人，让我回忆起我有多爱这个超级英雄。”5月还有《诡替身》、《x战警: 逆转未来》、《一号目标》、《心咒》等多部魔幻片。另据第67届戛纳国际电影节新片汇总：华语古装魔幻片集中曝光，像《西游记之三打白骨精》、《天将雄师》、《盗墓笔记》等华语电影更是大篇幅出现在电影节的各种宣传特刊上，一时间风头无两。为何魔幻片热浪滚滚？　

音画水平是史诗的。魔幻是由个人或群体制造出来的包括有不是人但是带有人性的形象行为主体组成的虚构幻界。主要是以此表现人的社会和观念等。作为青春版《蜘蛛侠》的第二部，《超凡蜘蛛侠2》带着让人肾上腺素上下翻飞的视听效果强势回归之时，友人说他脑子里浮现的是2002年第一次在万达影院看穹幕的蜘蛛侠时的那份最初的震撼。12年过去了，他还是在纽约的高厦间飞来飞去。其实他并不是在飞，他被自己一根根细细的蛛线牢牢地牵绊在地上，飞得有多高，落得就有多低。可是即使如此，他飞的比谁都好看。我看着他这样的飞来飞去，就觉得人生充满了希望，好像被一股令人安心的力量温暖地抱在怀里。 

2013年迪士尼3D动画电影《冰雪奇缘》，包揽了2013年度金球奖、安妮奖、奥斯卡的最佳动画长片， 2014年3月31日，《冰雪奇缘》正式超越《玩具总动员3》成为全球动画史票房冠军，并跻身影史票房榜前十名。难怪一位学者说：“魔幻片带我去环游世界，带走我疲倦的思绪，吹跑我困乏的感情。”

创意理念是奇特的。魔幻，也是表现人的创造力和文化方面的重要精神财富。 好的魔幻类作品，可以给人们无限的收获，激发人们的创造驱动力，是人类历史的文明财富之一。《复仇者联盟》中，神盾局的现任指挥官尼克·弗里招募了美国队长、钢铁侠、绿巨人、雷神索尔等超级英雄一起拯救世界。《复仇者联盟2》定名“奥创时代”，可能是奥创已经被定为大反派，因为他可以把所有的角色都贯穿起来，也有助于故事持续不断地往下发展。《哈利波特》系列在JK罗琳的光辉下，其同名影片也饱受欢迎。再如《木乃伊》系列：寻找木乃伊，寻找新的魔幻旅行！它足以留在你的记忆中。看来，创意就是要提供出人意料的东西，创意不可捉摸。

激活市场是开放的。国产魔幻片在创意、特技等方面与好莱坞比有较大差距,总觉得故事不够饱满,缺点什么,像是随手把某个网络小说拿来原样翻拍的感觉,对白和人物之间的心理碰撞也欠火候。最后的结局也好、台词也好，有的能提前猜到或说出来。有的故事老套，充满各种经典影片的痕迹，迫切需要增强原创度。

中国需要怎样的魔幻片来填充未来巨大的市场空间？融合是个办法。如合拍，连詹姆斯·卡梅隆也想把《阿凡达2》变成中美合拍片。即使《变形金刚4》这样的纯种美式大片都要想方设法跟中囯扯上关系，该片内地6月27日与北美同步上映。再如融合点的精巧，雷德利斯科特的《异形》就是把一般的恐怖片模式, 放到了太空里, 与科幻片结合，一起创造了新的经典。好莱坞的魔幻片有着像可口可乐那样通行世界的畅销性，引进可以激活本国电影市场，开发出院线票房的潜力。从“好莱坞之殇” 到“利用”好莱坞，中国的魔幻片或许在市场与限制中寻找到突围点。                         

（林泓 资深媒体人）

■延伸阅读

电影特技

现在兴起魔幻电影创作，与电脑数码特技的发展有很大的关系。特技可以更为逼真地呈现种种荒诞离奇的想象。《魔戒》一片花费2.5亿美元的巨额制作费，大部分也是花在这1200个特效镜头的电脑特技上，无论是千军万马的恢宏气势，还是魔师斗法的诡谲场面，以及与山一样巨大的神像都令人叹为观止。要知道《霍比特人2》里那只絮絮叨叨的“话唠龙”史矛革，考验的可不是演员的台词功力。

精神寄托

《魔戒》、《诸神的战争》等影片利用了许多历史传承的资料，将古希腊传说、民间传闻进行了综合。陈卫平教授说这表现了人们在精神领域的开拓与探求更广了。以前人们在现实中看得很实在，现在发现许多事情现实无法解决，不是所有的问题都能在现实中找到答案。随着人们精神文化的日益丰富，不能完全满足于现实生活中的各种关系，想象的天地越来越大。魔幻题材电影其实不自觉地满足了观众的某种情结，在一个光怪陆离、阴险恐怖的世界里，杀开一条血路，伸张正义！

新奇特

一个失恋的人说都是喜新厌旧惹的祸，又何况是口味挑剔的观众？从推理片到歌舞片再到西部片以及近年来科幻片、恐怖片的大回潮，正是这种轮回反复的体现。现在当有人把尘封已久的魔幻题材再次耗费巨资搬上银幕时，顿时让厌倦了打打杀杀、血腥暴力影片的观众感到非常新鲜，毕竟这个神奇的世界已经和他们分别得太久了。

■金鹰视点

为什么在这让人看不懂的时代里魔幻电影会再次成为票房的宠儿呢？

在银幕上，诙谐逗人、充满童趣的小法术也好，威力无边、翻云覆雨的大魔力也罢，都让观众在一定程度上得到了一种心理的享受。况且魔幻电影在每个国家几乎都有深厚文化基础，欧洲有阿拉丁守着神灯，百年孤独；中国有孙悟空拿着月光宝盒，还想抢宝莲灯；日本的现代鬼片那是自己吓自己。真正的魔幻题材的艺术其中的魔幻人物生活环境都是虚构的虚幻的世界或者是一种夸张的世界。

《西游降魔》和《大闹天宫》开启了东方魔幻的钱匣子，妖魔鬼怪群情振奋。原本觉得拍不了的，现在要拍了。原本觉得有风险的，现在不怕了。惟一的变数在审查者那儿，《归来》类的作品经过多年博弈已经明确边界，纯商业化的鬼神怪谈的边界在哪？想必还有番挣扎与纠缠。